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简介：摘要；本文阐述了敦煌壁画临摹学习的目的和意义、敦煌壁画临摹使用的材料、临摹的基本方法，并提出以敦煌壁画临摹作为美术学习和认识中国传统绘画的一种手段，介绍了我们在学习临摹敦煌壁画时的一些感受和认识。敦煌壁画临摹，不是单纯地照猫画虎，不是工匠的运作，而是艺术的临幕。

简介：摘要：敦煌莫高窟是我国规模巨大，历史悠久，文化底蕴深厚的瑰宝，集美学、历史、艺术价值于一身，享誉全球的世界文化遗产。本文在基于对壁画土层结构的组成及其所处环境的基础上，模拟制作壁画，并通过多种手段对57窟《美人菩萨》进行复原临摹，为敦煌壁画的保存和修复提供了研究思路和方案。

简介：上海百岁老人、原宋庆龄主办的《法文报》秘书,上世纪30年代杭州名媛嵇元红女士,在张大千结束敦煌之旅70周年之际,向亲朋好友来宾们展现了一张她珍藏将近70年的张大千临摹敦煌壁画巨作,在场所有人无不为之惊叹。历尽大半个世纪,张大千的敦煌壁画临摹作品毫不褪色,美艳无比,令人震撼!这幅敦煌壁画临摹画是张大千在1942年-1943年期间,

简介：通过对1948—1951年三次官方敦煌壁画，临摹展览中的董希文作品的检视，从敦煌壁画研究的逆向反证，揭示了董希文在敦煌的多重研究任务，并从事北朝早期壁画的专题研究，他的临摹研究直接关联他的创作。但在数年内历史条件的剧烈变化中，敦煌的艺术机构功能也由此发生转换，作为美术家创作的借重资源的位置也逐渐偏离。

简介：1989年，中国旅游出版社出版了我的专著《中国佛教与安岳石刻艺术》。1991年，该书修订出版。两版印行计15000册。在较为边缘化的石刻艺术研究的著书中，这个印数算是拉风的了。这是第一本研究四川安岳石刻艺术的专著，故被出版社认定“填补了一个空白”。鉴于该著与其研究的客体安岳石刻艺术属于“初公开”，石刻艺术界不乏普遍关注。

简介：1940年至1945年,中国历史上第一次由政府组织的、以艺术文物研究为目的的教育部西北艺术文物考察团,曾对敦煌莫高窟进行了重点考察与临摹,获得了大量弥足珍贵的第一手资料。本文通过对其壁画临摹的理念、技法、艺术特色及个性风格等方面的分析研究,来探讨它们对以后敦煌壁画临摹研究的影响,以肯定考察团成员对敦煌艺术研究所做的贡献。

简介：＂岩彩这一古老而质朴的材质,作为绘画素材源自于原始人类的随意涂抹。在我国岩彩画的出现可追溯至半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,鼎盛于唐代的工笔重彩。但是被元以后兴起的文人画、水墨画冲击成为民族的边缘画种。＂这种所谓的边缘画种曾经一度塑造了灿烂辉煌的洞窟文明主体,这些描绘在泥皮和沙岩上的佛本生故事,通过岩彩、金箔、银箔的装饰熠熠生辉,从现有的资料可以想见,当年印有岩彩画的众多洞窟地区信徒僧众比肩的繁荣景象,甚至可以听见在遥远的丝绸之路上络绎不绝的富商巨贾的驼队铃声。时过境迁,古老的岩彩壁画如丝绸之路一样无声的蒙上了那层神秘的面纱。中国美术学院岩彩画研究所致力于复兴这门传统艺术,并在复兴的基础上进行有意义的尝试,通过多年来的田野调查,岩彩画在热爱这门艺术的画家心中盛开出灿烂优雅的姿态。本期教学栏目邀请王雄飞教授讲授古代岩彩画的临摹方法,追摹古人的临摹方法,从而为今后的写生创作积累经验。希望通过文中临摹的具体实例,为读者提供一种可借鉴的、直观的创作方法。

简介：研究敦煌壁画的造型艺术、色彩艺术、教育思想等一系列的问题,敦煌壁画艺术造型色彩教育思想　　　　敦煌是西部人的梦想,　　　　三、敦煌壁画与人为善的教育思想　　　　在莫高窟各个时代的壁画中

