简介:浅谈高师声乐教学语言的运用四川赵英,何元平目前,高等师范音乐系招收的学生大多在声乐方面基础较差。面对这些初学者,理论上给他们讲得再多,他们记得、背得再多,也难以运用到实际中去,对具体问题感悟不了,掌握不好声乐技巧。为此,对他们应特别注意多用一些形象生...
简介:民族声乐是在继承了传统演唱的基础上吸收西洋美声唱法歌唱理论形成的歌唱艺术。是现今各大艺术院校最为热门的专业之一,民族声乐在歌曲题材上也体现了中华民族几千年的审美观和价值观。本文的目的在于分析民族声乐作品中的不同题材特征,并进行归类总结。
简介:五年前,田浩江这位北京出生的歌剧人,开创了一个大胆的声乐项目。动机很简单:如果可以吸引一班来自全球不同肤色的歌唱家,学习中国声乐作品,中国青年歌唱家就可以跟俄罗斯或者东欧各国看齐,在世界歌剧舞台上也可以扬中华之雄威。他设计的青年歌唱家训练计划,参照了在意大利教导其他族裔歌唱家学习本土歌剧的课程。这项计划名为"我唱!北京",从此,这个项目让不少金发碧眼的歌唱家们有机会全身心投入到学习中国语言及文化的氛围中来。
简介:声乐是通过运用人声的各种音色来表现情感、情绪和描绘情景的艺术.文章主要论述歌唱音色与表现情感的密切关系,主张通过技术训练,建立'音色库'.在理解情感的基础上,理智地运用声音技巧,达到主观与客观的效果统一.
简介:声乐是一门通过声音来表达情感的音乐艺术。在教学中,教师引导学生寻求歌声之美,使学生们获得声情并茂的境界,就需要教师平时的严格要求与训练。了解歌唱的发声器亨与发声原理,对声乐的特点、规律有一定的认识,树立明确的学习目的,建立正确的声音观念,掌握科学的发声方法。只有这样才能使学生在今后的音乐表演中有更大的作为,使他们逐渐地达到“尽善尽美”的艺术境界。
简介:本文从作曲及作曲技术理论的角度,依据乐队总谱和钢琴缩谱,对声乐协奏曲《海燕》就其旋律旋法、节奏形态、和声脉络、曲式结构等进行了较深入细致的写作技术分析,并阐述了这部协奏曲所展现的音乐个性。
简介:美声唱法的发声可以大致概括为八个字:“通,实,圆,纯,松,活,柔。”
简介:
简介:高等师范院校的音乐教育担任着培养全国音乐师资的主要任务.近几年来,随着音乐考生的增多,教育体制的改革和办学规模的扩大,高等师范除原音乐教育专业外,纷纷办起了音乐表演专业,甚至一些综合类大学也办起了音乐教育和音乐表演专业.而这些表演专业的学生和师资与专业院校的学生和师资又存在很大的差距,这其中还存在办学条件和教学经验的问题.这样就导致这些表演专业的学生也有很大部分加入到教师职位的竞争中来.教育规模的扩大是否就提高了教育质量呢,实践表明,两者之间并不是成正比的.
