简介：【内容摘要】中国绘画艺术源远流长，从石器时代的象形文字图案开始，中国绘画艺术经历万余年的发展历程，成为一门专门的文化艺术，取得了辉煌的艺术成就，凝聚着中华民族的智慧，成为文化传承的重要组成部分。了解中国绘画艺术的发展历程，能更好的帮助我们对中国画艺术欣赏和学习，把中国绘画艺术更好的传承下去。

简介：由著名学者陈传席教授策划与主持,绍兴市委宣传部、市文联主办,绍兴市美术家协会、绍兴市蓬莱文化艺术投资有限公司承办的“现代绘画史代表画家作品展”于2007年4月22日至28日在绍兴市博物馆展出。

简介：渔父作为中国古代一个隐逸的形象,历来为画家所喜爱.他本身所承载的闲适、放达、孤傲等诸多的内涵被各个不同时代的画家所演绎,并在不同的时代被赋予各自独特的风韵.他也作为一个极富形式美感的形象(一船、一人、一竿、一线、一水)见证了美术史由人物而山水、由山水之繁到山水之简(相对的)的山水画发展必由之路.所以其以形式的优美、内涵的丰富成为历代画家,特别是文人画家的情结.本文主要探讨渔父这一审美意象的起源及其在山水画史发展的过程中不同的审美倾向和嬗变过程,同时分析其在山水画形式发展中的美学价值.

简介：<正>《益州名画录》五代时期,由隋唐的统一局面,分裂成许多割据的小王朝。以洛阳和开封为中心先后有“五代”,在长江以南有“十国”。这些小王朝都逐渐形成了自己的经济、政治和文化中心。艺术家便在这些中心地区重新聚集起来,他们都是在隋唐三百余年统一局面下所形成的同一传统下成长起来的,因而在艺术上具有某些共同之处;另一方面,他们又都是在不同地区获得了各自的发展,所以也形成了自己的

简介：潘天寿所著《中国绘画史》是20世纪初最早由中国本土学者撰写的现代体例中国绘画史文本之一。以1936年版潘著《中国绘画史》为根柢,考察其历史分期的节点与依据,研究潘天寿在同代学人的多种思想路径下所作的抉择及其背后考量。潘著《中国绘画史》以复线分期,主线采取“古代—上世—中世—近世”框架;辅线采取“实用化—礼教化—宗教化—文学化”,着眼于绘画由实用向进入形而上层面的演化阶段与轨迹;此外还建立第三条复线,即域外绘画流入中土的四个时期,聚焦于何种域外绘画统系对于中国画画法统系发生影响与改变。

简介：以印象主义为分界点,可以将欧洲绘画史划分为印象主义之前的绘画与印象主义之后的绘画。印象主义出现之前,媒介性是绘画的主要功能,绘画作品作为符号主要侧重于实用意义,其符号表意过程是倾向于所指优势的。印象主义出现之后,绘画注重主观的情感表达和纯粹的视觉表达,其作为符号在表意过程中的能指优势被真正体现出来。

简介：任仁发的传世作品较多，其中《二马图》卷，绢本设色，纵28.8cm，横107.3cm，现藏北京故宫，是一幅具有讽世意味的作品。画肥，瘠二马比喻人世的贪、廉形象，乃托物言志，讽喻现实之作品。画中线条柔婉细腻，设色明丽爽洁，瘦马一匹与龚开那幅传世名作《瘦马图》于形态上还有几分相似。

简介：一进入20世纪以来,中国绘画史学的传统开始输入一种新的学术源流,即来自海外的中国绘画史研究,这立刻就得到国内学者的重视,引起了积极的反响。如蔡元培先生之序戴译英人波西尔(Bushell)的《中国美术》,倡导对中国画的系统研究;又如陈衡恪先生之译日人大村西崖的《文人画之复兴》,撰成《文人画之价值》的著名论作,使海外的研究与我国的绘画史传统互相参照发明,成为“五四”新文化运动的内容之一。

简介：文章以俞剑华《中国绘画史》及相关个案研究为中心，解析俞剑华的治学方法及其在现代美术史学方面的成就和地位。

简介：一我很早就说过,“现代”这个词可以讲得通,“现代史”、“现代绘画史”则讲不通,因为“现代”即现在正在进行的时代,现代的后半部分即当代,时代未过去,如何能称“史”呢?“史”是过去的事,所谓“隔代写史,当代立志”。

