简介：开学啦！包书、买本，整理内务……一大堆的准备工作，让你头疼，荷包也“疼”了吗？既然现在都提倡低碳生活，那就让我们一起动动手，动动脑，以低碳，艺术化的方式完成开学的准备工作吧。

简介：约百余平米的幽暗展厅中。播放着方璐自2001年开始录像实践以来的五部代表作，作品制作过程主要是先预设特定的行为情境，摄录现场，再制作成最终的行为录像。方璐作品中的时间并非行为的录制时间．但是她利用行为表演的在场感以及录像的纪宴感伪装出一种“影像真实”，用影像的心理连续时间在行为与录像之间创造出一种交汇领域，期待从中获得一种更开放的表达。

简介：引言：照相技术诞生一个多世纪以来，围绕它产生的一些争论就没有停止过，对于相片与绘画作品孰优孰劣的争论，到后来两者的侧重点与艺术表现手法的转变，等等。在这里要讨论的，是照相技术广泛运用之后给国画基础训练带来的冲击。

简介：面对强势的现代文明，如何保护、继承、弘扬地域性、民族性的传统文化艺术，同时又让它走进现代生活，这已成为当代民族艺术家的历史使命。当代纳西族的画家，正以他们的艺术创作实践，为此作出可贵的尝试与贡献，他们以纳西族象形文字为切入点，进行民族绘画探索，充分发掘“象形”特点，把象形文字在东巴经中的“记录”角色转化成画面中的“表现”角色，以开创一种民族特色鲜明的画风画派。当代纳西族绘画艺术，正由一批充满朝气、执著敬业的画家群，以多元的结构，各具风采地面对世界。

简介：近期Bompas＆Parr在伦敦的博罗市场向大众开放“酒精装置”作品。该作品是一个能够使人产生醉熏感的模拟人工天气系统，结合了气象学和调酒术的科学知识。当游客走进这件装置作品，一团带着鸡尾酒味道的蒸气便将他们层层包围，这里四处弥漫着酒精味，这种品尝方式为参观者们带来了世界上最美味的饮料。

简介：

简介：“面对共同的艺术·中国装置艺术的发展”展览,由上海自由艺术策划人王南溟联合香港科技大学荣念曾策划并于1998年4月在上海吴越制片厂举办。这可以说是中国装置艺术的展览又进入了一个新的阶段,因为内地第一次联合香港艺术家共同举办展览,而且将香港艺术纳入中国当代艺术展览中,不但扩大了中国当代艺术的地域范围,而且增强了艺术的对话空间,我们首次着到了香港艺术家在内地展览的状况,这种状况包括了香港艺术

简介：高大钢“流动的记录”2005年个人油画艺术展让我有机会较为完整系统地面对面地“阅读”画家自九十年代中期以来各个时期的油画创作精品。从高大钢作品的图象形式中,我发觉其对生命主题的深度追求和探索是建构在其带点狂野的浪漫主义抒情本性之上的。他的作品充分借鉴了构成主义和风格派大师蒙德里安的艺术元素,但在心灵的探索、意境的营造、抽象话语的阐释上又有其个人独特的风格。

简介：通过影像地位的还原和言说的张扬,一个真实的概念首先和"影像反映论"决裂,而开放、跳跃的时空预示着电视新闻的后现代叙事潜力,再者,互文本的新闻解释机制又引导着观众主体地位的复兴,这一切,就是栏目展示给我们的后现代叙事图景.它不仅契合了电视媒体的后现代本性,还暗示了电视新闻的后现代叙事潜力.笔者试图通过对这些叙事特征的阐释,引发我们关于新闻理念,比如真实、客观等新闻学核心概念在后现代叙事特征下的重新思考.

简介：藏大艺术系藏族音乐教研室主任更堆讲师,经过多年的潜心研究,撰写并发表了论文《谈古籍<目意喜庆>中古谱破译》.该文论述了三百多年前用藏文记录的古乐谱,通过现代音乐记谱法进行破译,使古老的、原始的藏族音乐曲调展现在现代人面前,为研究三百多年前藏族音乐、民俗和各方面文化,提供了非常有价值的参考资料.

