简介：刚跨入2007年，一部18集电视剧《镇长》，搅热了寒冬的影视圈，不仅作为开年大戏在央视综合频道黄金时段播出，而且引起了众多观众和业界人士的兴趣。

简介：赫云，文学博士，黑龙江牡丹江市人，满族。1999年至2007年留学日本法政大学文学院，获学士和硕士学位。2011年毕业于天津师范大学文学院，获博士学位，同年入职东南大学艺术学院。现为东南大学艺术学院副教授，硕士研究生导师，主要从事比较艺术学、艺术理论研究。

简介：齐如山是北京近代文化史上一位奇人,也是中国京剧史上一位奇人。他对戏曲的最大贡献,是直接成就了一代京剧大师梅兰芳。梁燕的《齐如山剧学研究》全面分析了齐如山剧学的各个方面,从他的历史论、特征论、技法论到他的评论和研究;然后总结出齐如山剧学带有特征性的三个意识：科学意识、实践意识与比较意识;最后探讨了齐如山的剧学实践：他的编剧艺术、导演艺术和策划艺术,总结了他的多种才能与贡献。

简介：随着人们情感需求的日益膨胀，导视系统也不再仅仅只关注于功能性。更需要关注它与任何环境之间的关系，做情感化设计。尤其红色旅游景区，导视系统更应该凸显其艺术性，注重人们的心理感受。与景区格调一致。完美烘托主题。而材料是事物的基础及艺术的载体。文章通过对常用材料情感特征进行分析研究。结合红色景区的特点，探索适于红色景区导视系统情感表达的材料。

简介：社会的快速发展及国家经济水平的快速提升,使社会对人才的要求越来越高。社会需要的是全面发展,能够真正为社会发展服务的人才。所以,在社会竞争日益激烈的情况下,就业问题已经成为当今社会的突出问题。广大高校作为高学历人才的重要培养基地,学生毕业后如何以最快的速度适应社会生产,是高校人才培养过程中需要重点分析的问题。艺术设计的范围非常广泛,在社会大环境中很多领域都有所涉及。但是目前高校艺术设计专业人才的培养普遍存在一些问题。例如,高校在开展艺术设计教学时,没有有效地从就业角度开展教育工作,而是沿用传统的教学模式开展艺术设计教学,忽视了学生的实践能力及创新能力的培养,导致学生将来毕业之后,不了解社会发展的需要,无法真正投入艺术设计工作中。因此,面对这样不利的现状,促进高校艺术设计专业以就业为导向的顺利改革是关键。

简介：通过对已毕业学生目前的工作状态及存在问题的调研和分析,提出在教学中的相应措施,改革传统的教学模式与方法,推进产、学、研的结合。

简介：歌唱是建立在语言艺术上的艺术。意大利著名声乐大师罗西·雷米欧在北京音乐厅讲学时曾这样说：语言是声乐的基础，当你演唱一首歌时，首先要明丁用什么语言来唱，要明了语言中的秘密，要明了所唱的歌表达的是什么样的内容。邹本初先生在《歌唱学》一书中说：要想完美地表现歌唱语言，必须从语言的准确性、歌唱性、生动性这三方面人手，将三者完美地结合在一起，形成统一的、艺术亿的语言。

简介：音乐,本应对所有的人尤其是孩子带来快乐。在反醒与检讨、观察与探索中,作为一名手风琴教师我发现幼儿音乐教育,特别是手风琴教学原来真需要好好琢磨琢磨。实践证明,幼儿从小接受良好的音乐教育对其

简介：本文就山水画临摹教学中临摹所要达到的目的、不同教学阶段临摹的层次以及临摹的常用方式等做了较为深入论述，并对教师在不同临摹阶段中的作用做了简单阐释。

简介：在钢琴教学中,让学生掌握弹琴的基本技能、技巧,必须要有正确的教法和适合的教材,既要培养学生弹奏的技巧,又要引导学生运用这一多声部乐器进行音乐实践和音乐修养的培养。笔者根据教学实践的经验,在此

