简介：摘要： 在小学阶段音乐具有着比较突出的地位，尤其是在美育方面所呈现的教育价值十分 突出。 在针对一年级小学生开展音乐教学的过程中，教师需要针对唱歌模块加强思想重视，并重点关注学生的音准和节奏感培养。 促使其形成良好的音乐学习基础，实现音乐思维和实践技能的有效塑造。 下面， 主要从音准和节奏感 两个层面，就音乐教学的具体实施方法展开有效的分析。

简介：摘要：音乐当中包含着许多人们内心的感受，音乐的表达本身就是在社会生活当中必不可少的一项艺术内容，所以在小学音乐唱歌课当中，针对学生的音准与节奏感的培养就必须引起充分的重视。节奏和音准是音乐当中最基本的两项要素，为了能够帮助学生学会感受音乐当中的情感并进行表达，就需要以歌唱的形式来展现音乐自身的美，本文将根据上述内容展开综合分析，希望能够为相关的教育人士提供一定的有效意见。

简介：【摘要】本文聚焦小学音乐教学中节奏感与音准的培养，通过理论与实践相结合的方法，探讨了如何有效地在音乐教学中融入节奏感和音准的培训。首先介绍了节奏感和音准在音乐中的重要性，然后详细阐述了通过肢体语言、呼吸训练以及音乐游戏感知节奏等策略来培养学生的节奏感和音准。最后，总结了这些方法对于提升小学生音乐感知能力和表现力的实际效果，并提出了未来研究的展望。

简介：摘要：本文阐述了柯尔文手势在小学音准教学中的作用，并提出了使用柯尔文手势培养小学生音准感的策略。

简介：摘要：音乐是小学阶段一门非常重要的艺术学科，通过音乐教学，能够培养学生的艺术素养，促进学生艺术发展。而在小学音乐唱歌课上，为了进一步提高学生学习的质量，教师应该做好音准和节奏感培养工作，结合学生的实际学习情况，强化对学生音准和节奏感的训练，这样学生才能够获得更大的进步。

简介：摘要：随着素质教育的推行，人们对学生的综合素质提出了更高的要求。口风琴教学的开展，有利于学生音乐素养的强化，掌握更多的口风琴演奏技巧，从而巩固自身素质，满足现代人才的需求。在口风琴吹奏中，学生的音准与节奏作为重要的因素，二者缺一不可，因此加强对学生口风琴吹奏音准，节奏的培养尤为重要。本文将通过探究口风琴吹奏对小学生音准和节奏培养提出几点有效的意见。

简介：【摘要】在小学音乐歌唱课中，音准和节奏感是歌唱教学的重要两大因素，也是在音乐教学中的两大难题。大部分学生对于歌唱课停留在“我唱会”即是“我会唱”的认知偏差，每首歌曲节奏的把握也不是所有学生都掌握了，在使用平板时，发现了一个有意思的音乐软件“库乐队”，功能很强大，运用于小学音乐课堂中，给孩子们开启了有趣的音乐世界。

简介：当前的钢琴学习热潮无疑给我国的音乐教育带来了空前的活力。然而，透过这种繁荣的现象，越来越多的问题逐渐暴露出来。在这些问题中，有的是一时难以解决的，需要经过整个社会长期的努力，如钢琴教学中社会师资的严重缺乏、教师专业素质较差等；有的则是原本可以解决，但却长期被人们所忽视的问题，如钢琴在音准上普遍存在偏差的问题。这两类问题相比较而言，前者令人深思，而后者却是令人不安，它直接关系到对学生音乐素质的培养。一、对钢琴“音准”的有关调查笔者所在的生活小区内拥有钢琴的家庭越来越多，一些住宅中不时地传出钢琴的声音，每当放学之后，此起彼伏的钢琴声成为小区内一道无法回避的“风景线”（节假日更是如此）。然而透过这些琴声，令笔者深感不安的却是这些钢琴在音准上几乎都不同程度的存在一些问题。带着这种感受，笔者先后在将近两年的时间内对一百余架家庭与中小学校使用的钢琴进行了相关的调查。调查中发现，家庭中使用的钢琴符合标准音高（A＝440H幻的仅为5％左右；低于标准音高半音左右的为90％以上，其中30％左右的琴低于标准音高近一个大二度；十二个半音中，音程关系明显遭到破坏的占80％以上；在对中小学音乐课用琴的调查中发现，99％的钢琴在音高概念上...

