简介:在千年稻作文化的熏陶下,江南民间形成了历史悠久、风格独特的水乡民俗服饰。特殊的手工技艺、浓郁的地方特色使其成为江南地区重要的艺术符号与文化代表。然而,在社会变迁与文明同化的背景之下,江南水乡民间服饰正在逐渐地消失,民间手工技艺也已经处于濒危状态。文章总结了江南水乡民间服饰手工技艺的审美特征,提出了水乡服饰在传承过程中可以运用的三个原则,其目的是为传统服饰文化的传承提供思路与参考。
简介:在博物馆室内导示识别系统逐渐从传统的“标识设计”演进为“空间操作界面”。以及在出现各式各样表现形式的背景下。相关设计人员应遵循信息表达的准确性、整体风格的统一性、设计风格的独特性和系统管理的人性化等原则,并多使用新材料,尝试多元化的导示功能。运用各种新媒体技术。如此方能使博物馆室内导示识别系统既发挥其应有的导示功能,还可以满足参观者的审美情趣。
简介:随着专业语境、传播媒体和表现形式的变化,当前高校视觉传达设计专业毕业设计教学面临治学陈旧管理固化等问题。文章围绕视觉传达设计专业毕业设计教学,结合自媒体时代特点,提出建构微信公众平台辅助下的视觉传达设计专业毕业设计运行机制,并从毕业设计选题、毕业设计展和毕业设计评价体系上进行实践探索,促进毕业设计教学改革和创新设计的发展。
简介:"虚实"是中国古代文艺批评的重要范畴。中国艺术家们正是利用"虚实相生"的美学原则创造了各类气韵生动的艺术,传统戏曲正是其中一个。传统戏曲一般不设置逼真的舞台布景,必要时仅采用少量道具来做填补和帮助。而近年繁复奢华的布景大量充盈于戏曲舞台上,大制作的道具将演员的表演湮没于舞台。笔者认为这是"虚实相生"美学理念在当下戏曲舞台上缺失的表现,如新编京剧《康熙大帝》等,而"虚实相生"是戏曲舞台应有的美学观照,在舞台创作中应给予更多重视。
简介:课堂面授学习与网络学习结合混合式学习模式已成高校教改有效方式,如何有效开展混合式学习,构建适合该模式的学习支持服务,激发学生学习自主性成为核心问题。文章结合高职手绘辅助设计类课程实践探索,采取对照试验和问卷调查法,分析课程传统教学存在问题,提出从人员服务体系、资源服务体系、环境服务体系、活动服务体系四个维度组成学习支持服务框架。通过四维体系在课程实践中研究,建构混合式学习中学习支持服务体系理念。
简介:针对目前民族声乐表演教学中存在的问题和戏曲身段课程开设的现状,本文从分析戏曲身段在民族声乐表演中的作用入手,提出改革现有的声乐表演课程教学模式,将戏曲身段训练引入高等艺术院校声乐表演课的教学中,以期加强艺术院校声乐专业学生的综合表演能力。
江南水乡民间服饰手工技艺的审美特征及传承原则
浅议博物馆室内导示识别系统的设计原则与思路拓展
基于微信公众平台辅助下的视觉传达毕业设计教学实践探究
“虚实相生”:戏曲舞台应有的美学原则——京剧《康熙大帝》引发对戏曲舞台布景的再思考
混合式学习中学习支持服务体系的构建——高职手绘辅助设计类课程的实践和探索
民族声乐表演教学中戏曲身段课程的设置及应用原则——兼论高等艺术院校声乐表演课教学模式的改革