简介：在文化多元化的今天,流行歌曲的求新、求变、求难、求异已经令人目不暇接。但是,能够经受住时间考验、经久耐唱的优秀曲目却越来越少。作为20世纪后半叶流行乐坛的一位巨星,邓丽君演唱的歌曲一再被传唱和翻唱,她那甜美的歌声、朗朗上口的歌词至今仍然深深地印刻在人们的脑海里,这便是研究邓丽君歌曲特点的意义。邓丽君以她个人独特的审美取向和卓越的胆识,始终把中国民族音乐元素作为她选择歌曲的重要准则,赋予了流行歌曲长久的艺术生命力。

简介：还愿是民间信仰下民众向神灵祈求达到某种"愿"时,对信仰神许下的诺言和愿望实现后的依诺偿还行为,其进行通常伴随着既定的仪式性。在比较庄重的仪式场合,"乐"必然作为人们观念上能够与神灵沟通的语言形式而存在,既烘托了仪式的庄严气氛,又搭成人神互通的桥梁,到后来逐渐发展为一种功能性的仪式音乐而存在。

简介：在有关电影音乐的研究领域，我们所关注的大多数问题是有关音乐自身的曲调、风格以及它是否与影片的情节内容中所要表现出的气氛、情绪等相互吻合，而对于电影音乐中某些具体的、同时又是极为关键的声音本体要素在电影整体创作中所发挥出的重要作用，有时却缺乏足够的认识。与纯音乐不同，在电影音乐。

简介：影视媒体制作离不开画面，这是人所共知的常识。影视制作正是通过画面的流动、场景的转换来表现要讲的故事、概念或主题。但一部完美的影视制作，不管其选材或要表达的主题如何，仅仅依靠纯视觉的画面是不能完成的。声音，作为空间造型的另一种手段。不但是影视制作所必需的，而且在某些情况。

简介：伊戈尔·菲德洛维奇·斯特拉文斯基（Igor?Fedorovitch?Stravinsky，1882－1971），美国著名作曲家。由于在政治方面的原因，长期不在祖国落脚，在瑞士、法国、美国定居过，走访过澳洲、非洲、欧洲的城市，这样的生活经历使得斯特拉文斯基的创作风格多样化，在芭蕾舞音乐体现众多。现代主义音乐重要代表之一。在现代音乐历史的长河中融入了推动发展的一支分流。

简介：被誉为"近代音乐之父"的多梅尼科·斯卡拉蒂生活在巴洛克时期,但是他创作的音乐风格却是超越了巴洛克时期的范畴,可以说是当时最先进的作曲家之一。尤其是在键盘音乐创作方面做出了突出的贡献,建立了斯卡拉蒂在西方音乐史中的重要地位。斯卡拉蒂创作的单乐章古钢琴奏鸣曲决定了那个时期的古钢琴奏鸣曲式,他的创造性影响了海顿古典奏鸣式的成型;影响了古典乐派的钢琴创作道路,预示前古典奏鸣曲快板乐章的特点,成为巴洛克时期新兴音乐文化的杰出代表。

简介：《元培校长》是第一部以北大名人为主人公的音乐剧，也是第一部以教育家、学者为主人公的音乐剧，而用摇滚音乐的形式来呈现一位教育家、学者的事迹，则更是中国音乐剧历史上的一个创举。

简介：要将历年来各种版本的《理发师陶德》故事看完应该是不太可能的事情,这个有点像《基督山伯爵》与"开膛手杰克"嫁接而成的复仇型变态杀人狂故事,最早出现的时间是1830年代,当时以惊悚故事形式在民间流传,而陶德这一人物到了1850年代就已经为人熟知。

简介：

简介：阿里路亚是一种表达对主的歌颂和赞美的圣咏，常出现与西方的基督教礼拜仪式中。在长久的历史长河中，这种题材的作品没有渐渐消失反而保留了不同时期风格与作曲技法的特色，笔者意从七首不同时期的同一题材作品—阿里路亚来分析宗教音乐的发展。

简介：摘要音乐是一门实践性比较强的艺术，对音乐美的感知、感动以及音乐表现与创造的乐趣，都只能在亲身参与的实践过程中获得。而传统的音乐欣赏教学则是以学生被动接受为主，很少考虑学生根据自己的理解发表对音乐作品的看法与见解，很少提供机会让学生直接参与音乐实践并从中获得知识，得到发展。本文则对针对高中音乐欣赏作出一番探讨。

简介：在当今世界,似乎所有建设"现代化"的社会,人们都在做着发财致富的大梦,市场就像是一座金矿,都市就像是一个金窟,那些百万富翁的故事,那些色彩缤纷的广告,汽车、别墅、二奶、夜总会,编织成一些人的梦想.金钱成为了生活的价值标准,大款成为了一些人生活的目标,傍大款成为了知识精英的思想.

简介：歌曲音乐形象的创造是歌唱者对歌曲的演绎过程,而塑造歌曲音乐形象的根本,就是要求演唱者要正确掌握音乐形象的特质、理解词曲的内涵和意境,充分运用各种演唱技巧和适度的情感进行二度创造,用声音来塑造鲜明的音乐形象,以此来感染和启发听众,使听众获得美的艺术享受。

简介：本文首先通过对加西莫多的角色进行了分析，进而对加西莫多的唱段《LePapeDesFous》《Belle》《ABoire》分别进行了音乐及演唱论述，并以此得出音乐剧《巴黎圣母院》中加西莫多的角色及演唱分析。希望能为加西莫多人物塑造及演唱的学者们提供一定的帮助。

简介：达尔克罗兹音乐教学法和奥尔夫音乐教学法是当今世界上两种著名的音乐教学法,他们既有区别又有联系,笔者在本文中将从两种教学法的历史、教学方法和教学理论三个方面对他们进行比较,阐述它们之间的异同和联系,得出奥尔夫音乐教学法是达尔克罗兹音乐教学法中体态律动教学法的延续的结论,进而提出探索中国音乐教学法的发展趋向问题。

简介：<正>中国歌剧的历史,如从本世纪20年代由黎锦辉创作的儿童歌舞剧(如《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《小小画家》等)算起,至今已走过70多年的曲折历程。其间,既饱尝过当初作为中国歌剧艺术的第一个里程碑标志的《白毛女》演出的喜悦;同时,又遭受过"文革"10年的冷落;既经历过

简介：21世纪的音乐课强调的是学生的自主、参与、开放的意识。教师教学的工具与凭借，是教材。作为一名教师，对教材的解读与运用是教师最基本的、必备的能力，如何教怎样教，都是一名教师对教材剖析所致。可通过仔细研习六年级第六课《劳动的歌》，对它的认识与分析，让我创造性设计了音乐课堂，开展了行之有效的音乐教学，帮助并引导了学生对“劳动的歌”的多角度学习，以至其达到了学懂、学透、学深、学活。