简介：《中国戏曲志·西藏卷》即将开机付印了,作为本书的责任编辑之一,我读完了最后一页校样,心中如汹涌澎湃的大海,久久不能平静.蓝天白云下,布达拉宫的巍伟雄姿屹立在我的视野里;罗布林卡中.藏戏演出的热烈场面浮现在我的脑海里.我想起了有关《中国戏曲志·西藏卷》编纂过程中的许多往事.想起为本书付出无私奉献的《中国戏曲志·西藏卷》编辑部的同行们.我觉着我有责任和义务写一点文字,以表达作为本书的第一个读者.对他们的敬意.

简介：仪式音乐表演民族志以仪式化音乐表演为对象和路径,借以观察和揭示人们在其音乐表演活动中如何经由和利用仪式表演行为,将观念性音乐文化深层模式转化为音声表象的过程和结局,并辅以必要的阐释性分析和文化反思。该类课题研究尤其关注定点、定时的聚合型仪式或仪式化表演文化活动和在场的、即时性的仪式表演行为过程;对于聚焦式田野考察活动中采用观摩、摄录方式所获取的原生性音声资料也给予特殊的重视,同时兼采通过参与、融入考察方式所获取的随机性、原生性音乐资料。在将中国少数民族音乐研究拓展至跨界族群音乐文化比较研究的过程中,应该结合运用以个案为中心的长期定点考察和以线索为中心的长短结合的换点、多点音乐民族志考察方法。

简介：国家社科基金重大艺术科研项目《中国曲艺志·内蒙古卷》已经出版发行。该书对内蒙古曲艺的历史与现状作了认真的调查、分析和研究，对境内２０多个曲种的发展和流布作了记载。其中对蒙古、达斡尔、鄂温克、鄂伦春等少数民族曲种第一次作了较全面的记述。是内蒙古曲艺发展史上首部曲艺专志。关于蒙古族曲种的入志问题，是编纂工作中遇到并必须解决的重要学术问题。入志的过程也是这一学术问题在中国曲艺志总编辑部的专家，区内有关研究者的共同努力下逐步解决的过程。现将在《中国曲艺志·内蒙古卷》编纂过程中涉及到的，有关蒙古族曲种学术问题的提出及其解决分述如下。收入《中国曲艺志·内蒙古卷》和《中国曲艺音乐集成·内蒙古卷》中的蒙古族主要曲种有陶力、好来宝、乌力格尔。关于陶力。陶力是蒙古族最古老的曲种。汉译为“史诗”，或“英雄史诗”。早在２０世纪５０至６０年代陶力就引起了人们的重视。当时的研究者大多是从民族文学或民间文学的角度对陶力进行研究，虽然做了许多搜集、采录和研究工作，但存在的局限是明显的。艺术集成志书的编纂拓宽了人们的眼界。研究者开始用新的目光审视陶力，对其说唱的内容、产生时间、传承方式、表演形式等在前人研究的基础上进行立体的、带有整合性质的研...

简介：北京大学朱良志教授的《石涛研究》以坐冷板凳的精神，在新资料的发现、对石涛画学术语思想渊源的深度考辨、对石涛作品真伪的考订以及史论结合的研究方法这四个方面，为推进当代石涛研究作出了突破性的贡献，而在该书中所体现的研究方法，所显示的学风，在当代浮躁的学界更具有不可忽视的意义。

简介：2007年10月13日上午，西安音乐学院党委书记兼院长翟志荣教授在川音举行了题为“系列秦胡专题讲座”。川音党委书记柴永柏、党委副书记文云英出席了讲座，党办、宣传部、院办、民乐系的有关负责人聆听了讲座。

简介：以往的鄂温克族敖包祭祀仪式音乐研究,以无声的影像资料为研究起点,引起对于视觉人类学信息残缺的质疑,加之田野调查过程中“身体凝视”与互动仪式的切身体验,引发音乐人类学与人类学的对话与反思,因而有必要提出书写“全息式”仪式音乐民族志的构想,以及关注看、听、嗅、尝、触多种感官经验与个体体验的研究模式。“全息式”仪式音乐民族志需要音乐文化认知过程的“三层次”:底层立足于对表象的“全息式”感知,着眼于近景;中间层次关注情感体验与“互主体”间的情感互动,着眼于中景,强调在仪式中音乐和情感对于建构身份认同的重要作用;第三层次是对于概念、信仰、思想等意识形态方面的认知。理想的“全息式”仪式音乐民族志应追求全息式的生理感知、全身心的情感体验、全方位的心理认知。

简介：6月2813，由中共淮南市委宣传部、淮南市文化广播新闻出版局和淮南市教育局主办，淮南市青年书法家协会、淮南博物馆承办、淮南铭志中学、淮南名爵商务会馆协办的“铭志杯全国青年书法名家邀请展”在准南市博物馆隆重开幕。

简介：2017年5月6日至17日，由中共山东省委宣传部、中国美术家协会、中国国家画院主办，山东省文化厅、山东省文联、大众报业集团、山东工艺美术学院承办的“南风北韵——郭志光艺术作品展”在中国国家博物馆南一厅隆重开展，共展出郭志光先生近几年来精心创作的60余件大写意花鸟画巨幅作品，充分展现了郭志光在积极探讨花鸟画书写与表现的新形式和新方法方面取得的丰硕成果，受到了首都美术界专家学者及广大观众的热烈欢迎。

简介：作为三国历史上著名的武将之一,关羽的文学影响要远远超过他在历史上的影响.继承了中有关关羽人物形象的描写,并充分运用文学艺术手法对其加以虚构和夸大,在使关羽文学人物形象不断得到丰满的同时却也失去了关羽作为平常人的一面.

