简介:本文否定了《中国戏曲曲艺词典》第217页中有关“广东汉剧源于徽剧”之说,并从八个方面论证“广东汉剧是源于湖北汉剧”:1.从剧种声腔方面进行分析对比。2.根据历史文献的记载和老艺人的传说。3.从舞台语言进行对比。4.与同声腔的祁剧关系。5.祁剧与湖北汉剧的关系。6.何谓湖北汉剧?7.客家人与汉剧的关系。8.从地沿关系及古代交通看汉剧的源流。
简介:<正>中国戏曲是由各民族、各地区的戏曲剧种组成。我国曾有300多个戏曲剧种,现在在舞台上存活的至少还有200多个。各个剧种有不同的发展历史和艺术特点,因此中国戏曲才格外丰富多彩,研究中国戏曲必须研究各个剧种的历史和艺术特点。研究历史又必须首先占有
简介:广东汉剧是中原文化与岭南文化相融合的产物,不仅保留了传统的皮簧声腔,又融合大板、昆腔、佛曲及小调等元素,形成传统声腔与本土声腔并存的局面。本文试从广东汉剧的名称来历、本土性声腔特点及地域性音乐特征等方面,探究该剧种的整体艺术风貌。
简介:文章以音乐形态学的研究角度为出发点,以广东汉剧、汉剧、徽剧的皮黄腔为对象,从板式特点、腔式结构、行当唱法、上下句落音与伴奏乐器等方面进行比较研究,为广东汉剧确认亲缘关系,寻根溯源。作者认为,广东汉剧的根在湖北,广东汉剧源于汉剧。
简介:中国古代音律理论早期主要围绕五音、六律展开。《管子》中即有对五音理论完备的论述,包括音色、五音内部派生法则以及五音之"数"的概念。之后五音内部的派生法则及"数"被扩展至六律中,《淮南子》对此记载甚详。至西汉中后期,受气化宇宙论以及象数易学影响,音律理论又融入了易学因素,产生了易学化转变倾向。
简介:文章对20世纪90年代以来关于汉剧音乐研究的论文及专著进行了分析和评述。作者根据研究内容将其分为声腔吏、音乐形态、创作发展、表演艺术特色、艺人传记、方志集成等几个方面,并根据学习心得提出了几个前人没有涉及到的问题。如:汉剧的现状、汉剧的生态环境、如何在新时期发展汉剧等。
简介:梁素珍是广东汉剧当代旦角表演艺术的代表性人物,国家级非物质文化遗产广东汉剧代表性传承人。梁素珍生于1938年,广东省梅县松口人,广东省首届文艺终身成就奖获得者。1952年进入福建上杭木偶汉剧团,1954年参加梅县艺光汉剧团,拜师钟熙懿,主攻青衣、花旦。
简介:本文取作为音乐机构的西汉乐府为研究对象,通过乐府的创立时间、乐府的采诗制度、乐府的工作任务、乐府的平行机构、哀帝的罢免乐府等相关问题的探究,以期更加全面深入地认识西汉乐府,进而为书写西汉音乐史做出力所能及的贡献。作为音乐机构的西汉乐府探究只是乐府的起点研究,更多富有挑战性的乐府诗的音乐层面探究正等待有志古史建构的有识之士为之奋斗。
简介:墓葬和宗教祭祀场所中的壁画也多有展现孕育期的戏剧形态。流行于秦汉时期的角抵戏在汉墓壁画中就有所体现,著名的如山东临沂金雀山9号西汉墓帛画。该帛画分为天上、人间、地下三部分,角抵戏的场面在人间的第五层。画中三个男子正角抵表演,其中左一人袖手旁立,似裁判;右两人以面具遮面,正在搏击。
简介:中国古时历代王朝初兴,必须物色一位精通律历学者,来制定本朝音乐所需要的“黄钟”标称律长。王莽秉政时期,国师刘歆曾设计和监制了黄钟律尺和度量权衡标准器具。由此遭到明代乐律学家朱载堉的严厉批判,认为刘歆律尺只取汉尺的9寸,每寸又分10分,有失洛书、河图的伦理。谴责“刘歆之徒”致“千数百年造律不成”。本文将通过对西汉以来传世和出土文物的考证,以追本溯源来甄别刘歆造律所遭遇的千年不白之冤,以及评价他为此所做出的历史贡献。
广东汉剧不是源于徽剧 而是源于湖北汉剧
汉剧文献整理的新成果——读《汉剧研究资料汇编》
广东汉剧本土性声腔特征分析
从声腔形态的比较为广东汉剧寻根溯源
试述西汉音律思想的易学转折
20世纪90年代以来的汉剧音乐研究
梁素珍广东汉剧旦角表演艺术特色简析
作为音乐机构的西汉乐府相关问题探究
山东临沂金雀山9号西汉墓帛画角抵场面
西汉黄钟标称律长与度尺考——兼评朱载堉对刘歆的些许偏见