简介：当前,以电影产业发展的大繁荣为背景,我国已进入从电影大国向电影强国迈进的新常态,构建中国电影学派恰当其时。作为一种理论派别的建构,中国电影学派不仅需要设定自身的学术格局,也必然需要彰显清晰的现实意义。从＂在地性＂文化符号这一契合民族标识的＂意义结构＂出发,基于差异性及异质性的存在,探讨中国电影学派中＂在地性＂文化符号的范畴界定及价值判断,不仅可以以此为视角认定一种界定价值的判断体系,更可以此发现一种延续发展的可行性实践途径。

简介：

简介：博物馆主要向人们展示历史文物和各类展品,在展示过程中,展品的艺术性与文化性之间存在着必然联系,两者相辅相成、不可分割。博物馆陈列展品承载着人类文明的发展史,不同时间、不同地域的人文环境具有一定的差异性。不同地区的博物馆所展出的展品种类也不尽相同。博物馆陈列展品以其特有的艺术形式向人们宣告文化与艺术结合的魅力。运用艺术的手段,将文化历史进行更深层次的弘扬和宣传,让博物馆中的展品发挥出更大的价值,也让博物馆更好地彰显出自身的文化性与艺术性。

简介：从东西方文化差异看影视配音艺术风格侯丽红据上海电影译制片厂的老前辈们回忆，我国的译制片配音事业刚刚起步时，他们估计，中国译制片配音事业最多搞４０年，因为到那时人们的文化素养提高了，人人都会了一两门外语，就不需要再看译制片了。然而，自从１９４８年我国第...

简介：电影与生活息息相关,大众文化视角揭开大众生活丰富的内容。当代电影以大众文化视角审视孝道伦常,引发观众对当代社会孝道文化进行重新思考和想象;探索民间图腾崇拜,揭示蒙古民族图腾崇拜奥秘,也显示了与现代文明冲突的原因;呈现大众网络世态,呼吁大众确立民主、平等、公正的理性意识,恰当利用网络参与社会事件;探寻大众传奇轶事,瞭望大众社会亲子关系。大众文化视角传播了当代商业电影大众文化价值观。

简介：在长达上千年的舞台艺术发展过程中,戏剧的地位无人能撼动,深深地影响了一代又一代人。但是,随着经济社会的发展和进步,人们的娱乐方式日益多样,精神需要也越来越高,戏剧已无法满足人们更高层次的精神需求而陷入发展困境。为了帮助戏剧摆脱困境,电视媒体人付出了艰辛的努力。自20世纪90年代开始,不少电视台开设了戏曲频道,举办了大量的戏剧节目。据有关部门统计,开设戏曲栏目的电视台共有19家,其中,河南电视台的《梨园春》办得非常成功,影响力也很大。

简介：在“中国早期电影史就是上海电影史”的强大逻辑作用下，哈尔滨在20世纪初创造的影史辉煌一直被遮蔽。哈尔滨独特的城市历史境遇，造就了哈尔滨独特的早期电影文化。哈尔滨是中国第一家专业影院诞生地，其较早成熟的电影市场、较早繁荣的电影文化、较早设立的电影机构相较于国内其它城市，都有着在电影史上隆重书写的意义。

简介：<正>中国动画曾经拥有辉煌的历史,涌现出一批具有中国特色的动画形象,比如《大闹天宫》的孙悟空、《三个和尚》中的和尚、《哪吒闹海》中的哪吒等,从中我们可以看到中国动画在上世纪五六十年代"探索民族形式之风"的过程中,运用多种传统艺术形式创作出独具民族文化特色的动画形象,这些各具魅力的传统艺术形式与其承载的民族文化促使中国动画形成了独具本民族特色的动画艺术风格,造就了"中国学派"动画艺术,其间创造的动画作品从内容到形式都有别于外国动画电影,承载了中国文化精神,展示了中国动画艺术的独特魅

简介：在新疆喀什地区,发挥电视节目在反恐维稳、"去极端化"宣传中的作用,可依据区域内宗教氛围浓重、电视节目受众群体特殊、外来人口众多等特点,适时注重传统节目的宣传优势,挖掘自办栏目的报道深度,突显新栏目的文化和时代特色,重视文化对冲在舆论宣传中积极而有效的引导作用。

简介：电影《湄公河行动》自放映以来，好评如潮，突破10多亿元的市场票房，出乎意料，但成功背后的多重因素值得探究与传播。电影好题材与好理念并不意味着有好作品与好市场，既要传播主旋律，又要得到观众好评，这对导演、编剧、演员与投资商都是极大考验。