简介：透过热闹喧嚣的中国画现状，我们看到，全球化的文化格局以及西方艺术观念，不仅对中国画带来了巨大的冲击，而中国画因自身悠久的历史传承、严谨的法度规矩、系统的理论体系，也使后人的突破与创新变得举步维艰，更不消说历史上的一个个艺术巨匠犹如矗立在我们面前的一座座丰碑使我们难望其向背。因而，中国画何去何从，从来没有像近三十多年来这样波澜起伏。如何解答和应对这些问题既是理论家绞尽脑汁的课题，更是画家孜孜探求的实践目标。

简介：视唱练耳是专业音乐院校中的必修课程，它涵盖视唱（读谱）、练耳（听音）、乐理（基本），其教学目的是使学生掌握音乐最基础的知识与技能，锻炼他们进行音乐表演、音乐创作的专业能力。视唱练耳在专业音乐院校中是一门较为繁琐的课程，学生们往往为了“唱念做打”而“疲于奔命”，不知所措。课堂中，他们为了唱旋律、听和弦、打节奏、做表情而反复练习，始终处在一种枯燥的状态中，且享受不到音乐的实际快感及技术在实践中的作用。

简介：明人戏曲选本中所选三国戏文,多题作《三国志》《三国记》,有时又题他名,致使题称混杂、来源不清。这种现象,与曲选的稿源和编纂方式的不同有关联,也一定程度受到畅销书《三国志通俗演义》刊刻与传播的影响。从曲目着録和散出异文的情况来看,若为明戏文《三国志》《三国记》单独立目,证据并不充分。明代戏曲选集所见《三国志》戏文题称与立目的独特形态,显现曲源择选与编纂方式、选家制作与读者接受的互动关系。

简介：由中国美术家协会、福建省文联、福建师范大学主办的“岁月留金”汤志义大漆艺术展于2015年4月22日15：00在中国美术馆开幕。本次展览由范迪安任学术主持，展出汤志义在第十二届全国美展中的获奖作品《凤归来》、中国美术馆收藏画作《香远·红莲》等作品。通过这些作品，不仅能让人全方位领略艺术家的个人风格及其艺术探索，更能从这些极具中国文化意味的意象中感受到大漆永恒的魅力。

简介：国际著名建筑及室内设计师梁志天．于2013年再度参与“十二·间”公益设计活动．以其擅长的现代简约手法．突破30平方米的空间局限．巧妙糅合功能与美学．为寻梦北京的都市新生代．倾力打造一个具创意．个性的LOFT家居．呈现饶富时尚品位的工作、生活空间。

简介：交响音乐作为具有悠久历史的西方音乐的最高表现形式之一,集中体现了西方文明的思维特征与审美情趣,并以系统的组织结构形态呈现出来。受其影响,在20世纪20年代末开始形成的中国交响乐创作,在艰难前行的发展过程中逐渐认识到,交响乐作品创作的中国化、民族化,不但应表现在音高组织结构包括旋律、和声与对位织体中,也应体现在作品的各级组织结构中。近期,上海音乐学院＂和毅庄诚＂交响乐作品音乐会中的几部作品在这方面为我们提供了一些很好的参考和借鉴。文章以此为例,对这一问题进行初步分析研究。

简介：文章以民族志的研究方法,以民族音乐学的观念,以第一手材料陈述和阐释了吕家河民歌与该村所处地域文化历史互为建构的关系.表明作为一种文化范式的民歌,如何在社会历史的发展过程中,通过当地住民的日常生活编织着本土文化之网.

简介：纵观我国的造物设计史，自宋代文人间开始盛行的“古玩”鉴赏，一直发展到明代案头“清玩”的兴盛，其造物观念基本一脉相承，逐渐形成了一种典型的“文人趣味”主导的审美范式。文人将书斋案头清玩的品鉴作为一种流行的雅事，并且将文人文化与当时精湛的工艺相结合，将“格物”概念寓于其中，以物养德，以物明志，借物修心。明末清初出现了大量描写文人案头清玩雅趣的经典之作，本文尝试通过对明文震亨的《长物志》与清李渔所著《闲情偶寄》两部历史典籍中不同时期器物制造观念的分析，探究明代的“尚古”风尚至清代“尚奇”之审美趣味两者间转变的精微之处。

简介：陳志憲的《西厢記箋證》是自'五四運動'以來最早完成的一部《西厢記》現代注釋本,却向被學界忽略。本文辨析其中的得失,兼與通行的校注本比較,認爲其在古籍整理和注釋方面自成一格,仍有學術價值。

简介：17年前，香港回归，他看到内地室内设计的无限前景，审时度势之下果断地将公司重组成立梁志天建筑师有限公司及梁志天设计师有限公司，此后数年的发展足可用“如日中天”来形容：17年后的今天，他已成为执掌三百多人规模公司的主事者，除建筑及室内设计以外，他的事业版图还涉足家具设计、餐厅经营等等，前进态势可谓风生水起，如火如荼。今年年初，他宣告携梁志天设计师有限公司及属下子公司正式加入江河创建集团股份有限公司，再次成为业界的关注焦点，一时间各种猜测议论纷纷。

简介：步入21世纪,中国的高等艺术教育事业蓬勃发展,教学规模的膨胀与不断扩大,对教育教学质量以及相关环节的水平要求也进一步提高,教学督察和指导制度的建构对完善教学体系也因此显得尤为重要。