简介：近年来,随着我国经济的迅速发展,我国教育也获得了巨大的发展空间。九年义务教学越来越普及,职业院校为社会培养了大批具有专业技能的人才,高校更是为国家输送了大量综合素质较高的人才。声乐教学在高专音乐教学中是一个非常重要的环节,本文将简单分析音乐美学在高专声乐教学中的应用,希望能起到抛砖引玉的作用。

简介：作为中国古筝艺术中的一个著名流派,潮州筝乐在音乐内容、技法表现、演奏特点上有着鲜明的美学特征,同时又有着广泛而深远的群众基础.本文试图从这几个方面进行相应的探讨,同时还针对其在江苏的流行及发展进行介绍和分析.

简介：一九八○年八月,我们对榆林古筝进行了考察和学习,访问了几位著名的业余的弹筝的人,使我们对榆林古筝有了初步的了解。过去,曾误认为渊源于陕西的“秦筝”,在陕西已经失传了;通过这次考察和学习,证明了两千多年前就始于陕西的“秦筝”,至今仍在陕西北部的榆林城内流传着。当地人民熟悉它,喜爱它,亲切地用当地方言叫它为“古则”(zég)。我国著名古筝理论家、教育家、演奏家曹正先生认为,榆林古筝的流传,是秦筝的余绪,是秦筝并未失传的重要依据和物证。

简介：<正>一九八○年九月起,我们在一年级入学的新生中进行了音乐教学改革的实验——探索普通音乐教育新路,以提高儿童音乐素质。实验的宗旨是在完成教学大纲规定的各科教学计划的前提下,为低年级学生适当加强早期音乐教育,在处理美育与德、智、体三者的关系,尤

简介：顾名思义,＂水性材料＂是近些年对通过水作为媒介的画作总称。自古以来,中国人不论是文学还是绘画,都是以水为媒介在纸上做文章的。水彩画传入中国已有五百年余时间,在此期间通过几代水彩画家的努力使得水彩不单单只是小品地位的存在。在此基础上,中国水彩画家推动其向水性材料现代多元化发展。

简介：《如此白天,如此夜晚》是法国新古典主义作曲家弗朗西斯·普朗克的声乐套曲,是其创作成熟时期的代表作。作曲家把这九首诗的顺序按照从早到晚的时间安排,通过＂人＂的一天的生活场景来折射其一生的生活情景。整个套曲通过各种音乐语言的运用,描摹外部环境和人物内在情感,经过一系列的发展、斗争和变化,最终达到和谐统一。它的音乐语言的布局契合了佛教生死轮回的观点,九首歌曲的内容各自与佛教轮回的十二因缘相对应,体现了不同文化不同事物之间内在的联系性。

简介：浅谈风琴在音乐课中的正确使用周亚平目前，在中小学音乐课中，尤其是乡村小学，风琴仍是最常用的教学工具。音乐课上得成功与否，与风琴有着密切关系。不少音乐教师虽然具备了一定的风琴弹奏能力，然而，在教学过程中却忽视了科学用琴这一问题。以至于不能有效发挥其作用...

简介：音乐教育要把“让每一个学生个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本、以学生为主体”的素质教育思想，培养和提高学生的全面素质。而要全面实现素质教育，必须从课堂教学入手，全面提高教育质量，

简介：舞蹈是一门综合性的艺术。音乐在其中起了重要作用，其优美的旋律，鲜明的节奏，多姿的风采，帮助舞者在表演过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造完美的舞蹈形象，大大增强舞蹈的表现力，从而使舞蹈艺术光彩照人。

简介：随着社会的不断进步,人们的审美水平和审美要求也在不断的提升。为了满足人们的要求,舞台表演不断更新形式,增加类别,可谓是花样百出。在对其他类别艺术形式进行借鉴的同时,舞台表演要想获得人们的认可,还需要培养出具有个性特点的节目主持者。主持人应用带有艺术性的语言主持节目,能够更加贴近观众心灵,同时也能够使得声乐表演者获得更加广阔的舞台。

简介：音级集合理论从其创立至今已历经四十余年的发展，在此期间，中西方理论家都对这一理论给予了持续的关注与深入的研究，由此产生大量与此有关的理论文献。本文拟对音级集合理论在西方的研究现状进行梳理与概括，在此基础上，归纳西方音级集合理论的发展特征。

简介：从戏曲音乐在中国的发展轨迹上看，它在不同的历史时期都体现出了其勇于探索的创新精神。通过对电子音乐与京剧结合的音乐作品分析，从技术层面探究电子音乐与京剧音乐相结合的可能性，以全新的视角来丰富、发展民族艺术，在数字化时代的今天，音乐科技为戏曲音乐提供了一个崭新的平台，国粹艺术也将会借助音乐科技绽放出更加绚丽的光彩。

简介：明清时期明万历间,闽子弟在琉球国王宫演出《姜诗》、《王祥》、《荆钗记》等(见明姚旅《露书》卷九)。清康熙二十四年至二十七年(1685—1688年),福建戏班曾到泰国的大城演出,并被邀请到皇宫为法王路易十四派往泰国的大使举行庆宴演出。其"华丽而庄严的排场"、"严肃而认真的表演",给外

简介：钟思第(StephenJones)是英国提琴家、唐乐研究家、伦敦巴洛克室内乐团成员,并毕业于剑桥大学中文系。他积极参加伦敦中国乐团活动,学习广东音乐、潮州音乐、江南丝竹,热心于对中国音乐的探索。1985年春曾到我国进修。本文为他的近作。文稿曾由何昌林同志加以整理修订。

简介：舞蹈需要音乐的激发与强化。更需要打击乐表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品中组成部分的音乐应当有更深的感受和理解，而这种感受和理解会进一步激发起内心的感情，并通过外在的形体动作表现出来。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助理解舞蹈的内容，

简介：陆在易在歌曲的创作中，追求诗歌、音乐、内容、形式的统一，《桥》这首艺术歌曲虽短小精炼，但意蕴深厚。歌曲以“乡愁”为主题抒发游子漂泊在外的思乡之情，用笔简朴但词曲间更显情深意长。笔者在本文中主要对这首作品的歌词、隐含情感以及演唱方面进行详细分析和论述，助益演唱者理解作品，从而在演唱过程中对歌曲有更为精湛、细腻的处理。

简介：古代中国与日本有着密切的文化交流，在中英鸦片战争爆发之前，中国的音乐文化在隋唐时期和宋明时期大量向日本传播，日本的音乐舞蹈等深受中国的影响。华侨华人在中国音乐文化输入日本的过程中功不可没。如留居日本的唐人袁晋卿、皇甫东朝等，他们在传播唐代音乐有所贡献。

简介：酒红色斜阳西下，醉了害羞的晚霞，我坐在晚风中弹起吉他，打发无聊的盛夏。

简介：在钢琴演奏中如何更好地表达音乐内涵,是学习钢琴的学生乃至钢琴教育家、钢琴演奏家毕生孜孜不断追求的目标。根据自己多年的钢琴演奏和钢琴教学经验,认为可以从以下两个方面去努力。一、对作曲家及其作品位深入细致的了解和研究。钢琴作品浩如烟海。不同时期、不同国家的作曲家众多。这些作曲家创作的大量有标题、无标题的钢琴作品,各具时代精神、本民族音乐特色以及作曲家的创作风格特点。只有经过深入的学习和研究,才能较准确地把握作品的风格和较准确地诠释音乐内涵。

简介：