简介：本文以分析2001—2010年拉美电影工业的资本运作方式入手,主张策略性地使用＂拉美电影＂这一术语,在兼顾国别差异的同时,思考影片的国际投资和区域性经济整合对电影文化的影响,并试图从三个方面——调动革命遗产呼唤社会整合,以不同社会阶级视角重访肮脏战争伤痛,持续关注庶民与底层——归纳新千年第一个十年拉美电影的基调性特征。

简介：本文从人们审美需要的本能和当代传播的美学出发，结合蒙古族非物质文化遗产与动画结合的“和合之美”、蒙古族非遗动画传播的“综合美”及“生命美”的具体论述，详尽阐释了蒙古族非物质文化遗产动画传播的美学意涵。

简介：少数民族电影是中国电影文化中不可或缺的一部分。少数民族由于历史发展与地理空间分布的特殊性,呈现了独立完整的民族文化形态和文化心理逻辑,这使得中国少数民族电影在不同历史发展阶段呈现了不同的文化审美特征。新中国成立后,政府通过电影强大的宣传媒介推行民族政策,使这一时期产生了大量经典作品《五朵金花》《刘三姐》《阿娜尔罕》《冰山上的来客》《阿诗玛》等。尽管这些作品具有不可避免的政治意识形态,但在中国电影镜

简介：根据印度工商联合会和安永咨询公司联合发布的一份调查报告显示:2017年印度电影产业总产值增长27%,高达到1550亿卢比,其中宝莱坞(BOLLYWOOD)为印度电影净票房贡献了近40%的收入。2017年,在印度共有9部影片取得了高额票房,其中票房收入排在前50名的影片,为印度电影净票房贡献了97.75%的收入,相比于2016年增长11.6%。与印度本土电影的强势表现相反,好莱坞影片在印度电影市场的发展却几乎处于停滞状态,2017年票房收入仅为80.1亿卢比,占印度国内电影的13%的市场份额,2016年为79.5亿卢比[1]。

简介：《丑女无敌》是湖南卫视的自制青春剧，因为改编自风靡全球的《丑女贝蒂》，模仿原剧的拍摄方式、制作线路甚至完全照搬剧情，又被冠以“山寨剧”之名。本文意图通过对这一范本的社会文化视角分析，探析风头日上的“山寨”剧的文化属性、文化品格，及其出现和存在的社会文化意义。

简介：电视剧《老男孩》以都市生活为背景,讲述了桀骜不驯的老男孩吴争在不惑之年经历的爱与成长的故事,不仅反映出城市知识阶层和白领阶层生理期与心理青春期在延长的现象,更表现出改革开放带来的科学技术的飞速发展与人们物质生活水平的极大提高,折射出社会的历史性变迁,传达了人们对美好生活的期望。

简介：英格玛·伯格曼的电影反映了西方文化的危机，也反映了他对于西方文化的矛盾心态，这些作品是不同文化观念的分解和重写。从1944年的《苦恼》（Hets／Torment）（这部作品他只是编剧）到1984年的《芬妮和亚历山大》，他的所有这些作品事实上都在描述某种文化，人们依赖于它，但人们又因它而失落。这种文化或者在表述和实现人们的需要和渴望时显得十分不恰当，

简介：文化产业作为21世纪的朝阳产业,在国家和社会发展中的作用日益凸显。以文化资源开发为主体的文化产业是各国经济、政治、文化发展和竞争的重要支柱与战略支点,而电影产业作为文化创意产业的核心层不仅具有重要的市场经济价值,而且颇具文化感召力与文化影响力,对国家文化产业的发展极具影响和贡献。新时期以来,作为国家文化产业重要组成部分的华语电影产业,在经济指标、文化形象等诸多方面都对国家文化产业的发展产生了重要的影响并做出了积极的贡献。

简介：印度电影《小萝莉的猴神大叔》于2015年7月在印度上映,斩获43.3亿卢比成为当年的票房冠军。[1]影片在海外传播的效果也非常明显,同年在北美市场获得了820万美元的票房收入。[2]时隔近三年,电影于2018年3月在中国上映,获得2.86亿人民币的佳绩。[3]《小萝莉的猴神大叔》在国内外市场中取得的票房佳绩,表征着影片在传播过程中具有较高的接受度和认同度,而其显在表现之下的内驱力,则是影片在跨文化传播中对文化想象体的构建。跨文化传播是一种越过本土文化体系界限,在不同文化体系之间进行交流传播的活动.

简介：面临全球化的大环境,中国的电视媒体顺势诞生了以促进不同文化间交流为主旨的电视节目,跨文化交流的谈话节目以其即时无预知的观点火花碰撞,展现不同文化的异同,让受众足不出户知天下。各领域全球化的步伐让越来越多的人希望知道不同文化的人走到一起并融洽相处到底是怎样进行的,这一类型的电视谈话节目的出现正是顺应了这个潮流。