简介：摘要：本文笔者针对声乐演唱技巧与戏曲唱腔的融合教学策略进行分析研究。文章中首先分析了二者的融合，同时结合理论和实践总结了高中音乐教学中，声乐演唱技巧与戏曲唱腔的融合教学策略。

简介：摘要：戏曲是中国传统文化的载体之一，在文化性和艺术性上都有所建树。小学音乐课堂对学生的认知发展起启蒙作用，影响着学生的音乐审美和艺术感知能力的形成，对人格发展有重要作用，故在小学音乐的教学过程中融入戏曲教学具有特殊意义。教师要认识到戏曲的独特作用，有意识地在课堂当中活用戏曲元素，让学生领略戏曲之美。

简介：摘要：戏曲艺术是我国中国文化的瑰宝之一，在我国占据非常重要的地位，作为新时代的学生，我们应该继承和发扬我国戏曲艺术。随着时代的发展，我国逐渐对中华民族文化越来越重视，戏曲元素在音乐教育中不断发展，因此戏曲元素的借鉴与应用在高中音乐教学的开展得到广大人民的关注。

简介：内容摘要：中国戏曲作为我国民族文化瑰宝，在中国已有几千年的发展历史。中国戏曲作为古人文化精神以及艺术思想的重要结晶，是对中国传统民族文化以及民族精神的大力传承与弘扬。将中国戏曲这种艺术形式有效的融入到我国中小学课堂当中，对于有效的传承中华民族非物质文化遗产、发扬古人先进文化精神、提高学生的音乐素养、培养学生民族大义以及综合素养的提升意义积极，同样也是我国民族文化能够得到有力传承的重要保障。

简介：摘要：戏剧演艺是一种综合性的舞台视听艺术，在一场戏剧的演出过程中，假如观众听不到或听不清演员演唱道白等音声传导，也就无法达成审美体验，难以感受戏剧演艺的魅力，更难以得到艺术感染、艺术享受、心灵触动乃至思想启迪。一场戏剧演出要想获得圆满成功，除了需要演员具有高超的专业表演技巧之外，还需要各部门协调和专业配合。良好的音响效果不仅能够使演员的表演能力得到充分发挥，还能使观众的审美需求得到满足，从而达到更好的演出效果。剖析新时期舞台表现中音响效果调试技巧及注意事项，为舞台音响操作人员、舞台表现中音响调试效果及调试技巧提升方面提供相关经验和参考。

简介：    摘要：戏曲音乐教育与高校音乐教学融合，不仅能够更好地提升学生的音乐知识学习，也会对戏曲音乐的传播与发展产生促进作用。通过两者的融合，学生们会更加全面和深入地了解中国的戏曲音乐，进而发挥他们的专业能力，对戏曲音乐中的文化进行传承。

简介：一、摘要

简介：摘要：戏曲是我国一种落实非常悠久的综合舞台艺术样式，在戏曲表演中为了能够凸显戏曲本身的艺术特色、渲染剧情的氛围及情感，通常会运用很多的乐器配合演出。二胡是我国最基本有民族特色的乐器之一，具有优秀的文化传统。无论是从构造还是音色上都别具一格，在古今乐器中都很有辨识度，二胡在发声方面更加类似于人在说话的声音，那么在戏曲中的艺术表达就仿佛是人在表达自己的各种情感，这种情感可以是温婉含蓄的也可以是激情高亢的，演奏者通过对节奏的控制、音调的拿捏，可以根据剧情的转变随时切换成任何可以增强剧情感染力的情感表达方式，因此，二胡在戏曲音乐中可谓是艺术与魅力并存在存在。本文通过对二胡的了解，简要讲述了在戏曲音乐中二胡演奏的情感表达。

简介：摘要：伴随教育不断改革，传统教学方式已经无法满足当前教学需求，因此教师应当积极做出改变。小学作为小学生了解戏曲的初级阶段，重要性不言而喻。教师主动改善教学策略，积极与学科融合，构建优质课堂。本文介绍学科融合概念、学科融合在小学戏曲课堂教学中的意义、小学戏曲课堂教学现状，并提出小学戏曲课堂教学与学科融合的实践策略。

简介：摘要：随着社会经济的发展，口传心授方法是中华戏曲中的一种独具特色的文化，对戏曲的传承起着很重要的作用。戏曲教学中的口传心授方法，是经过长期教学的教学总结得出的经验，有着很多优点，也有着一定的不足，在不断发展的当下，戏曲教学方法也需要进行优化，通过对口传心授进行剖析研究，可以为其提供参考，促进教学方法的改进。

简介：

简介：摘要：2001年新课改推出了综合实践课这一新型课程，与学科课程并列，是基础教育课程新体系的重要组成部分。随之2017年教育部颁布的《中小学综合实践活动课程指导纲要》再一次强化学科融合，文化创生形态的课程变革在小学逐渐占有主流地位。笔者根据多年教授小学音乐课和戏曲课的经验方法将戏曲与多学科联动、有逻辑的综合、体系化的融入到综合实践课当中，给孩子们更多的创造空间和探究性、合作学习的能力，并传承了我国的优秀传统文化。