简介："练耳"是音乐专业教学或训练中的一门非常重要的专业必修课程和内容。其教学目的在于有效地提高学生对音乐各要素的听觉敏感性。因为,优良的音乐听觉是学习音乐的必备条件和基本素质,所以,无论在中小学的音乐课程中,还是大学音乐专业的基础教学里,对"练耳"训练都十分重视。但如何训练才能较快地提升学生的听觉水平,尤其是在"音准"这一练耳的核心问题上应该采取怎样的训练方法,才能让学生迅速建立起敏锐的音高辨别能力?这已经成为了"视唱练耳"教师们许多年来一直热衷探讨的问题。笔者根据多年的教学经历与研究兴趣,就此问题也谈谈个人的观点。本人认为:要想有效地提高学生的音准训练水平,最佳方法是从培养学生对音准的辨别能力、幻想能力和复述能力三方面入手,循序渐进,反复练习,才能收到事半功倍的效果。

简介：本文提出理解素描的真正含义以及素描的重要性,培养学生去体验不同题材在素描处理中的效果.通过不同的表现对象与不同的表现手法,实现不同的目的或主题,培养学生对客观世界的观察力度和心理、知觉的感受力度,解决学生图象经验的匮乏并强调个性体验.

简介：

简介：正随着我国经济建设发展和改革开放的进一步深入,我国的音乐教育逐渐与国外接轨,高校钢琴音乐教育也取得了非凡的进步。在广大教师不懈努力下,同时由于积极地引进了国外的先进教育理念和办学制度,使我国的教学水平有了很大提高;一些先进技术设备的引进,大大提高了我们的教学质量;一大批具有钢琴天赋的人

简介：随着市场经济的不断发展,我国教育部门逐渐加大了推行教学体制改革的力度.其中,对于教学歌剧的发展前景,教育部门与各大高校认为通过舞台表演形式可以充分展示出音乐文化的魅力.这种教学方式在教育领域属于一种新型教学概念,为我国音乐文化的全面发展提供了契机.本文通过深入研究“教学歌剧”的内在含义,探索舞台实践中所体现的文化内涵与文化融合特点,总结出在教学歌剧中加入舞台实践项目对艺术审美具有导向作用.

简介：我带水墨写生课六周，先提个要求：你们每天每人画10张速写。如果不想画事先和我打个招呼，不好意思可以写个纸条，签上你的名字，说你不想上我的课，可以不画，如果不吭声，对不起，检查到你没画，就别上水墨写生课，围着模特转圈画20张速写。

简介：我院声乐教学的任务是培养声乐专业人才和中等学校的音乐师资。一般来说,入学新生在声乐条件和音乐知识方面参差不齐。有的学生喉咙很紧,音域很窄,一般只有八到十度,高音上不去,有的则对歌唱有许多错误的概念。针对这种情况,我首先纠正他们在歌唱方面一些错误概念,然后,才开始正规的训练。面对各种条件不同的学生,只能因材施教,用恰当的语言来启发他们。

简介：一随着岁月的流逝,在教学中经历与感受的一切,有不少已逐渐从记忆中退了颜色,有的竟至归于泯灭,只有那些至今仍具有继续探索或再认识价值的东西,依然在脑际萦回,时时反刍。像一块理想的磁石,强烈地吸引自已。但希图从纷繁的往事中,理出一点头绪,找出一点内在联系,求得一点合乎实际的认识或结论的时候,却又使我颇感困难,在我看来,搞创作,不论是我对别人的观察,或是我自己的内省体验,似乎在形象思维的过程中,从来不像搞数学或“纯理论”那样,只要将思维的材料,按照一定的

简介：随着社会的飞速发展,人们对文化生活的要求也日益提高。在今天的中、小学里学习音乐,在于通过音乐的学习,不仅要掌握歌唱的一般技能,还要学会识别并理解音乐,并从美育的角度给学生以美学的启迪。这就需要音乐师范院校在音乐教学的方法与内容上有所改进,以提高音乐教师的音乐素质和更新他们的音乐知识结构。但是我们过去的音乐师范院校的音乐教学只是遵循着老一套路子,几乎是一成不变的机械贯彻“大纲”,这样就不仅跟不上目前和今后不断发展的音乐教育需要,反而束缚了我们的手脚,无法用新的音乐思维和方法来教学。当然,要想改变这一状况并非易

简介：对于我国高校舞蹈教学来说，其本身肩负着文化传承的重任，而如果能够将中国傩文化的“活化石”江西傩舞融入高校舞蹈教学中，高校舞蹈教学的文化传承作用就将得以较好实现，而具备着历史悠久、题材丰富、种类多样等多方面特点的江西傩舞的传承与保护也将获得较为有力的支持。