简介：本文以四部小提琴乐曲--、、、--为例,分析了马思聪晚期小提琴作品中的和声技法.认为作者在总体上延续其原有和声风格的同时,在某些方面也作了若干变化和发展.如在和弦结构与调性的处理上更多地运用复合性思维;在和声进行上偏爱特殊的变格进行;在调性布局上更突出向远关系下属方向的延伸等.这些和声风格的变化,很可能与作者对音乐形式多样化的追求及创作的心境有关.

简介：金秋十月,丹桂飘香.当人们还沉浸在热烈庆祝建国55周年的喜庆氛围中时,川音师生又满怀喜悦和期待地迎来了自己的节日--四川音乐学院建院65周年.

简介：文章通过对鲁托斯拉无斯晚期作品《弦乐四重奏》的分析研究，指出了在有限偶然结构中微节奏织体的组织逻辑，结构方法以及整体结构的主要特征。

简介：12月27日，四川音乐学院与巴中市人民政府《文化教育合作协议》签字仪式在川音举行。巴中市委副书记、市长周喜安，副市长袁闻聪等领导及巴中市委、市府各相关部门负责人，四川音乐学院党委书记柴永柏，院长易柯，副院长孙洪斌及相关职能部门负责人出席仪式。

简介：中国音协高校联盟“卡西欧杯”第四届神州唱响全国高校弹唱展演是由中国音乐家协会高校音乐联盟、卡西欧（上海）贸易有限公司主办，中国音乐家协会创作委员会、中国音乐家协会表演委员会、中国音乐家协会《音乐创作》编辑部协办，中国音乐家协会官方网站承办的全国性数码钢琴弹唱展演。举办主旨是结合学生的专业、兴趣，繁荣校园文化，探讨数码钢琴在音乐教学中的应用，

简介：为响应习近平总书记复兴中国传统文化的号召,四川音乐学院艺术教育系与眉山市教育体育局于2017年9月合作策划了＂东坡诗词大家唱＂艺术教育活动。活动通过创作一批东坡诗词精品歌曲,力图还原东坡诗词中文学与音乐的一体性,以东坡的艺术魅力和人格境界达成艺术育人的教育目标,在基础教育中努力传承中国传统文化,加强中小学生的民族文化自信心。

简介：德沃夏克的《第九（自新大陆）交响曲》是他的重要交响乐代表作品，作品无论从结构、配器及表达内容等都是极具研究价值的，本文主要对该作品的第四乐章进行赏析。

简介：10月27日下午，第四届北京青年相声节名家展演暨传统相声邀请赛颁奖活动在京举行，至此，由北京文联主办，北京曲协承办的为期一个月的第四届北京青年相声节落下帷幕。

简介：朱载堉虽然没有明确提出和使用“五度相生”这一概念术语,但是,他在《律历融通》《律学新说》《律吕精义》中所阐发的一系列有关“五度相生”的内涵原理是明确清晰的,诸如黄生林、林生黄……,黄生仲、仲生黄……,以及“四折去一”“三折去一”等。由此证明,朱载堉的“新法密率”是摈弃“三分损益”、运用“五度相生”的结果,缺少“五度相生”这一重要的理论依据和生律基础,“新法密率”无疑也就失去了理论和实践的双重意义。

简介：我在断想之一中就曾提及：热爱或被动接受条条框框的同学们，我倒想给你们一个意义重大、值得遵守的“条框”啊!——这也许是功能和声四部和声写作训练中特别重要、值得注意的！——在合理、合适的前提下，尽早使用属七和弦!越早越好！若四部和声进行了三小节或者五个和弦甚至三个和弦时还没有出现属功能组和弦，打叉!打比平行五八度还要鲜红的叉叉!!为什么？贝多芬先生就是这样做的榜样啊！哪一天．我们中国的音乐学生再聊起和声．哪怕是这样的对话——甲方：什么是和声啊？乙方：I-V-I啊！——也让贝多芬多少有些欣慰啊!

