简介：霍州书是用霍州当地方言说唱的一种说唱艺术，它仅仅流行于山西省霍州市一带。由于霍州书的行为之中具有浓厚的俗信活动性质。因此，全面考察和研究与霍州书相关联的民间习俗活动，对探讨霍州书的艺术价值具有重要意义。

简介：<正>音乐创作需要作曲家在一片空白的听觉空间中建造起一座宏伟的音响大厦。在这中间,作曲家需要付出巨大的劳动;而这劳动必须伴随着创造性,它需要依靠广阔的想象力帮助它完成这一过程。想象力是艺术创作最重要的心理因素,也是一个艺术家才华的体现。音乐创作比任何其他艺术创作更需要想象,因为它在现实中找不到模本,作曲家要在现实与音乐之间建立联系只能依靠想象作为中介。下面,我们将从音乐想象的本质、方式、源泉和动力以及与想象有关的灵感这几个方面对音乐创作中的想象作一些具体的分析。一、音乐想象的本质及其方式想象是人的一种特殊的心理能力,它的特点是为想象者创造出来曾知觉过的甚至是未曾存在过的事物形象。想象活动伴随着人们的生活和工作,它对科学探

简介：本文通过20世纪西方音乐创作中的一系列实例,对经由19世纪晚期调中心分裂、解体而进一步形成的多调性技法作了阐释、介绍和剖析。同时,又从他山之石,可以攻玉的角度。向我国音乐界发出了再不能止步不前的呼吁。

简介：钢琴被称作“乐器之王”，有着灿烂的文化和历史。关于钢琴教学法也一直在争论中得到不断的发展与完善。正是有了不断改进的教学法的出现，才会使钢琴表演艺术不断趋于完美成熟，所以钢琴教学法对于钢琴表演的发展具有相当重要的指导作用。钢琴教学法是一门专业性较强的学科，它不仅研究钢琴教学本身的各种技术方法，探索其中的规律，还涉及到心理学、教育学等诸多学科。学生不只是钢琴教学的对象，更是教学的丰富资源；钢琴教师也不只是知识信息的传递者，同时还是课堂上不同信息的接受者、倾听者、处理者。

简介：中国戏曲走向西方世界有三个途径:一是中国戏曲到国外去演出;二是中西方戏剧界人士和学者用西文向西方世界介绍中国戏曲;三是西方人在他们自己的舞台上搬演中国传统戏剧并在他们自己的戏剧里运用中国戏曲的内容与手法。本文属于第二途径的范畴,评述英语文本中介绍、认识和研究中国戏曲的各个历史时期。英语是一个大语种,影响到世界上最广大的地区,其他西方语种中的经典都已被译成了英文,所以从这个意义上说,了解英语文本介绍中国戏曲的情况就大致上了解了西文文本中认识中国戏曲的情况。

简介：随着近年古筝艺术的蓬勃发展,古筝教学也随之出现了一些盲点和误区。本文罗列一些教学中常出现的盲点和误区并且着重在右手音色、左手技法以及传统乐曲的风格流派上做分析和介绍。

简介：<正>民歌,是表达人民生命活动的一种艺术形式,是人民群众唱出的与自身命运、生活、劳动紧密相联的“心之声”。一首民歌,无论或长或短,都具有那种“以运动着的乐音表现客观事物的动力结构”,又有着文学范畴的表达人类情感的符号——歌词语言。音乐和语言相结合,构成歌调,通过人的演唱,成为“空间运动、时间行进”的歌唱艺术。欣赏民歌,不是用人的视觉得到外在的实体形象,而是凭借人的听觉——耳朵的接收,引起

简介：“字谜”，英文anagram。最初源于文学，是词语生词的一种结构思维方式。原意指通过变换原词字母顺序或者增加、减少字母数量而构成另一个新的词汇。音乐中的“字谜”结构思维在文学“字谜”结构思维基础上由莫斯科音乐学院教授、著名音乐理论家赫洛波娃提出。她通过对当代著名俄裔德籍作曲家古拜杜琳娜的代表性作品分析，并在总结作曲家的创作理念及创作手法过程中提出。文章参照赫洛波娃教授的研究成果，首先对文学中“字谜”结构思维追踪溯源，梳理其概念、历史、分类及运用形态。在此基础上，揭示“字谜”思维在音乐中的运用及其表现形式（换序、重组、递增、递减等），以此打开一个新的音乐观察点，为分析音乐、创作音乐提供新的思维模式。

