简介：在21世纪社会经济迅猛发展的大语境里，动漫艺术愈加显现其绚烂的光芒。动漫造型往往在动漫艺术作品中给观者第一视觉冲击力，故而其在动漫艺术中具有举足轻重的地位。它是动漫艺术的传播媒介和形象代言，是动漫艺术的灵魂，一个好的造型不仅具有较高的艺术价值，而且拥有难以估量的商业利益，更应渗透强有力的文化价值。本文主要阐释动漫造型民族美学的文化意义以及文化弥散所能触及的相关概念，为该领域的研究起到抛砖引玉之功效。

简介：当代语境下的中国水彩画要走向更高层次,步入健康、稳步的的发展道路,应该从重视传统文化、向大师学习、融入世界几个方面下功夫,突破狭隘的民族主义,努力融入世界文化,才能与世界水彩画拉近距离,才能影响世界文化。

简介：朱以撒：何开鑫的草书首先是笔力张且谨守草法。写得开张放纵相对容易,但在这样的迅疾速度下守草法就不容易了,由此写乱写杂的并不少见。

简介：

简介：近代画家中，徐悲鸿是很突出的一位。其画作文人气和时代感俱存，是少有的既有中国古代士大夫抱负、又有西方艺术修养的优秀画家。徐出身寒门，一生感情生活跌宕多姿，其间出现三位女性：蒋碧薇，孙多慈，廖静文。蒋、廖两位夫人分别著有《蒋碧薇回忆录》、《徐悲鸿一生》两部传记回忆录留传世间。

简介：退之迎追平捺笔画较平且长，以承载上面的笔画。起笔时稍顿，行笔有起伏，须有一波三折之意。如“退”、“之”、“迎”、“追”字下的捺画。好妹娘妨撇点例如“好”、“妹”、“娘”、“妨”，“女”旁的第一笔。行笔要曲折委婉，用以蓄势。收笔处稍顿，不出锋接着写长点。

简介：在九楼的阳台上带着孩子们看楼房、画楼房真不错!站在一个高处，放开视野看建筑，和孩子们平日里经常画的那些房子是完全不同的，近近、远远、高高、矮矮，前前后后、圆顶、尖顶、遮遮挡挡，这种大视野下完全是一种新的感受。

简介：虞晓勇：王厚祥的草书具有较高的艺术格调。古贤论书，书格往往被放在首位，格调不高，无论技法如何精密，也难以登临高境．

简介：胡传海：如果试用一词来概括韦斯琴书法的特点，我觉得“从容”二字最为恰当。她的代表书体是楷书，最为迷人的是小楷，虽然源自于唐楷，

简介：本文根据史料，封宋高宗书初学黄庭坚，既而学米芾，最後回追二王的转向原因进行了分析，论述了其书法审美转变、周围艺术环境影响，拥有法帖的多寡与品质的高低、工具的改善等因素在宋高宗书法艺术转型中的驱动作用。同时，帝王个人的书法审美转向封南宋内府的书法收藏和刻帖均有重要的影响。

简介：张宗祥是继马衡之后的西泠印社第三任社长。张宗祥（１８８１－１９６５）原名思曾，字阆声，号冷僧，因得明代铁如意一柄，极宝爱之，故斋名铁如意馆。张宗祥１７岁读《宋史·文天祥传》，敬其为人，故改宗祥之名，以言其志。光绪二十八年（１９０２年）中举人，历任嘉兴府中学堂及浙江两级师范学堂教席。宣统二年（１９１０年）殿试一等，历任大理院推事、京师图书馆主任、浙江教育厅厅长等职。建国后，曾任浙江图书馆馆长，中国美协浙江分会副主席。１９５５年马衡逝世后，至１９６３年西泠社６０周年大庆，张宗祥被选为西泠印社第三任社长，中间间隔将近１０年。其实早在１９５７年，经浙江省文化部门批准，西泠印社工作继续开展正常工作，韩登安任其总干事。１９５８年，成立了筹委会，张宗祥出任主任委员。一直到西泠印社６０周年社庆活动，张宗祥被选为社长。从１９５８年始至１９６５年，在任职西泠印社社长前后将近１０年时间里，张宗祥为西泠印社工作做出重要贡献，召开西泠印社社庆大会，举办纪念庆祝活动，举行学术研讨会等等，团结印社内外同道，恢复了印社的正常工作，度过了西泠印社所处的艰苦困难时期。张宗祥治学，幼承外祖沈韵楼之余绪。尝手抄六千余卷孤本、善本书，校印数百万字文史...

