简介：历史的车轮已滚到二十世纪尾。面对新世纪的来临,人们心中不免交织着跨世纪的兴奋和憧憬。我们现在所能预见的二十一世纪的社会,就整体而言,将是多元互动的社会——生活的多元化、生产的多元化、文化的多元化、市场的多元化、审美的多元化、材料的多元化等等。整个文化乃至全社会,既可能不断分化,又可能在一定的轨道上保持整体的和谐。就美术与设计教育而言,也必须与这一背景相适应。本文拟美术教育与设计教育如何跟上这一时代巨轮的问题略抒已见。一、香港美术与设计教育的多元化课程

简介：“设计”这一行为动词原本是对人类造物过程的泛指,然而却因各国家各民族经济、科技、文化发展的不同而产生了较大的差异和不确定性。在英语中有画草图的意思,在法语中甚至有图谋的说法。更多的是将“设计”看做狭义的、与绘图有关的设想或是制作某些既实用又有美感的“物件”的行为约定。直至1919年世界上创建了第一所培养设计人才的学校——包豪斯设计学校之后数十年里,“设计”仍然徘徊在环境设计、工业产品设计,视觉传播设计这几种特定的学科门类围成的“院落”里,在可视的、有具体形象的形式结构中自得其乐。

简介：本文以时代变迁为线索，对教堂艺术进行宏观的归纳和分析，从中提炼出教堂设计共同的设计特征及变化趋势，同时尝试解读隐藏在教堂艺术设计中的宗教思想。

简介：<正>我在少儿美术教学过程中,发现孩子在绘画的色彩设计中常出现的问题大概有以下几种:一、为了涂色而涂色。每种绘画工具,在涂画过程中,都会留下笔触。绘画时会因用笔的力量、速度、运行方向,笔势的中侧锋变化以及材料性能等因素,笔触发生变化,从而使笔触变得有秩序。二、涂色时受固有色束缚。

简介：多年来,不少学者对设计教育脱离市场的现象发表了探究、学理和批评性文章,但似乎仍未揭示一线设计教育存在问题的本质。我们到底需要什么样的设计实战教育？对此主要有两种意见。

简介：在中国经济文化走向国际化的今天，越来越多的国际大型活动涌向了中国，例如2008年北京奥运会的成功举办，2010年的广州亚运会，2012年的上海世博会等。而在世界各国各种肤色人的目光中，最能够体现一个国家和一个民族的精神风貌的，就是众多公共窗口行业，这些行业工作人员的着装仪表直接体现着我国人民的精神面貌。

简介：小木作装修全面普及于室内设计之前,室内空间曾经历了一个大量使用织物进行装修的阶段。在该阶段中,帷、幄、帐、幔等在室内空间的分隔与组织中起着主要作用,不但以其丰富随意的组织手法,营造了灵活多变、虚实联通的室内空间;又因其材质与形制的特殊性,丰富了室内装饰的语言;而在严格的等级次序中,也成了一个重要而鲜明的载体。

简介：

简介：本文提炼、解析＂民俗青＂色彩,阐释＂民俗青＂色彩是重要的视觉因素,是民间色彩灵魂最直接的表现形式之一。通过对中国＂民俗青＂的个性解读,为广大设计师提供探讨民间色彩在视觉应用中的新思路。

简介：2010年的上海世博会,将对中国未来设计业产生重要影响。本文尝试分析世博会后中国设计业在设计环境层面、设计层面将发生的变革。在设计环境层面,设计受众将给予设计新的解读;在设计层面,表现为设计师关注的设计内容与设计语言表达方式的变革。

简介：尽管波兰裔俄国艺术家卡西米尔·马列维奇[KazimirMalevich]作为抽象绘画在20世纪的先驱早已为人所熟知，但他在设计领域，尤其是建筑设计方面的探索和实践对于中国设计学界来说还较为陌生。从1903年至1913年的短短十年间，马列维奇就从他早期追随于法国印象主义风格，转向快速地跟进至立体主义、野兽派、未来主义等各种风格，并于1913年创作了后来被视为象征着“至上主义”的诞生的《白色上的黑色方块》。