简介：莫高窟是敦煌最具盛名的景点,它的壁画驰名中外,总面积有4.5万平方米,若把这些壁画以一平方米的宽度横向排列,长度可达45千米。莫高窟是一座博大精美、无可比拟的历史画廊,也因此人们喜欢把它称为＂墙壁上的图书馆＂。莫高窟的每一幅壁画都呈现了一个动人的故事,而且这些壁画不只画在洞窟的四壁上,还画在洞窟的穹顶上。画的内容有的是佛经故事,有的是山水建筑,有的是劳动人民劳作的场面。这些壁画吸收了西域各国的文化特色,是中西方艺术融合的结晶。

简介：　　　　一、敦煌壁画传神写照的造型艺术　　　　敦煌壁画中所表现的世界是古代艺术家和广大劳动人民以及其丰富的想象力开辟出的一个,敦煌壁画也离不开造型这一艺术手段,敦煌壁画中的各类造型超凡脱俗

简介：敦煌莫高窟与音乐有关的洞窟２２０个；西千佛洞７个；安西榆林窟２０个；东千佛洞３个；水峡口１个；肃北五个庙２个。共计２５０多个，约占整个洞窟的一半。这么多与音乐有关的洞窟，充分表明了音乐在石窟艺术中的地位重要。佛教活动需要音乐，佛教石窟壁画也需要音乐，...

简介：现在能够看到的五幅白衣佛图，分别绘于莫高窟五个洞窟中，这些洞窟皆为中心柱窟，建窟时间为北朝时期。穿着白色袈裟的如来佛坐像，这在中国其他地方还未发现。日本早稻田大学文学研究科博士滨田瑞美考证后发现，白衣佛具有三个明显特征：袈裟、身体皆白色；说法相，坐在草座上：住在山中石窟内。白衣佛图全部绘于中心柱窟后壁中心，被干佛围绕，这个显著特征对理解自衣佛的意义具有重要作用。在中国专家研究基础上，滨田瑞美认为，探索白衣佛的意义，关键是白色。因为白衣佛除了袈裟以外，身体也是白色的。但据有关佛教经文记载，如来的身体是金色的。

简介：　　　　三、敦煌壁画与人为善的教育思想　　　　在莫高窟各个时代的壁画中,二、敦煌壁画随情赋彩的色彩艺术　　　　敦煌曾是一块被历史特别眷顾,但敦煌壁画中的众多经变画

简介：敦煌壁画共有乐器图像6300多件．其中打击乐器1800多件．吹奏乐器2700多件，弹拨乐器1700多件，拉弦乐器5件．涉及不同乐器约70多种，形成了丰富、多样、灵活、古朴的组合特色。敦煌壁画乐器组合与敦煌壁画乐队排列有着密切的联系，前者体现了乐工所持奏的乐器．后者体现了乐工所坐的位置。为研究我国传统乐器组合的产生、形成及其发展具有较高的史料参考价值。

简介：作为人类文化范畴中的精华,敦煌壁画因见诸视觉的外在特征而极易被当作纯艺术的产物,蕴藏其中的兼具精神与世俗双重层面的本质因此而被忽略。事实上,＂道德、伦理＂作为＂人类文化＂的核心,在敦煌壁画的组成成分中占有不可或缺的重要地位,对这个部分投以关注并加以探究,既可以在一定程度上了解特定区域的伦理道德的发展变迁,又可以一定限度地还原敦煌壁画作为敦煌学重要组成部分的本来面目。

简介：摘要：敦煌莫高窟的存有魏、隋、唐、五代、北宋、元各时代的壁画、雕塑、装饰艺术和建筑艺术，是我国古代艺术的宝藏。其中壁画是其中的一个部分，却是至关重要的一部分。我们的祖先用体力和智慧换取来了辉煌无比的艺术作品，我们一直追寻着他们的脚步。敦煌音乐是指敦煌莫高窟珍藏的一种音乐，它由壁画上绘制的音乐图像和藏经洞出土的卷子中记载的音乐两部分构成。敦煌壁画上也会有许多罕见、奇特的本土器乐，值得后世不断的进行探究和发现。

简介：敦煌莫高窟是人类艺术史上的奇迹.通过考察,领略到了莫高窟艺术的辉煌及其绚丽的画面效果.本文着重研究分析了唐代莫高窟壁画的艺术特点,表现技法和制做特点.

简介：<正>敦煌壁画,以唐代最成熟和完美,但最能激起一种莫名的心灵颤动的,却似乎还是幼稚的早期作品。该怎样理解这一审美现象?它是作品本身的特殊魅力所致,还是欣赏者的心理倾向呢?应当说,两方面的原因都有,但以前者为基因。欣赏者的审美倾向,有偏爱的成分,但主要是随着时代而变化了的新的心