简介：高居翰在文章《写意——中国晚期绘画衰落的原因》中提出写意是中国晚明绘画走向衰落的原因之一,似乎把晚明时期绘画的衰落的主要原因归结于大量写意作品的出现,而这些写意作品多为达成某种功利性的目的如求得赏识、偿还人情、或谋求利益等）造成了画风日衰1。从表现上讲,高居翰似乎否定了写意画的艺术价值,但是,

简介：二宋元《文会图》的创制:朝廷对文事功业的关注和文人雅集的新转变(1)两宋的《文会图》卷宋代是文治昌盛的时代。倘若说唐朝在政治、军事上达到封建时代全盛的话,那么宋代在文化创造上则迄及到了历史上的最高峰,这是一个文化普遍得到尊重、激发出勃勃创造力的时代,这一局面的形成显然与政府

简介：一绘画史籍的内容主富体例多样明清时期画学著述的数量较前代剧增，据统计是此前历代画学著述总和的二十多倍，其中，清代绘画史籍占历代所有绘画史籍的一半以上。

简介：章学诚曾言：“整辑排列，谓之史纂；参互搜讨，谓之史考。皆非史学。”真正的史学家必定不会忘。怀“现实生活”，其史学研究也必定依存于一定的时间、空间，清代的绘画史学研究亦然。本期择刊《清代绘画史学的主要特点与成因》一文与读者交流。既然历史是以人为中心展开的，那么，成功的史学研究也总会跃动着生命的光彩。

简介：在近年西方中国美术史的研究者中,方闻先生是一位值得重视与研究的学者,以他为代表的美国东部学派将西方研究美术史的传统方法以及其它学科的新方法引入中国绘画史的研究,在对中国古代绘画的鉴定与研究中获得令人激赏的成就。《夏山图》一书是方闻先生在中国山水画研究上的一部力作,该书通过传世的宋画《夏山图》的分析,确定其年代和作者入手,系统扼要地阐述

简介：民国是中国现代美术史学的发轫期，在这个阶段中，美术史学者完成了从传统画史画论体系向现代美术史学模式的转变。有关绘画的历史既是传统画论的核心，也是现代美术史学的重要组成部分，本文将综述民国时期的中国绘画史的发展，重点讨论该时期中国绘画史的历史观念、研究方法、著述特点等内容，以期从绘画史的角度来探究民国时期美术史学发展的基本状况与关键转变。

简介：　　绘画的过程包括两种境界:'画'和'写'.'画'是描画,而'写'是表现.绘画艺术离不开由'写'引发的情感表现,绘画本为情感之物,要'写胸中逸气'.逸气是一种超凡脱俗的雅逸之情.……

简介：摘要：在西方绘画艺术史上的诸多流派中，印象派具有重要的里程碑意义，是世界著名的艺术流派，流传至今。在当时，欧洲19世纪末期的画家们孜孜不倦地探索着绘画艺术创作的可能性，怀着超脱的浪漫精神，用写实的表现技法来描绘生活中随处可见的风景，对当时的保守派发起最为激烈的挑战。如今看来，这显然是一次具有革命性的艺术运动，印象派强调人对具体事物的光影感觉和印象，既没有墨守成规的保守风气也没有夸张到脱离大众认知的抽象表现。本文主要以西方艺术中的印象派为线索，探讨绘画美学发展的重要阶段。

简介：《中国现代版画史》，好！●王观泉一李允经力作《中国现代版画史》———一部四十万言逾二百幅图版组成的厚敦敦的美术史著作，出版了。前些年只知允经先生在作鲁迅与版画的专项研究，曾在《美术》《美苑》《鲁迅研究月刊》《收藏》等刊物上读过他这方面的文章，也读过他...

简介：一京都,是日本的千年古都。自平安时代(794～1185)起,日本文化的全部优秀传统都在这里汇集,发展,流向现代。即使进入德川幕府将政治中心移往江户(今东京)的江户时代,在其初期,京都仍是全国文化的中心。当时还没有京都画坛或京派一说,因为京都是全日本的画坛。在这个意义上,京都画坛开始初具特征,是在江户中期以后。这时,江户不仅成为政治中心,在经济和文化上也都脱离京都的支配,不久培育出以浮世绘为代表的市民艺术,并且率先接受西方影响,成为日本近代文化的策源地。从而,日本出现了江户和京都两个文化圈。至江户后期的日本绘画,京都的圆山四条派以独特面貌登场,与江户流行的狩野派比较而言,被赋与京派这一称号。今天所言的京派或京都画坛可以说渊源于此。