简介：我们早说过，音乐中的一部曲式相对来说是不常见的，但可以存复渊音乐中找到一些以轮唱为形式的例子。如“划哟，划哟……你的小船”，以及以短小的疑美诗所写的赞美取变凄曲。如巴赫的《六首舒布勒众赞歌》中的《主在我心中升起》。

简介：艺术院校在参与文化产业活动及推动文化产业发展方面具有天然的基础和独特的优势，因此，艺术院校应充分发挥其区域影响力，努力培养各类型的文化产业人才，充分利用人力资源和设施设备，并设置相应机构，整合各种资源以专门从事文化产业活动，从而建立起一套完善、科学、适用的推动文化产业发展的机制，为推动我国文化建设进程和社会主义文化大发展大繁荣做出更大贡献。

简介：前不久，在苏州举行的“‘海伦钢琴’第三届全国高校音乐学（教师教育）钢琴专业教师演奏邀请赛”中，我有幸成为“四手联弹组”和“双钢琴组”的评委。令人欣慰的是，有一些双人组合的质量非常高。有不少组合经过精心地准备，演奏得既完整又富有个性，真正领悟到了钢琴音乐中的核心——结构清晰、层次分明、真挚动人、相得益彰。

简介：《新翻羽调绿腰》是一首模仿唐代大曲风格而又富有独创新意的琵琶独奏曲。文章从曲源、乐曲结构、演奏方法等几个方面着手，对该作品进行了分析。全曲颇具古风，时而轻盈柔美，时而气势浑腾，仿佛再现了唐代舞者的风姿神韵，不失为当代琵琶曲的佳作。

简介：奥尔夫的核心理念是创造性、即兴性,它非常强调：艺术是情感的载体,艺术教育最重要的就是对学生的感觉、感情和感悟潜能进行挖掘、开发、培养。这种敏锐的感知、感觉,能收能放,有控而丰富的情感、深邃的感悟能力,应该是艺术教育的核心、重点。节奏是通过声音的长短和有规律的轻重反复及其多种变化组合,而在听觉心理上形成的感觉，是音乐中时间移动的时值表现。从某种意义上说，节奏就是音乐的总的感觉，一种本能，奥尔夫正是从节奏感觉着手建立一种新的“节奏教育”的模式。

简介：调式还原是巴托克《弦乐四重奏》中所体现出来的一种特有的曲式结构逻辑，虽然它主要存在于奏鸣曲式中，但在再现、回旋、并列甚至多乐章的套曲结构中，我们仍然可以感受到调式还原的结构力对于整部作品的统一、整合功能。而调式还原的基础则是主题变形。在巴托克的这六部作品中，调式还原＋主题变形在套曲中大致有三种形态：渐进性的线性①发展、对称性的轴性中心以及与其它因素的复杂结合。

简介：匈牙利作曲家捷而吉·里盖蒂（GyorgyLigeti，1923—2006）作为先锋派的领军人物之一，在弦乐四重奏方面的创作最为重要的是《第一弦乐四重奏》（1953—1954）和《第二弦乐四重奏》（1968）。这两部作品不但在他的创作生涯中占据着重要的地位，而且在20世纪弦乐四重奏体裁的创作中也占有一席之地。它们在创作年代上相差了15年之久，分别代表了作曲家在创作早期和成熟时期的作曲风格。文章以这两部作品为个案，分别从创作年代、创作社会政治背景、音乐风格、作曲技法特征及创作思维的异同等方面进行比较分析，阐述了它们风格上的差异以及作曲技法上的继承发展关系，进而用宏观和发展的眼光观察里盖蒂从创作早期到成熟时期、从民族风格到标新立异的个人风格的衍变过程。

简介：2014年6月12日,＂教育部高等学校艺指委第三次工作会议＂与会特邀专家、川音特聘客座教授、北京大学艺术学院博士生导师彭吉象教授在川音新都校区学术报告厅举行了《百年中国电影艺术纵横谈》的学术讲座。

简介：为使我国各音乐院校的中国传统音乐教学与时俱进，本文建议不要再沿袭将传统音乐按表演形式分为民歌、歌舞、说唱、戏曲和民族器乐的五大类分类法，而应当按传统音乐作品的流行层面分为民间音乐、文人创作、宫廷音乐和宗教音乐四大类进行教学。本文论述了五大类分类法的缺点和问题及四大类分类法的优点和长处。

简介：文章属＂流行音乐的社会效应研究＂的系列研究成果之一,以四川音乐学院流行音乐学院为例,回顾了流行音乐高等教育体系的创立等议题,并对现行流行音乐教学体系中存在的问题进行了反思,此外兼及对流行音乐服务社会功能和社会效应的探讨。