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简介：梨园戏的成长与发展过程,贯穿着一条始终不渝的继承、发展和改革的道路,才使梨园戏剧种薪火传承一千多年而至今生生不息。一、梨园戏的继承1988年4月,“南戏学术讨论会”在莆田和泉州两地举行,梨园戏展演宋元南戏遗响《刘文龙》,引起戏曲界的极大关注。专家们

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简介：何念《城市禁忌之人模狗样》是一部风格以诙谐、幽默为主，运用肢体语言打开观众想象空间的形体话剧，首次采用了工作坊的形式进行排练。因此，导演的功力就显得尤为重要，以下是笔者随性对其做的访谈。

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简介：<正>举世瞩目的首届中国莎士比亚戏剧节,落下了辉煌的大幕。戏,已经演出完毕;它的影响,却深深地渗进了中国文化的沃土之中。莎士比亚的戏剧,大规模地在中国舞台上演出,这是破天荒第一遭。人们从四面八方涌向北京、上海,喜气洋洋,争相观赏,议论风生。我在上海看戏,无论是在剧场里,还是在剧场外,听到人们谈论最热门的话题,是“莎味”和“中国化”。有的人强调,中国人在中国上演

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简介：为了广泛宣传著名京剧表演艺术家袁世海同志在京剧事业上取得的突出成就和作为人民艺术家良好的职业道德,以此为榜样教育新一代中青年演职员工,坚持先进文化的前进方向,做德艺双馨的文艺工作者,由中国京剧院主办、《中国文化报》和《北京日报》文化新闻中心协办的“坚持先进文化的前

简介：独幕剧《菩提青蛇》是国家艺术基金项目。笔者作为剧目的音乐创作,要秉承剧目编剧对剧本的创作思路,并通过对音乐的创作,综合体现导演、剧目排练、舞美、灯光等创作者的思路,提升作品的可观性水平。本文通过创作筹备、构思、创作中遇到的困难、与影视版《青蛇》的区别、插曲创作构思、主题曲创作构思等方面对11首曲目的创作进行阐述。

简介：随着歌唱艺术的不断发展，掌握科学的发声法。已成为我们歌唱训练中的首要任务。日常的歌唱训练中．我们除做一些呼吸训练、共鸣训练、语言训练外，还要注重以下几个重要训练环节：

简介：南音是中华民族的古老音乐文化之一,人称她为音乐的“活化石”。从中可研究中国古代音乐的旋法、曲式、音韵等结构特色。由于她独具艺术特色,所以长期来引起音乐家对她的重视和研究。

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简介：黄梅戏职业艺术教育肩负着发展培养黄梅戏专业艺术人才的重任，同时还肩负着为市场经济发展培养所需要的复合型艺术人才的需要。对学生的教育应以“个性发展，共性生长，就业为主”为基本目标。因此，如何因材施教，因需施教的改革课题就摆在了我们每位教学工作者的面前。

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简介：　　创作于上世纪40年代的《花鼓》(瞿维作曲)是具有较大影响的中国钢琴作品之一.它以鲜明的民族音调、丰富的民间歌舞锣鼓节奏及个性化的创作手法赢得了不同时期音乐工作者和听众的喜爱,并对其后的音乐创作产生了积极的影响.……

简介：杂技是一门纯粹的肢体表演艺术,而杂技表现的高、难、险动作则离不开道具的运用。一个好的道具可以提升杂技节目的看点和惊险度。从训练开始,道具就成为杂技演员形影不离的伙伴。虽然任何艺术门类都会运用道具,但是道具之间的作用却有着天壤之别。

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