简介：艺术设计是艺术与生活相结合的产物，而每一种视觉形式的产生，都有其自身的文化思维传统。在色彩实践和色彩观念上，东西方的差别都是显而易见的。西方的艺术强调“模仿”，其用色注重科学式的论证，可以说是一种光学科学色彩。而中国则强调意象的思维，是一种象征性的哲理性色彩。

简介：本论文探讨非物质和非物质主义的基本概念及其对工业设计未来发展方向的重要意义。非物质主义设计思潮是近年来在欧美和日本广泛讨论的热门话题，其研究涉及哲学、社会学、经济学等众多领域，在设计艺术范围的讨论，也被提到了设计艺术发展的方向性问题的高度，当然应该引起我们的注意。虽然各国经济发展的状态不同，但人类的未来在某种意义上是相互关联的，毕竟世界是一个地球村。

简介：从埃及的金字塔到中国的佛塔,从中世纪哥特式教堂的钟塔到法国现代的埃菲尔铁塔,从纽约的克莱斯勒大厦到芝加哥的西尔斯大楼,作为城市的塑造者,从过去到今天,人类在筑楼建塔的历史过程中,一路展现了＂征服＂宇宙的＂崇＂高天性。高层建筑的设计成果体现了人类向往构建通天之路的美好愿望。由此,我们看到,艺术设计家们的这些经典创造,既是物质性与精神性,又是科技性与艺术性近乎完美的统一。

简介：本次国际周包括有“印痕与编码”——国际版画/印刷设计邀请展、“西南印记”——西南版画邀请展、“印痕与编码”国际版画/印刷设计邀请展研讨会、系列学术讲座、工作坊等活动。这次展览邀请了十几个国家、地区以及国内著名版画家、设计师等一百六十余件作品，试图呈现版画与印刷、传统与当代、印痕与数据化之间的亲缘关系，试图在一个根茎化、碎片化、非线性的生活、社会现实中，像炼金师一样选取各种基因不同的材料，寻找新的可能性，合成奇异之花。

简介：现代艺术的产生任何一种艺术形式的出现——发展——昌盛——消亡的过程都不是孤立的,也不是以人的意志为转移的,它是伴随着人类社会的发展轨迹而同步演变的,顺应社会发展的,它必定是有强大生命力的;不顺应社会发展的,那它是必死无疑的。现代艺术的发展史大致可分为三个重要发展时期。艺术从古典主义时代向现代艺术发展的第一次革命是文艺复兴。文艺复兴是人类历史上的一次

简介：绳结艺术是一种独特的艺术语言，是人类已有的文明形式最早的文化载体和传统媒介之一，从“结绳记事”到“结草衔环”，先民们早就与“结”结下不解之缘。同时，绳结艺术也深深地影响着饰品发展的历史进程，在众多的具有“现代感”的饰品设计中出现了大量“传统绳结”的艺术形式，这种对传统元素的重新演绎，展现给佩戴者的是焕然一新的感觉，并传达着无限久远的文化内容和对历史的记忆。

简介：不少事实证明,设计在帮助解决人类生存所面临的各种问题、使人类生活质量提高的同时,也带来许多负面影响,产生不少隐患.

简介：随着计算机硬件水平与互联网等虚拟技术的不断提高，交互技术已开始在展览、展示中大量使用，且已成为相当重要的设计表达形式和信息传达方式。

简介：本文立足于中国中小企业现状,剖析了中小企业品牌形象建设的种种特征,并尝试从设计管理角度探究协助中小企业品牌形象健康发展的途径,希望在理清自己对中小企业品牌建设认识的同时,唤起设计界对于此方面问题的关注。