简介：我到中国戏曲学院来工作的这八年,也是我向京剧学习的八年。鉴于自己过去只学过一点唱歌,在提倡“声乐民族化”以后,还学过一点单弦、大鼓,而对京剧却是非常陌生。因此,当接受担任“京剧发声课”的教学任务时,心里很

简介：要献身歌唱艺术,光靠天赋的条件是不够的.如何唱好歌曲,如何永葆艺术青春,这牵涉到一整套科学的发声方法,它包括声音的位置、

简介：人们经过长期的艺术实践，得出了一个简单结论，这就是：提高手风琴的演奏水平，实际就是提高演奏技术训练的科学化程度。

简介：木雕作为雕塑艺术诸多形式中的一种,因它特殊质材及独特的表现形式,具有经久不衰的艺术魅力.雕塑的历史几乎和人类的历史同样的古老,人类成为高等动物的重要的一步是制造工具,但更重要的第二步是创造形象.人类先制造工具,后创造形象,许多世纪中人类用石头或较软材料如术、骨、角等制造工具供实用,实际上,任何削制的石头、木、角质的工具已是一种雕塑的形式.

简介：视唱练耳是专业音乐院校中的必修课程，它涵盖视唱（读谱）、练耳（听音）、乐理（基本），其教学目的是使学生掌握音乐最基础的知识与技能，锻炼他们进行音乐表演、音乐创作的专业能力。视唱练耳在专业音乐院校中是一门较为繁琐的课程，学生们往往为了“唱念做打”而“疲于奔命”，不知所措。课堂中，他们为了唱旋律、听和弦、打节奏、做表情而反复练习，始终处在一种枯燥的状态中，且享受不到音乐的实际快感及技术在实践中的作用。

简介：5月10日至14日,由中央音乐学院等多家单位共同主办的＂第五届国际视唱练耳教学论坛——暨中俄视唱练耳教学艺术周＂圆满落幕。

简介：主办单位：香港钢琴音乐协会时间：2009年第二期7月21日——7月30日授课内容：（1）正式学员个别课（由蔡崇力老师亲自授课）（2）大师论坛：（每年两期，每期精英班将安排不同的钢琴演奏系列的讲座主题）

简介：陆质雅（1884年-1964年）原名昶彬，字衡若，又字若公，号石匐、北堂，别署砚海居士、砚海渔隐、一粟庵主、华山词客等，斋号古镜堂、石匐山馆、五罗轩、倚石居、翠山馆、留香室等祖籍江苏丹徒（今镇江），陕西孝义厅人（今柞水县），后迁居咸阳。

简介：陆维钊是二十世纪碑学书法的代表人物,他一生浸淫北碑甚深,广泛诉求对碑学书法的精深理解。然而,他的帖学书法实践在当代陆维钊个案研究中仍存在着某些误读和偏差。陆维钊的书法风格是基于碑、帖之上自然形成的,他手下地道纯熟的帖学笔性注定了其不同于一般碑派书家以质朴为尚的审美理念,而是赋予碑学更多形质的变化。本文从事实出发,通过陆氏作品、交游、书学师承及时代书风背景对其帖学方面的基垫和成就进行梳理,试图还原他同时作为一位帖学大家的本来面目。

简介：<正>今年荷兰金宝摄影工业公司推出了"微单轨"(英文名Actus)座机组。这是一个新型的专业名词,"微单轨"被定位为一种迷你4×5座机的多功能产品。组装简易的迷你座机金宝微单轨极大地简化了大画幅相机机身,体积异常轻巧。迷你座机皮腔最长拉伸可用150mm镜头(适用座机、放大机镜头),兼容众多中大幅镜头。如在广角中使用罗敦施德HR32高清数字镜头,不但大幅提升影像质量,

