简介：我是湖北省汉阳人，生于1919年，现年六十有六。从1935年元月考入武昌艺术专科学校附中学绘画起，到1941年毕业于重庆国立艺术专科学校西画系。随即留校任教，后辗转于教学工作至今。现屈指一数，不觉从事美术事业已五十年，执教也有四十四年了。光阴似箭，的确令人有岁月，蹉跎之感。但忆往昔，旧中国贫穷落后，受人欺压，看今朝祖国繁荣昌盛，树立于世界强列，则倍感兴奋而自豪。虽年过花甲，却还立志在有生之年，为党的美术事业做出我力所能及的贡献。

简介：绘画作为促进儿童智力发育、陶冶情操、培养各种能力的重要手段，已为人们所普遍认识和重视。我在几年的少儿美术教学中总结了以下几点：

简介：鲁迅先生重视美术、重视美术教育,最早见诸文字的,要算写于1907年的《科学史教篇》的那段结束语了。《科学史教篇》是鲁迅论文集《坟》的第二篇论文。作者通过这篇论文,介绍了西方世界科学技术飞速发展的惊人成就和它的发展规律,提出了"科学者,神圣之光,照世界者也"的结论,最后,写了下面这段名言:

简介：转瞬四十年过去,往事如烟,渐不复省记,只有那些深刻影响过我的片断,还清晰地印在记忆中。第一次听到浙江美院创办书法专业的消息,大约在1962年的冬季,是吴茀之先生向我说起的,我那时是附中四年级的

简介：希望美术教育集团2017年度盛会于1月4日盛大开幕，集团近千名来自全国各地的教职工代表齐聚万达铂尔曼，举行2017年度盛会。

简介：本文针对设计界存在的设计作品缺乏原创性与文化内涵而显现的物质主义，功利思想，以及从中所暴露的设计教育中“创造性人才培养”目标的关键性问题进行论述。进而解析关于“设计”与“原创设计”的概念，并建设性地提出如何解决在设计教育中人们所关注的亟待解决的问题，以此异型关于培养创造性人才的研讨。

简介：资源,在《现代汉语词典》中它的释义是"生产资料或生活资料的天然来源"。自然资源既有世界共同的也有为某地区所特有的;而文化资源则个性大于共性,也就是说各民族、各地区都有他地区所无法取代的独特之处。文化资源在艺术领域大体可分为图像资源和材料资源以及心理资源。图像包括民间艺术符号和对当今社会生活的再现与描述;材料类则指其他民族所不具有的艺术工具和媒介,如中国画所用的纸笔砚墨等。而心理资源更多建立在一种哲学和宗教基础上。之所以将文化资源作为一个问题提出,是基于目前中国当代艺术存国际文化舞台上所承受的身份和当代美术教育面临着的

简介：幼儿园德育教育是幼儿园教育的重要组成部分，是幼儿园教育之首要任务．幼儿园的一日常规教育及各项活动是实施德育教育的主要途径，同时幼儿园要与家庭、社区形成合力，共同促进幼儿的道德认知及情感与行为的健康发展．通过各种游戏活动加强幼儿品德教育的实践性，创设宽松、和谐的精神环境与丰富、互动的物质环境，给幼儿潜移默化的良好品质的模仿，利用特殊节日和重大活动以及本土文化的熏陶等让德育教育贯穿于幼儿的一日活动中，让幼儿形成各种良好的行为习惯。

简介：中国的高等教育正在进入一个大的改革和发展的新时期，中国的高等艺术教育也在发生深刻的变化。为了更好地交流高等艺术教育的经验，促进教育改革，自本期起，《美术研究》特辟“院长论坛”专栏，发表各高等艺术院校领导的论文，对国内外高等艺术教育的历史、现状、问题，高等艺术教育改革的设想、经验等展开研究与交流，欢迎各高等艺术院校的领导来稿。本期发表的是西安美术学院院长杨晓阳教授在2000年10月西安召开的“中国西部美术教育学术研讨会”上的论文。

简介：构成教育的重点,在于方法的教学、能力的培养;以培养学生的创造意识,创造能力为基本原则。作为美术、设计各专业共同性基础的构成学,进行创作观念、方法论、构成原理,技术技能的教学,目的为学生进八专业学习奠定基础。作为专业教学的构成学,侧重点在于拓宽基础造形的研究领域,注重开创性,并探索如何将研究成果应用于艺术设计领域中。

