简介：明清女剧作家的戏曲作品散佚情况十分严重,现今易见的不过十余种。本文辑得稀见清代女剧作家戏曲二种：姜玉洁《鉴中天》传奇和桂仙《遇合奇缘记》传奇,考其年代,述其梗概,尤其对《遇合奇缘记》的作者生平及成书情况多有披露,可补相关研究之未备。

简介：黄梅戏，是一个地方的水土、风习、特色、韵味、节奏、情趣、智慧、格调等元素凝结生成的地方戏。黄梅戏音乐，是黄梅戏色彩与韵律的化合，是听得见感悟得到也能触觉到的风俗画。黄梅戏音乐，像潺潺淙淙的流水，像山野里的清风，像蓝天上的白云，是黄梅戏流动不歇的风景。黄梅戏音乐，是黄梅戏的灵魂。

简介：<正>王仁杰是当代风格最鲜明最稳定的戏曲文学家。他的作品充分显示了他对戏曲、对舞台的深刻认识,强烈的剧种意识、精深的古诗文修养、炉火纯青的文字,以及对传统文化价值和力量坚信,对人类情爱性爱心理的独到理解和表达。他毫无疑问是当今最优秀的剧作家之一,他在当代戏曲史的地位随着时间推移会越来越牢固。

简介：中国戏剧家协会顾问、著名剧作家、戏曲理论家马少波先生于2009年11月29日凌晨1点36分在北京逝世，享年92岁。马少波先生生前还曾担任过中国艺术语言研究会会长、中国戏曲学会副会长、中国京剧艺术基金会副会长、文化部振兴指导委员会副主任、中国戏曲学院名誉教授等职务。马少波先生是我国戏曲改革早期开创者之一，创作有昆曲《西厢记》，

简介：在中国文学史、戏曲史上,“元曲”（“元杂剧”与“散曲”）写下了极为灿烂的一页,堪与“唐诗”、“宋词”、“明清传奇”相媲美。就杂剧明公而言,除享誉后世的元曲四大家关汉卿、马致远、郑光祖、白朴外,尚有以“西厢记天下夺魁”的王实甫,与关汉卿莫逆情深、以《潇湘夜雨》明传后世、绰号杨补丁的杂剧明公杨显之,以《赵氏孤儿》杂剧明传后世的纪君祥,以及以黑旋风杂剧传世的两位山东籍杂剧作家康进之与高文秀。

简介：一道教,作为中国古老的土生土长的宗教,虽然它没有像儒教那样深深影响着人们的伦理纲常和行为准则,也没有像佛教那样对上层士大夫及文人学士构成奇特的心理引力场,但它毕竟建构了一个庞

简介：对于这样的问题,我潜意识的第一个反应是前者。我的潜意识里肯定认为作家必然要比女作家高出不知多少倍,更有档次,更有身份。更能使我获得良好的自我感觉。使我的目光专门盯着社会、政治、历史的种种宏伟而高拔的山峰,总是想着二十年磨一剑,弄出一部史诗作品以永垂青史。女作家的自我暗示总是使我不由自主就陷入了个人感觉的泥潭,永远也拔不出脚来,使我远离中心,自甘边缘、自甘落后.即使你有时以为自己抓到了一种本质,并且以自己的方式表现了出来,你曾以为你的表现深入

简介：

简介：戏曲生态与戏曲批评密切相关。当今中国的戏曲批评大体可以分为两类，一类是在官方主导的戏曲生态中的批评，这种批评事实上成为了戏曲创作、演出的附属品，丧失了独立的品格；一类是存在于网络环境中的戏曲批评，人人均可参与，自由灵活且富生气。这两类戏曲批评折射出戏曲生态的现状，并促使戏曲生态发生相应的变化。