简介：花腔女高音（Coloraturasoprano）特指具有花腔技巧的女高音。歌曲演绎时,其以华丽的音色、极高的嗓音、灵活多变的唱腔赢得越来越多观众的喜爱。然而,即使是在人才辈出的中国,优秀的花腔女高音却如凤毛麟角,如何加强对花腔女高音的轻机能方面的技巧训练,提升其艺术魅力已经成为当代声乐界普遍关注的问题。笔者根据自己多年来的教学实践,结合花腔女高音训练过程中容易出现的问题,总结了花腔女高音的训练方法及常见问题的解决措施。

简介：<正>训练儿童歌唱应注意如下三个原则:1.艺术上要处理好“情”与“声”的辩证统一关系。“情”是目的,“声”是手段。首先要注意选择好适合孩子们年龄特征以及能引起孩子们兴趣的歌曲,然后运用科学的发声方法,富有启发性的手段,使孩子

简介：在歌唱训练过程中,要具备科学的发声方法,就必须掌握呼吸的艺术,要认识呼与吸在正确发声与歌唱过程中的运动规律。呼吸问题解决了,也就为唱出美妙动听的歌声奠定了基础。

简介：舞蹈是肢体艺术，是在空间和时间中完成的：音乐萌发于完美的词，是舞蹈生命的灵魂。“节奏”是舞蹈动作最基本的形式，它与舞蹈规范的舞姿、旋转、跳跃、表演融合为一体，使其为广大观众所理解所赏析，从中得到美的享受。为培养出优秀的舞蹈艺术人才，作为舞蹈艺术的传授者——舞蹈教师，掌握科学的教学理论和教学技巧是其所应具备的基本条件：

简介：随着新课改的不断推进,合唱教学在中小学的音乐教育中越来越受到关注。那么怎样才能排练好一首合唱作品呢?合唱是一种表演艺术,它的艺术表现分三个阶段:首先是让队员理解作品,然后把握歌曲的艺术形象,第三是以情带声,进行动人的艺术表演这三个阶段可以简述为六个字:理解、进入、表现,三者的关系是:理解是进入的基础或先决条件;理解又是表现的根据不进入歌曲的意境之中就无法表现,没有理解也就无从进入,当然也无法表现有理解才能进入,才能选用某些适当的手法进行充分的表现。所谓理解,就是真正意义上的了解作品的内涵。

简介：本文从男高音声部的特性、中声区的构建、声区过渡技术的运用等方面对男高音训练的几个主要环节进行了阐述,提出正确理解打开喉咙是建立一个通畅自如的中声区的前提,而整个声区声音位置的统一和准确渐进的母音变化,则是完成过渡建立男高音高声区的关键.

简介：心理训练是高师声乐教学中的重要内容之一,实践证明,歌唱者的心理状态在歌唱中起着重要的作用,因此,在教学中歌唱技术训练与心理训练同步进行,以达到最佳的歌唱状态,从而更好地完成声乐教学任务.

简介：第二讲织体第一节织体及其沿革本节所讲述的“织体”等内容,已经远比“即兴演奏”题目本身的含义更为广泛深远。它涉及欧洲钢琴艺术的发展过程;涉及中国钢琴音乐的创作、教学、演奏。或许对广大钢琴艺术爱好者有一定的学术参考作用,请读者注意。

简介：常常听到不少歌唱者的演唱咬字不清,给人印象含含糊糊,令听者不知所演唱的内容为何物,这就失去歌唱的意义了.究其原因,就是演唱者缺乏在咬字吐字方面下功夫.盖叫天大师在他的著作(文革期间出版)里说到咬字时有这样一段描述:"咬字就好像手上拿着一只小鸟,捏得太紧,小鸟会死掉,捏得太松,小鸟又会飞跑."(大意)太紧与太松是过犹不及,太紧指的是用力过度,造成紧张,而太松指的是用力不足,造成柔弱.要做到不让小鸟死掉也不让它飞跑,就要在太紧与太松之间调节一个适中的力度,这就叫做放松.咬字不清是嘴皮的力度柔弱而造成的.

简介：