简介：音乐欣赏活动中促进幼儿的“听”“动”能力的发展其一,音乐欣赏中教师要首先为幼儿创设良好的欣赏环境,建立良好的欣赏常规,让幼儿注意力集中地倾听音乐,鼓励幼儿轻松自如地表达对音乐的理解与感受。其二,激发“听”与“动”的兴趣,引导幼儿主动参与音乐欣赏活动。

简介：唱游是小学低年级学生学习音乐的重要手段。这种综合性的艺术实践活动,是孩子们在唱歌或音乐的伴奏下做律动和模仿动作、音乐游戏、歌表演、集体舞等的过程。

简介：在高校的声乐教学中,缄默知识的存在非常广泛,对提高声乐教学的效果具有一定的积极作用。运用缄默知识能够帮助声乐教师对教学观念进行更新,引导学生更好的掌握声乐的相关知识与技能。本文对缄默知识的含义与特征进行了分析,并提出了相关的应用对策。

简介：声乐表演是声乐教育过程中不可或缺的因素之一,只有保证声乐表演教学的顺利完成,才能全面完成既定的声乐教育目标,形成很好的教育效果。

简介：为丰富少儿课余生活,提高孩子的艺术修养,越来越多的家长选择学习一门乐器培养孩子的艺术气质。而竹笛作为中国传统民族乐器,因其优美的音色和具有强烈感染力的音乐效果赢得家长和孩子的喜爱。本文通过对竹笛教学中乐感培养的途径和方法探究,激发少儿主动演奏竹笛的积极性,增加少儿演奏的愉悦感,增强音乐表现力。

简介：舞台表演中声乐演员肩负着塑造听觉与视觉两种艺术形式的任务。声乐演员需要有丰富的情感体验才能准确的将艺术的魅力表现出来，使听众产生与舞台艺术的共鸣。为此在本文中从声乐演员的情感角度来研究，目的是通过情感培养来增强艺术的魅力，在研究中认为情感表演是声乐表演的最终目的，舞台表演中需要声乐演员在生活情感体验、艺术作品分析以及个性三个方面来加强自己的情感培养。

简介：美感和人性是新的音乐教育理念中最重要的两条原则,重视音乐各要素和音乐的艺术性是音乐教育的理论贯彻到实际教学中去的有力支撑,是音乐教育能否实现其教学目标、培养学生的音乐能力和素质的关键。

简介：社会经济的发展推动社会文化的发展,根据我国国情,国家教育部不断深化教育改革,大力推行素质教育。高校音乐院系响应国家号召,加强校内音乐院系的教育方案的改革。声乐教学是高校音乐院系的主要教授课程,也是培养专业能力的必备课程,更是提高学生专业能力,培养学生审美能力的基础课程。现今,声乐教学作为国家素质教育的重要组成部分,提高对声乐教学的重视,加强声乐教学课程建设,是提高音乐院系课程教学效率的重要基础。本文从声乐教学的基本概念出发,结合声乐教学中审美教育的意义,研究声乐教学与审美教育二者之间的关系,分析声乐教学中如何培养审美能力。

简介：音乐是人类智慧的结晶，是人类文明史上的瑰宝。音乐通过声音刺激人们的感知器官，从而使欣赏者在头脑中产生联想和想象。在音乐欣赏活动中，音乐可以引导欣赏者全身心地去聆听，让人们敞开心扉，插上无限遐想的翅膀，让思绪像鸟一样自由地飞翔。

简介：~~

简介：河曲民歌中衬字、衬词、衬句构成的衬腔,形式多种多样、内容十分丰富,与民歌中的优美曲调融为一体,千姿百态,令人叫绝,且运用相当频繁,几乎是没有衬词不成歌。衬词衬腔既是一种声音符号,也是一种感情符号。衬词衬腔的大量使用体现出鲜明的地方色彩,极大地丰富了河曲民歌的表现力。

简介：我的儿子学习钢琴的热情总是忽热忽冷，不能稳定和持久。我认为，孩子不论学什么都不能完全凭兴趣，因为学习本身就是一件艰苦的事情。你既然选定了学习钢琴。在没有什么生理缺陷和障碍的前提下，就应该坚持努力地学习下去。只是我儿子的自觉性比较差，所以，我对他的学琴抓得比较紧，甚至有点狠。可是，久而久之他对我非常“憎恶”，父子关系都有点紧张了。家里人也都对我有意见。可是我觉得不这样，孩子的学琴就有半途而废的可能，我也是为了他好啊，您说我这个问题该怎么办呢?