简介:一、设计理念角色扮演的教学模式是心理学家谢夫特倡导的一种以社会互动理论为指导的教学模式。概括地说,就是让学生先表演问题情境,然后讨论表演,借此引导学生共同探讨情感、态度、价值、人际关系和解决问题的策略,并且形成处理这些情境的恰当方法。创设情境也就是要求学生扮演角色,
简介:《映山红》共七场。第一场“韦模桥别”中,男女主角储根与山妹相爱,却遭山妹母亲赵婶的反对。为改变家乡面貌和自身命运,储根决定去大都市打拼,临行之日,山妹送行,二人伤心分别。储根走后,暴雨突临,山妹为救过桥的学生,自己落水遇难(幕后伴唱:无情拆散有情人,生死茫茫两不知。今生爱恋难再续,谁代离人寄相思)。
简介:现当代音乐剧的舞美人物造型设计,往往运用全新的色彩、服装、面具、人偶等艺术表现手法强化舞台的视觉形象,不仅在艺术元素上突破传统设计规则,还打破了文化、科技和艺术形式的界线。在人物造型上的“越界”设计,对提升舞台视觉表达能力、扩展创作者的设计空间等方面,都给舞美创作提供了更多可能性。
简介:
简介:展示空间设计是一门融合了平面设计学、美学、人体工程学、心理学以及社会学等多门学科的综合艺术形式,是随着商品经济的出现而发展起来的。尤其在追求创新精神的当代社会,展示空间设计的表现手段和形式语言呈现出了多样化、新颖化的视觉特征,这对展示信息的传播起到了很好的推动作用。本文从空间、色彩、版面这三个层面对现代展示空间设计的形式语言进行了详细的探究,以期能够最大限度地满足不同受众的审美需求,进一步促进现代展示空间设计的发展。
简介:在当代舞台演出中,动物角色的造型是众多角色形象中亮丽的一笔,甚至在很多时候成为舞台塑造人物、交代关系、制造冲突、设置情境等不可或缺的一部分。这些动物角色外部形象的造型设计更是五花八门,具有鲜明的符号化的特征。本文将当代的舞台演出中动物角色的造型特点进行梳理,将其分为追求逼真效果的形似、对外形特征加以提炼概括的形似、符号化的局部放大和偶化、性格外化的神似和拟人化这几大类,逐一以分析论述。
简介:《刘氏三兄弟》中官老爷一角,演出时,手、眼、嘴、耳、須、眉等皆能动作,富于表情;但这位木偶演員全部演技的秘密,是在操縱杆上,有一个复杂的操縱机构,設置在
简介:民间艺术是指在民间形成、发展和流传的传统通俗艺术,它存在于人们日常生活中的各个领域,具有鲜明的民族性和地方特色。民间艺术是很多艺术的灵感源泉,越来越多的现代设计开始捕捉民间艺术符号,将其应用于现代设计中。本文主要从民间艺术的价值出发,对民间艺术在现代设计中的应用进行分析。
简介:文字是人类交流的语言方式,除了传递了信息,表达情感,也对人类社会的发展起到美化的作用。而文字作为视觉设计的元素之一,重要的就是它的视觉审美功能。因此,字体设计的重要任务就是通过艺术化处理,在传达信息的过程中,使文字具有美的艺术特征。
简介:我国的独立学院一般是在申办高校的优势学科、特色专业的基础上发展起来的,是近十年来我国高等教育办学体制改革创新的重要成果。独立学院培养应用型人才的定位与装潢设计专业学科的特点非常吻合。在此基础上,针对装潢设计专业的特点和教学与实践的研究,分析了高等艺术教育装潢设计专业教学的现状和该专业目前市场需求的情况,论述了专业教学与社会实践课题相结合,走“产学结合”的道路,为社会培养专业应用型人才的重要作用。
简介:本文从系列广告的定义与特征出发,分析了系列广告的设计表现类型,并以具体广告实例来阐述系列广告的设计表现优势与策略方法。
简介:随着物质生活水平的不断提高,人们对室内空间有一个新的认识,在追求空间功能性与合理性的同时,从个性化的生活方式出发,不断的完善空间与人的互动关系,在这一过程中,陈设设计起到了积极的作用。良好的陈设设计能够运用各种家居元素营造搭配出不同文化为背景的个性风格及舒适的空间环境。空间设计的目的,不是让设计师表达自我,设计师的满足感应来自鉴别和解决实际问题。如何细致入微设身处地地展现出空间的文化个性和个人品味成为了当前设计师迫切需要研究的。
简介:根据常见乐池升降台的结构、功能和运行原理,分析乐池升降台的台唇及观众席前区、乐队演奏层、座椅库层、机坑的建筑尺寸及预埋件等设计。
简介:巴塞罗那利索大剧院,位于西班牙巴塞罗那著名的兰布拉大道,它看上去像在19世纪中期建造的,但其实自1847年第一次开业以来,利索大剧院已经经历了两次毁坏与重建。最近的一次发生在1994年,整个舞台和观众席毁于大火。五年之后,剧院重新开放并恢复到原先的状态,而且设施条件大为改善。
简介:2011年5月,“第56届欧洲歌唱大赛”(EurovisonSongContest2011)在德国杜塞尔多夫市(Dusseldortf)举行。本届大赛的规模创下了历史记录,有36000名观众在现场观看了比赛,同时有2亿观众通过电视和网络观看,可谓世界最盛大的电视音乐节目之一。在灯光设备方面,此次的屋顶负重以及灯光装置数量都史无前例,灯具数量多达5600台。
简介:我涉足新编戏曲的舞台设计以来,不可避免地面对了很多传统文化因素与现代设计形式之间的挑战。我十多年前写的《一桌二椅的终结与开始》讲的就是自己从对戏曲感兴趣到吸收借鉴传统戏曲因素的过程,其中最大的收获是了解了传统戏曲的基本精神和尝试重新利用它的一些元素。中国丰厚的传统文化形态,如诗词、绘画、建筑和戏曲本身,都体现出其特有的认识世界、表现世界的方法。这些元素是如何通过长期的潜移默化,提供独特的视觉符号来影响我的审美判断,激发我的创作思路和决定我的艺术立场的?
对角色扮演教学模式的设计初探
谈现代黄梅戏《映山红》的音乐设计
音乐剧人物造型的“越界”设计
从多视角看舞美设计的色彩
三谈舞美设计的创造性
现代展示空间设计的形式语言探究
人生·舞台·转台──简述《舞台姐妹》的舞台设计
当代舞台演出中动物角色的造型设计
童话剧《刘氏三兄弟》人物设计
民间艺术在现代设计中的应用
舞美设计师的综合艺术能力
汉字字体设计中的美学原理探究
独立学院装潢设计专业教学与实践研究
系列广告系列性设计表现与策略分析
浅谈室内设计中的陈设艺术
乐池升降台的常规建筑设计
剧院建筑设计指南之利索大剧院
2011年欧洲歌唱大赛的灯光设计
谈舞美设计中的表现主义
新编戏曲舞台设计的思考和实践