简介：摘要：近年来，全国各级各类学校对于中国传统戏曲艺术的推广逐步加强，促进了青少年群体对戏曲艺术的认知，培养了一批热爱戏曲艺术的学生投身于戏曲艺术的学习与传承中。在“戏曲艺术进校园”背景下，湖北省委宣传部、省教育厅、省文化厅和省文学艺术界联合会共同制定了《湖北省戏曲进校园活动指导意见》，通过加强对中国传统戏曲的知识传播，引导和鼓励学生理解和欣赏中国传统戏曲的艺术魅力，从而树立起文化自信。2017年至今，经过多年的探索和发展，各级各类学校在戏曲进校园活动中出现了许多行之有效的方式，也对校园戏曲艺术教育活动开展情况形成了一些可参考的评价标准。本文针对“校园戏曲艺术教育的有效方式方法及效果”这一问题进行研究，意图通过多维度、多角度的观察与总结，研究出一个可为今后戏曲相关活动的设计与开展提供可参考、可评价的标准和依据，方便戏曲艺术在学校中推广和发展工作的持续推进。

简介：摘要:在我国漫长的发展历史过程中，戏曲一直都宝贵的文化财富，其中有很多具有珍贵意义的古典知识。自新教育制度实施之后，要求我国高中音乐课堂教学应该在原有的基础上，相应的增添戏曲成分，以此来有效的提升原有的教学效率。

简介：摘要：戏曲文化作为我国历史悠久的舞台艺术表现形式，对继承与弘扬我国传统文化发挥出了非常重要的作用，让更多受众能够通过这种艺术方式了解我国的戏曲文化精粹，使我国受众的艺术鉴赏水平和传统文化认知水平均得到了显著的提升。基于此，本文就着重围绕新时期戏曲文化传播现状进行了深入分析。

简介：摘要：戏曲剧目是中华民族的传统文化精华之一，也是新时期一门亟需传承和发扬的艺术。在当前全社会凝心聚力建设社会主义文化强国的大背景下，广大幼儿教学工作者亟需围绕教学工作，以“戏曲文化传承从娃娃抓起”的教育理念，在日常教学中融入戏曲元素。本文通过分析幼儿园戏曲园本研究的概念，在剖析推进幼儿园大班戏曲本课程研究的积极意义的基础上，就如何推进幼儿园大班戏曲园本研究展开了论述，旨在提升幼儿园大班戏曲园本课程研究效率，传承中华民族文化精华，为培养德智体美劳全面发展的下一代添枝加叶。

简介：摘要：戏曲作为中国文化的珍贵遗产，一直以来都扮演着重要的文化角色。然而，要将戏曲呈现给观众，需要经过复杂的演出过程，而在这个过程中，戏曲舞台监督的角色逐渐凸显出来。戏曲舞台监督是负责协调和管理演出的专业人员，他们在演出的每个阶段都发挥着关键作用。因此，有必要深入研究戏曲舞台监督的重要性，以更好地理解他们在保障演出质量、提高工作效率和确保观众满意度方面的贡献。本研究的目的是探讨戏曲舞台监督在演出管理中的重要性，旨在为戏曲舞台监督的职业发展提供支持，并为相关领域的从业者和决策者提供有益的参考和建议。

简介：摘要：本文探讨了在多媒体时代背景下，秦腔戏曲的传承与创新问题。传承方面，通过多媒体技术的应用，秦腔能更好地传达其丰富的历史文化内涵，互联网的传播也拓展了其观众群体。创新方面，秦腔戏曲可以融合现代题材，借助多媒体与舞台设计相融合，创造更为丰富的艺术效果，以及通过参与式表演体验提升观众互动性。然而，传承过程中仍面临受众兴趣减弱、传承人才不足等问题，技术与创意的平衡以及文化自信与传统创新之间的调和也是亟待解决的挑战。总体而言，秦腔戏曲在多媒体时代展现了传承与创新的双重面貌，应该在保持传统特色的同时，积极适应当代文化需求，迎接更为辉煌的未来。

简介：摘要：随着教育改革的深入，我国小学音乐教育也在不断探索新的教学方法和内容。戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和艺术价值。将戏曲引入小学音乐课堂，不仅可以丰富音乐教学的内容，还能培养学生的审美能力和文化素养。

简介：【摘要】戏曲是中华民族的传统文化,是民族文化的精髓,在小学引入戏曲教学对文化传承起着重要作用。“戏曲进校园”作为国家文化复兴战略的重要组成部分，其意义在于通过创造戏曲与学生的交集，对戏曲事业的振兴和青少年精神培育两方面同时产生深刻影响。在大力宣传弘扬中国戏曲这门中华国粹文化艺术,感受古老戏曲艺术独特魅力的同时,激发广大学生热爱祖国戏曲文化、热爱祖国家乡的美好情感。戏曲走进课堂，有利于增强学生的民族自信心；有利于培养学生鉴赏能力和表演才能，培养学生学习音乐兴趣；有利于学生感受文化自信的真谛；让戏曲走进课堂，是有利于学生了解多元文化的有效手段。