简介:摘要本文阐述了民间美术对艺术设计的启发,主要以民间美术融入艺术设计中的问题,进一步挖掘了民间美术的丰富底蕴,突出其深刻含义。
简介:摘要伴随着经济、生活和文化的发展,现代艺术设计也开始进入到一个多元化的时代,现代艺术设计不仅需要满足大众对其的需要,而且需要有尤其深厚的文化底蕴,使大众接受和指引大众对现代艺术设计有更高的追求。为了让社会大众更好的接受现代艺术设计就应该将大众可以接受的民间美术艺术融合进去。这样不仅可以让大众轻松的接受现代艺术设计,也可以将民间美术艺术传承下来。不仅仅如此,自古以来民间美术艺术就出现在中国的传统文化之中,是其他文化所不能替代的,它在现代艺术设计中也有相当大的作用。还是中国传统文化中不可或缺的一部分,具有相当大的文化价值。本篇文章主要阐述民间美术艺术和现代艺术设计之间的关系,并会将民间美术艺术和现代艺术设计两者之间隐藏的关系一一加以说明。
简介:摘要作为一个拥有几千年历史文明的国家,我国文化源远流长,在漫长的历史长河中,劳动者的智慧催生了多种民间艺术形式,发展至今,仍有众多民间艺术形式在当代社会广泛存在并影响深远。大量史料证实,在我国民间艺术的漫长发展过程中,民间美术作品在其中占据着十分重要的地位,大多数艺术设计都会或多或少的融合民间美术元素。尽管我国民间美术在历史上作用显著,但同时要注意到,创新作为各行各业发展的根本动力,随着时代的进步、社会的发展,我国现代艺术设计以及民间美术也应当与时俱进,做到相互融合,只有这样,才能实现现代艺术设计和民间美术的长期可持续发展。基于此,本文对现代艺术设计要点、民间美术内蕴进行了简要分析,并就二者融合的方法与优势进行了探讨,以期将我国丰富且独具内涵的民间美术元素融入到现代艺术发展过程当中,进而有效提升现代艺术设计水平。
简介:摘要:基于民间美术对艺术设计的意义,首先需要对民间美术的概念有一个明确的认识。提起民间美术我们都会很自然的联想到一些与之相关的概念,如农民、乡土文化、祭祀;具有清新、质朴、稚拙特色的劳动群众创造的艺术作品等内容。因此可以看出民间美术史是生长和发展于传统下层民间社会的,其创造主体是包括一般劳动者、手工艺人等在内的劳动群众,接受对象也是平民百姓。民间美术在古代是区别于贵族的宫廷美术、士大夫的文人美术和佛教等的宗教美术而言的,在现代则是相对于专业美术家及其创作而言。因此,民间美术指的是与人们生活息息相关的通俗美术,既具有实用功能又具有审美价值。