简介:哈利姆·埃尔-达巴的《第三交响曲》将西方先锋派的创作手法与阿拉伯音乐元素有机地加以融合,通过西方作曲技法的“借用”,深入地阐释了埃及本土音乐的神韵与内涵,表现出作曲家对西方音乐与本土音乐的独到见解。本文将从六个方面对该曲所使用的创作技法进行解读,即:曲式结构、主题音调、动机重复、应答格局、节奏语言、和声配器。
简介:(四)和弦的“跨心”—K(?)及两和弦的“跨心差”—ΔKX和弦的Kd弓形及Kd弧只涉及q—p,故只显示了最外表的概况,而进一步反映其余各音在Kd弧上分布情况的则是它的“纯五跨度重心”,简称“跨心”—KX。因每一种和弦结构q置“0”时的KX值——“跨心基数”——是不变的,故只要借助“和弦结构表”,用公式
简介:文章运用音乐社会学理论,以18世纪中后期维也纳的音乐生活及莫扎特在维也纳的创作为例.对影响器乐音乐发展的赞助体制、社会环境,直至决定作曲家风格演变因素等进行了社会学解喻。通过研究展示了基于社会学思考维度切入史学研究的三个点,指出研究中史学家构建“音乐历史事实’’时所取的观察地位与立场,是理解作为人类心灵成就集合的“音乐”和构建“音乐自身的社会现实”时的研究方法。
简介:今年2月1日,在天津音乐学院一间布置得宁馨、高雅的会议室里,院长杨今豪向我国著名古琴家张子谦先生颁发了聘书,张老成为天津音院聘任的第一位名誉教授,之后举行了简朴的拜师仪式,民乐系青年古琴教师李风云被张老收为关门弟子。张老是江苏仪征人,自幼向广陵派名师孙绍陶先生学琴。青年时其琴艺即名播遐迩。1936年春,与著名琴家查阜西等人创立了“今虞琴社”。并在国难烽烟中编辑出版了洋洋三十余万言的《今虞琴刊》。解
简介:互文性作为产生于结构主义与后结构主义思潮下的一种文本理论,已在西方文学理论界受到了广泛关注并产生了一定影响。目前,其理论、方法已被许多其它相关学科引用和借鉴,在我国文学和翻译界也得到广泛运用和研究。然而,到目前为止,在我国音乐学和音乐美学界对其理论、方法的研究和运用尚属不多:文章在以互文性为主要视角的基础上,通过对其术语相关特征的分析及其它相关理论资源的整合,并以《1812序曲》和《马赛曲》为例,对在音乐美学中长期讨论的音乐创作与音乐意义问题做些初浅的分析,以期对互文性在音乐美学领域中的应用起到一个抛砖引玉的作用。
简介:朱践耳、杜鸣心两位作曲家是我国当代交响音乐创作史上的杰出代表,他们分别以、钢琴协奏曲同时获得了1994年全国第八届音乐作品(交响音乐)评奖一等奖的殊荣.分析和比较它们的技法形态和风格特征,认识和理解两部作品的共性和差异,应当是十分有趣的事;因此,本文就作品音乐构成要素的技术手段和作品内涵的情感表达两个方面来对这两部获奖作品进行了分析,发现两部作品中所反映出来的技法思维和风格特点上呈现出较强的差异,并对产生差异的原因提出了自己的看法.
简介:叙事方式的改变是洛秦博士名为①这本书的一个明确给出-从封面主角老黑人的孤影到书中每个章节的字里行间,从第一人称的贯穿始终到不同文本的交叉叠合,都在述说着一个不可重复的单数世界.
兼容并蓄 融会贯通--对埃尔-达巴《第三交响曲》创作技法的解读
论和弦之间的色彩对比——剖析“色彩度”“色差”的实质及主要缺点并改进其计算方法(中)
社会学对于音乐史学的——以18世纪维也纳音乐生活并莫扎特为例几个切入点
太古遗音 今有传人——著名琴家张子谦先生应聘天津音院名誉教授并喜收弟子
互文性·音乐创作·音乐意义——对互文性视域中的音乐创作并及意义相关问题的探讨
兼收并蓄与推陈出新——朱践耳《第二交响曲》与杜鸣心钢琴协奏曲《春之采》比较研究
一个事象,一种眼光:之所以敞开,以至于透亮——读解《街头音乐:美国社会和文化的一个缩影》并及其他