简介:在声乐艺术不断推陈出新的今天,民族声乐也需要"拔新领异"。就此,笔者作如下探讨。一、从《抛绣球》说起当前,在声乐艺术领域中产生一些"边缘唱法"。较具代表性的歌手有谭晶、祖海、刀郎、张琼等。他们
简介:随着经济的不断发展,人们物质生活提高了,同时对精神生活的要求和品位也更高了。对声乐艺术追求的人也越来越多,很多学生和家长毅然投身于学习声乐的大军中来。
简介:声乐是指人们用声音演唱的形式,声乐教学是老师与学生双方共同参加的一项艺术活动,因此,在教学过程中不管是老师采取何种方法进行教学,对学生都是会产生积极或者消极的影响的。本篇文章通过对高职院校声乐教学现状以及改革方法的分析,从我国高职声乐教学模式中得出结论:高职院校应突出其院校的特点,而不能一味的模仿和沿袭高等本科院校的教学方式,而应结合各自院校的特点进行有效的管理并且实施好的教学模式。
简介:声乐艺术作为音乐语言和文学语言有机结合的艺术,在演唱过程中一直以"字正腔圆"作为审美原则和评判标准。由此可见,"字正腔圆"在声乐演唱中的重要意义。本文分析了演唱过程中"字正腔圆"的重要性,并对演唱过程中如何做到"字正腔圆"提出了几点建议。
简介:本文拟从高校声乐课程教学体系的改革入手,基于教育转型背景下的声乐课程教学体系的改革创新提出了几点思考和建议,以期为更多音乐学习者和艺术教育者进一步深入此领域研究提供些许有价值的参考。
简介:随着物质文明和精神文明建设的不断提高,师范教育正日益受到各方面的重视和关怀。如何从根本上提高广大中小学教师的素质和水平,使我们的青少年从小学、中学时代起,就能接受高标准的全面教育,已成为具有战略意义的现实问题了。这种全面教育当然应该包括德育、智育、体育和美育。中、小学美育教学的质量,直接关系着未来人才的文化修养和道德素质。而音乐教育又是其中最积极和最活跃的因素。我们音乐师范的任务,就是从音乐方面来为美育教育培养尽可能高质量的师资人才。
简介:对于高等师范院校音乐教育专业声乐课的改革进行探讨。直到目前,也确实做出一些改善,本文对于改革后的变化所存在的问题以及改革还仍需努力的地方进行探讨,以期使高师声乐课程的设置更加全面与综合。
简介:歌唱是用人的嗓音表达感情的音乐形式,在音乐艺术里,歌唱是一种最能直接表达人们内心的思想感情的艺术表达形式,通过歌声唤起人们内心的情感,使歌唱者与欣赏者之间产生和谐统一的心理共鸣。可是我们在听很多演唱者演唱时却经常发现两种现象:有的演唱者在歌唱时,好像在向人们述说着一件与己无关的事情一样,
简介:在声乐学习的过程中,记忆占据着一个至关重要的地位,有了记忆,学习者才能不断地增长和加深知识,积累学习经验,掌握技能技巧和理论知识,它是声乐学习过程中不可或缺的心理活动过程。歌唱记忆力作为声乐学习者必不可少的基本能力,
简介:钢琴伴奏是一门综合性的音乐表现形式,经过多年的艺术实践,发展到今天已经形成了独特的艺术魅力,并且广泛地应用在器乐、声乐、舞蹈等众多的艺术领域,在钢琴演奏领域里钢琴伴奏与钢琴独奏有着同样重要的地位。
简介:声乐艺术是音乐学门下的一个分支,它是集生物学、心理学和声乐演唱技巧为一身的综合表演艺术。声乐演唱艺术主要以舞台表演为最终形式,高度体现了表演者的声乐技巧和表演心理素质。近年来,随着歌唱在全民社会生活中的普遍深入和蓬勃发展,对声乐舞台表演心理的研究已成为音乐学领域研究的新课题之一。它对于声乐艺术演出质量的完善和提高,有着极为重要的价值和意义。本文旨在通过对声乐表演心理状态的分析,着重探讨了引起舞台表演怯场心理的几种不良因素和现象。
浅谈高师声乐教学语言的运用
浅析民族声乐作品的题材特征
华语声乐艺术的大跃进
声乐“音色库”的合理运用
浅谈声乐教学中的声音训练
声乐协奏曲《海燕》音乐分析
声乐演唱呼吸的训练与方法
中国民族声乐高端交流座谈
对当前高师声乐教学的思考
拔新领异——从《抛绣球》看声乐出新
如何成为社会需要的声乐人才
高职院校声乐教学现状与对策
声乐演唱中如何做到“字正腔圆”
高校声乐课程改革的创新思考
师范声乐教学要有自已的特点
对未来高师声乐教学的设想
谈声乐演唱前的情感准备
如何培养声乐学习中的记忆
浅谈怎样弹好声乐钢琴伴奏
浅析声乐表演中的怯场心理