简介：毛同强，1980年毕业于宁夏大学美术系，1984年至1986年于浙江美术学院油画系进修学习。现为宁夏书画院专职画家。

简介：伦敦是世界当代艺术之都,会聚了来自全球最顶尖的当代艺术名家,英国当代艺术的动向深远地影响着世界当代艺术的发展。英国当代艺术是世界当代艺术的先行者,在一些领域也是制高点,但是对于英国当代艺术的研究多以专题介绍、个案分析的文字散见于各类报刊与各种媒体,系统研究者甚少。

简介：刘成英四川成都艺术家他的这件作品考虑的是人与环境的关系。他曾在作品里说:“动物一旦落入陷井,本能会使它们挣扎,那是现实中的真实。那么在比拟的空间、用几十年、甚至几百年的过程才落入人类为自己设置的‘陷井’,为何不考虑走出‘陷井’,或者根本不让‘陷井’产生?”

简介：数字交互设计随着技术的发展呈现出丰富的表现形式，但其根本还是以人为主体的虚拟世界和物理世界的互动，其中人的各种感官是互动中最基本的体验元素本研究从通感艺术的表现形式出发，讨论并实践了在数字交互装置设计中如何协调各个感觉之间的关系，建立虚拟世界和物理世界之间合理的映射，实现更自然、人性的交互方式

简介：在成都,一个以生态艺术为主题,以场景更新为形式关怀的观念艺术创作群体正在逐渐成长。1997年7月19日,戴光郁等9位居住成都的艺术家自发组成了“719艺术家工作室联盟”,“强调艺术家个体精神的存在价值,尊重艺术家实践的个人性话语生成方式”(引自“719艺术家工作室联盟缘起”)。“719联盟”的艺术家,在用艺术图式呈现艺术观念方面,不但自觉选择了装置、行为、视象,而且还将大地艺术中

简介：李洪波是2010年中央美院实验艺术毕业的研究生。当时在毕业生展览之际，吕胜中老师遇到我说有个学生的纸雕塑非常酷，值得一看。在现场看过之后，确实这样。一是场面大，二是作品有如此不可思议的变化睫，因此留下深刻的印象。

简介：装置艺术对当代中国油画的影响装置艺术,是指艺术家在特定的时间与环境里,将人类日常生活中的多种的物质文化实体,进行艺术性地选择、利用、改造、组合,通过各种元素的相互作用,运用隐喻、反讽等手法,表达其艺术观念。

简介：泼洒到一个废画框后，它就不是一种“待定义”性质，而是具有一种新定义特征，即它可能是一幅新派的“抽象画”。相对而言，涂墨砾石的钢框更像是一件“纯粹”的材料实验，即石头、墨和刚性结构的材料感性在一起的“搅合”。它比“空”框架更为“无意义”，相比另两个钢框中的墨书和抽象墨象的“坏画”，砾石、墨及钢框的感官组合是一种近于“零度”材料的实验性组合。当然，包含自然材料的“人工”装置，吸收了日本的“物派”和英国的理查德让的大地艺术有关自然物的最低限人工处理的概念。

简介：一座用易碎材料建造的石塔矗立在废墟上。倾斜的墙体，重叠着被重力拉向地面。苍白的月光，泼洒在石粉、灰烬和尘埃覆盖的舞台上，影子行走得很长远。世界被抛出的破晓笼盖着，如果还有太阳的话，它会随时再升起来。在灰烬中，在废墟上，在历史的终结处，新的生命正在成长。

简介：纵观理论性对于"艺术终极目标"这一概念,还没有任何定义依据。实质上,广义的结论是艺术没有终极目标,如同路只有相对的终点一样,但创作艺术的艺术家是人,个体本身的终极目标是什么,皆因人而异。本文介绍的是俄罗斯艺术家夫妇伊利亚和艾米利亚的艺术宗旨——带着你的思想去远航!带着你的思想在他建立的空间中自由地停放、放任的行走!