简介：良好的音准能真实准确地还原音乐作品的形式美和思绪美,给人以悦耳动听的美好体验,就像一把钥匙,能够打开合唱艺术的大门,是实现合唱教学目标的重要保障。因此,在合唱教学中,可运用有效的方法与辅助手段,进行音准训练,以达到和谐歌唱的目的。

简介：【摘要】在音乐教育实践中，我们面临着一个大难题，也是一个首要的问题——音准。大多数音乐教师开始都不知道这个音准该从何下手，而小学生的音准教学，不可能开设专门的视唱练耳课，于是我们将音准教学贯穿、渗透、覆盖于整个音乐教学之中。以其灵活、多样的教学形式和教学方法，使音准教学单一、枯燥的技术训练，转变为多方位的、生动活泼的”充满音乐”的、启发式的素质教育。

简介：

简介：在合唱表演过程中,演唱者的音准对合唱的声音效果和表演成功与否都起着决定性作用。如果要进一步提高合唱的水平,使得合唱表演更加专业化,势必要正确把握住合唱中的发声准确性。鉴于此,本文介绍了音准的相关概念,对音准在合唱中所起的重要作用进行了分析,提出了提高指挥者素养、强化音高训练等有效策略来提升合唱中发声的准确度。

简介：【摘要】要唱好一首歌曲，正确的音准是前提条件。没有正确的音准，就没有完整的歌曲，没有完整的歌曲就没有美妙的歌声。 因此，在我们的音乐教学过程中，培养学生的音准能力也是最重要的环节。 随着新课程的改革，音乐课堂的教学方式和教学理念推陈出新，学生们的歌唱能力有了大幅度的提高。大部分班级在齐唱歌曲时基本能达到音高准确、声音和谐的要求。然而在学期末的测查中，让学生单独唱一首歌的时候，情况却总是不容乐观，尤其是“音不准”的问题尤为突出。 因此，如何培养学生的音准能力是音乐教育中的重点，更是难点。

简介：摘要：所谓音准，是歌唱和乐器演奏中发出的音高，且能与一定律制的音高相符。在学生的音乐学习中，无论任何形式的音乐演奏，音准都会起到十分重要的作用，具有音准能力的学生，在演唱、演奏过程中能极大程度避免出现气息不稳、声音失准、音量不稳的情况，不仅能够加深表演者的演奏功底，还能使乐曲所包含的情感被完整的呈现出来，这对学生今后音乐之路的发展有着很好的推动作用。小学阶段是学生训练音准的重要阶段，小学音乐教师应抓住这一关键期，对学生进行系统性的音准训练，为其建立完整的音乐意识，并通过识读乐谱、聆听音准，加之动作辅助音准记忆等方法，帮助学生进行相关的音准训练，从而推动学生音乐素养持续发展。

简介：二胡的学习和演奏过程中,音准是首要的.本文认为载于2001年第2期的肖峰一文,对有关二胡音准的不少重要实际问题未曾触及,因而着重介绍了初学二胡时掌握音准的方法,并略述影响二胡音准的因素及其解决方法.

简介：歌唱艺术是嗓音发声的艺术，同时又是听觉的艺术。音乐听觉是人类听觉活动的一个特殊的部分，它是以人声的嗓音歌唱音乐音响为特定感知对象的一种特殊的听觉活动和听觉艺术行为。音乐中的音高，同其它音乐构成因素一样，必须遵守一定的规律。音高最基本的规律要求，就是音高的准确性，即我们平时说的“音准”。如果不严格遵循相应的科学规律，我们的歌唱就会失掉相应的音高标准，从而使嗓音变成一堆缺乏音与音之间的杂乱人声音响，从而损害嗓音歌唱的音乐艺术价值。由此可见，歌唱艺术活动中的音准对于歌唱艺术是至关重要的。

简介：若从测音的角度，就音准点的观念提出相关认知方式；并根据“模糊”（Fuzzy）的概念，采用一种捕捉、检测和求得或许可作为全面研究心理上音准点的技术和方法，其结果显示：“模糊众数（修正型）”的方法，可更为弹性地处理音准点的认知与检测问题。

简介：合唱是音乐艺术表现的一种最常见的方式,上到春节联欢晚会,下到小型的音乐会演出都会有合唱的表演。在这些合唱表演中,不管是专业的合唱团体还是非专业的合唱团队都会存在音准问题,音准问题的合理解决对音乐的良好发展有极其重要的作用。下面本文就从音准的特征和影响音准的因素出发,具体谈谈提高合唱音准的有效方法。

简介：从律学、乐器声学、听觉心理学、舞台工艺音响设计四个方面探讨演员对音准的控制,通过分析造成＂音不准＂现象背后的各种因素,使演员找到实现完美音准的方法。

简介："练耳"是音乐专业教学或训练中的一门非常重要的专业必修课程和内容。其教学目的在于有效地提高学生对音乐各要素的听觉敏感性。因为,优良的音乐听觉是学习音乐的必备条件和基本素质,所以,无论在中小学的音乐课程中,还是大学音乐专业的基础教学里,对"练耳"训练都十分重视。但如何训练才能较快地提升学生的听觉水平,尤其是在"音准"这一练耳的核心问题上应该采取怎样的训练方法,才能让学生迅速建立起敏锐的音高辨别能力?这已经成为了"视唱练耳"教师们许多年来一直热衷探讨的问题。笔者根据多年的教学经历与研究兴趣,就此问题也谈谈个人的观点。本人认为:要想有效地提高学生的音准训练水平,最佳方法是从培养学生对音准的辨别能力、幻想能力和复述能力三方面入手,循序渐进,反复练习,才能收到事半功倍的效果。