简介：过去我们经常谈论创造、创造力的培养。何为"创造"?即无中生有。而现在我们用"创生"这个词,其含义为原有两种不同的东西相碰撞产生新事物,即有中生有。美术学与教育学两学科相碰撞产生美术教育学,它是一门新学科,不是二者的简单相加,而是白成体系的一门学科。世纪之交,随着各国教育改革的不断深化,艺术教育都列为各国改革的重点,它是未来国际竞争的关键,这已达成共识。

简介：十几年前，带着对教师的职业的向往，我义无反顾的选择了教师的职业。古人云：师者，传道，授业、解惑者。我们教师承载籍教育的义务与责任。不但肩负着教书得责任，也肩负着育人的使命。所以，干上教师这一行。

简介：雕塑艺术教育表面上的强大并没有掩盖实质上的虚弱.有不少本科生和研究生在面对实在的社会市场时难以招架.雕塑教育失魂了.失魂的根本原因是:重"枝"轻"道".为此,我们必须加强传统造型精神和中国文化精神的灌输.

简介：作为落实艺术教育可持续教育力主体的艺术院校继续教育面临发展转型．从其现状和“特色为先”原则以及资源性、优势性、实践性、开放性等影响发展因子来看，探索和实践“优势平台实践研修”、“订单式校企合作”、“开放式模块化”等人才培养模式将为高等艺术教育发展提供新的视野和契机。

简介：许多创新思维方法在指导工业设计专业的设计过程中始终起着不可忽视的作用。全视性思维方法受圆雕法启示，利用立体构成的某些原理进一步论述全方位视点对思维能力训练的作用。本文阐述了全视性的产生、特点、可行性及创新思维特性等方面，对缓慢运动的形体进行诸多方面的作用及变化的分析综合、想象、判断，在不断发现新形态的过程中，产生联想，以激发人的创新潜能为本文的主要内容，篇幅所限文中恐有详述不尽之处，敬请谅解。所留余白，容日后叙。

简介：在日常生活中，我们所用的、所看的，无一不有设计的印迹，无一不体现出创新设计的痕迹。设计应该是人类的创造性与自然的美好融合，是为人类生活更美丽而不断创造、不断追求的一种活动。在科学日新月异的今天，我们提供的创新设计就是要以科学的发展观为指导。树立科学的设计创新意识、以科技为手段，以文化为内涵，与自然相和谐。

简介：本文提倡以审美文化为基础,是实现文字设计中科技与人文的统一、理性与感性的统一、传承与创新的统一,从而取得突破性创新的关键。

简介：＂创新＂与＂传承＂两个词给人的感觉似乎是一对矛盾体,其实不然,它们不但是一对很亲密的朋友,更是作为艺术设计创作者在设计领域需要更新的一种观念。＂创新＂一词可谓是当前最为热门的话题,但该词并非是一个新词汇。创新是人类文明进步的灵魂或原动力,更是人类艺术发展的生命。著名作家巴尔扎克曾说过：＂第一个用花比美女的是天才,第二个再用则是庸才,第三个还用就是蠢材。＂

简介：中国绘画艺术历史悠久、博大精深,历经千余年嬗变,形成了独具特色的审美传统.就是在"形似"的基础上追求"神似",这就决定了它的意象造型体系.中国人物画正是本着这一准则向前发展.人对自身的关注是人物画产生的本源,而对自身的关注也必将引发对自身生活即现实的关注,所以人物画除了对"形"与"神"的追求外,又有了记录现实的目的.

简介：一、中国珠绣历史概况珠绣是中国传统刺绣品种之一，在我国具有悠久的历史。历史上著名的珠绣品种有潮州珠绣、厦门珠绣、广州珠绣等。据考古资料显示，古人在新石器时期就已经采用穿有珠、管或者贝类的发绳装饰额头，在辽河流域、黄河流域和长江流域都有出土各种形制和材质的珠子，其中有西周红色玛瑙珠、战国蜻蜒眼玻璃珠、战国水晶珠、夏家店的天河石管和绿松石珠子。