简介：与当代书坛以创作为主的中青年书家相比,张韬的优势是显而易见的,他是属于兼善理论研究与创作同步的类型。理论研究与创作同步拓展,二者互补,相得益彰。我欣赏的是他勤奋执著的精神与独特的艺术见解。从上世纪八十年代末他从事书法艺术创作与理论研究至今,将近

简介：姜寿田：何连仁的草书,以狂来不可遏之势,以笔势生结构,夭矫奇变,不拘成规,破法而法自在,切近了徐渭草书的酒神式自由审美精神。何连仁的草书在审美表现上是爆发式,他在将创作心绪调整到最佳点式,便几乎是在驰笔纵墨中一挥而就,瞬间完成作品,大有＂一笔书＂之势,从而使其草书充满蓬勃的生命力。

简介：叶培贵：他临摹古今法书，往往入手即能得其形神，这种天分非常人可及，但若止步于此，也不过小聪明耳。可贵的是他总能调动自身灵陡，与古人对话，从而揭出自己的独特之妙，在入古与出古之间造成巧妙的平衡。

简介：每每世界读书日,都会出现很多书单。看着这些书单,想起一句拉丁古谚:“书籍自有它们的命运。”十年后,百年后,被时间淘洗过后,这些书单里有哪些书是能留存下来,依然被阅读,依然能和人类文明呼应呢?这样的书首先不会是跟风、应景的书,也不是以获利、获奖为最大目的的书,而一定是承载了独特价值的书。有本书非常不起眼,没听说获过

简介：张其凤：陈加林的书法,小品如山涧溪水,在水墨淋漓造就的黑白灰之间,在柔毫可控与不可控的刹那,那些奇怪的字形,迸跳起伏,蜿蜒曲折,那种阻拦与冲破的较量,那种冲决阻拦后的欢畅,一路跌宕所产生的沉涩感,

简介：宋涛：“凡魏碑,随取一家,皆足成体,尽合诸家,则为具美。”在张维忠先生的书法作品中,不仅看到了《崔敬邕墓志》、张玄墓志》、《元氏等魏碑经典名作的劲健与古秀他还把一些字形处理为行书透露着王羲之书风的遒丽畅意，在这一点上,

简介：尼泊尔特别流行观音菩萨信仰，有诸多造型奇异的观音形象，三乘物观音即其之一。这种观音造型的特征是三重乘物，自上而下，分别是毗湿奴、金翅鸟、狮子。有时还增加一条诃利蛇，形成四重乘物。观音菩萨是佛教观想中的，三乘物观音乘骑于毗湿奴肩上，表明观音凌驾于印度教诸神之上，是佛教自我优位心理的物化表现。这种三乘物观音出现在印度佛教末期的成就法鬘之中，是瑜伽形者观想的宇宙至尊神，他们努力使自己与三乘物观音融汇为一体，以达到解脱证道的目的。三乘物观音造像，作为一个中间环节，对于研究中印佛像源流与传播具有重要意义。

简介：篆书中的“艹”部、“竹”部和“双手”部,书写规则都用六笔合成,而隶书只须三笔。这种六笔法是怎样变成三笔法的呢?根据过去文字演变的理论,在篆书中、“草篆”中找,都无法找到可以将两者衔接起来的依据。然而跨越东周时空,直入三代吉金,纵观殷墟龟甲,却可发现早期隶书中“艹”部、“竹”部的写法与甲骨文、西周金文的写法完全一致(图1,图2)。又如“兴”、“兵”、“戒”、“举”、“丞”、“共”之类文字的“双手”部,在东周篆书中找不到“隶变”的依据,在西周反而可见到许多写法与隶书完全吻合。西周《兴鼎》、《簋》、《戒鬲》铭文的“兴”、“兵”、“戒”的“双手”部,不仅“双手”合一,且弧势已逐渐变小(图3)。这类字例还可在西周几十种铜铭中找到,商金文中亦已有数例。可见“双手”部的三笔法不仅形成早,且字例很多,弧势已很小,这当然为“隶变”创造了十分有利的条件。问题是,为什么篆书体系继承六笔法,而隶书体系则继承三笔法?隶书时代与东周是连续的,为何笔法不能衔接?隶书时代与三代相隔甚久,为何笔法反而相遇?对此,我个人有以下一些观点:一、篆隶分流早。分流从西周就已开始,所以篆、隶渐成两条脉络,两种书写模式。时间愈久,两者差异也愈大。故东周之后...

简介：古代笔记小说是指杂录志怪、传奇、琐闻、传记、随笔之类的著作。内容庞杂，包罗万象，其中有不少书史相关的资料．近来读此类著述，发现三个小问题，或可以校正当代著述，或可校正古代书家之言，或可考证人物名实之来由，现裒录于此，略加考证，以飨读者。