简介：

简介：<正>一问题的提出我们的研究若涉及戏曲与电视的关系时,会面临一个问题:该项研究的对象究竟是"戏曲电视"还是"电视戏曲",很有必要搞清楚这个问题。据资料记载,"电视戏曲"一词大约出现于上世纪70年代末80

简介：中国电影与中国的戏曲有着割舍不断的联系，在中国电影发展的各个关键时期，都是与戏曲分不开的。中国的第一部无声电影是1905年由谭鑫培主演的京剧《定军山》，这一天宣告了中国电影的诞生。中国的第一部彩色电影是1948年由费穆导演、梅兰芳主演的京剧《生死恨》。中国的第一部有声电影是1930年明星影片公司拍摄、胡蝶主演的《歌女红牡丹》。新中国成立以后的第一部彩色片是1954年拍摄的越剧《梁山伯与祝英台》。

简介：一个日本人在酒馆里找到了一个陪酒女侍，拦着她要她念自己写的稿子，他当时是这样说的：“求求你，我想听到你的声音，求求你，你是我的灵感，我的灵感。”

简介：蒋方舟，1989年出生于湖南。7岁开始写作，9岁写成的散文集《打开天窗》，被湖南省教育部门定为素质教育推荐读本。12岁写成长篇小说《青春前期》、《都往我这儿看》，14岁在《新京报》和《南方都市报》开设专栏，16岁当选为中国少年作家学会主席。2012年毕业于清华大学新闻与传播学院，就任《新周刊》杂志副主编。

简介：每个作家的创作,毫无疑问,都只可能源于他生活的全部现实,而他生活的全部现实,又只可能由两个部分组成,一个是经验的世界,一个是体验的世界——前者决定了他写作的维度,后者决定了他写作的深度与抵达的方式。经验可以重合,甚至大规模重合,比如生活在一整座被围困的城市中的人民;但体验不会,越深入地体察,不同个体之间的体验就越像鼓胀的宇宙中那些相互远离的星球,中间隔着越来越多的光年。

简介：开头简妙写法——扣题提示写什么：“锵锵锵——锵锵锵——”春风带来的不仅只有春的暖意，还有不远处那婉转的唱腔。循声回头，我呆滞在原地。

简介：世界上有三种古老的戏剧，一个是古希腊的悲剧与喜剧；另一个是印度的梵剧；第三个就是如今尚存的中国戏曲。戏曲是我国古代文人和艺人共同创造的以歌舞表演故事的精美的艺术形式，至今还在国际的舞台上为国争光。

简介：王国维先生在《宋元戏曲考》中说：＂戏曲者,谓以歌舞演故事也。＂中国戏曲表演是＂有声即歌,无动不舞＂,以歌舞为主要手段来表现故事情节,刻画人物性格的艺术,其中的舞蹈是戏曲的一个重要组成部分,是戏曲艺术的重要表现手段。

简介：摘要：20世纪80年代初，“戏曲化”开始成为戏曲新剧目创作的新取向，尤其在遭遇激进的反对意见后，更坚定了张庚等一代戏曲理论家的信念。“戏曲化”的理念主要是针对戏曲新剧目创作，尤其是现代戏创作中的“话剧加唱”现象提出的，但究竟什么是“戏曲化”，就像什么是“话剧加唱”一样，戏曲界并没有真正清晰和理性的认识。鉴于此，文章结合笔者多年工作经验，对“戏曲化”和戏曲表演的韵律提出了一些建议，仅供参考。

简介：由于媒体环境与艺术环境的改变,中国戏曲始终致力于与新媒体的融合,但一直困难重重,收效甚微。戏曲与电影的融合使观演关系发生了极大的改变,由之前的双向交流方式转变为了单线交流方式。戏曲电影交流方式的同化破坏了集体经验所带来的快感。加之电影的写实性与戏曲写意性的不可融合以及表达方式上的根本差别,都极大削减了传统戏曲所具有的艺术魅力,使戏曲电影无法达到传统戏曲表演模式的剧场效果。