简介：作品是十字架为元素创作的抽象造型。创作出体现十字架穿透的立方体．呈现出多个十字架空间，如同建筑殿堂．产生神圣感。

简介：~~

简介：唐《寂照和上碑》,唐会昌元年（八四一）刻。原在今陕西咸阳秦都区马泉镇魏店村路旁。明王献移城中。上世纪六十年代初移咸阳博物馆。碑首与碑身整石雕成,通高近两米,宽零点六一至零点七四米。碑额阴刻篆书“唐故安国寺照和上碑”九字。碑身高一点三五米。楷书二十九行,满行五十二字,实有一千四百五十二字。碑文记述了寂照的身世、悟性、

简介：以“文化知识”为借口，贬斥“工匠”，褒扬“艺术家”，以“工匠”为耻，以“艺术家”为荣，这是关于艺术的一种“文化”偏见。它在表面上似乎是重视“文化”，实质上却是在败坏文化，即在重视“文化知识”的表象下实施“文化素质”的堕落，甚至连“重视‘文化知识’”也只是一个借口，实质上连“文化知识”也并没有得到落实，且不准备加以落实。而是以这个借口来贬斥“文化素质”。我们要想使艺术具有文化，首要的是落实文化素质。有了文化素质，有文化知识更好，没有文化知识也不算大问题。而既有文化素质，又有文化知识的艺术工作者，也决不会有强分“工匠”和“艺术家”、贬斥“工匠”而褒扬“艺术家”的偏见。

简介：<正>李可染先生是我国著名的中国画画家,他的山水画厚重大气,自成特色。"万山红遍"是他的代表作。李可染先生还擅长画牛,他一生画了不计其数的牛,有耕田的老牛,在水中嬉戏的水牛,牧童跨下幽闲信步的黑牛等。李先生画的牛,表达了人与牛之间亲密无间的关系,在他的画中充满了对牛的喜爱。为此,他亦以牛命名自己的画室。这就是人所共知的"师牛堂"。

简介：汉泰和维勒特莱是两位法国在二战结束之后两种不同,但不完全对立的绘画实践。比起单纯的代际相似性,笔者通过对两位画家当时所面临的社会、文化、艺术环境进行分析,从另一个角度来理解两位画家的绘画艺术,探寻他们艺术风格背后深层的想通之处,进一步剖析二战后的绘画艺术。

简介：本文探讨了现代主义艺术与低俗文化或大众文化的材料之间持续不断的纠缠对现代艺术的影响。通过对印象派、集合艺术、偶发艺术等流派艺术家作品的研究,阐述了低俗文化与现代艺术的复杂关系。

简介：概而言之，“八主”又称八神，包括天、地、兵、阴、阳、月、日、四时等八种祭祀神灵。在西汉中期，司马迁在《史记·封禅书》中曾经对所谓“八主”问题进行了说明：“于是始皇遂东游海上，行礼祠名山大川及八神，求仙人羡门之属。八神将自古而有之。或日太公以来作之。

简介：

简介：线描是人类最初的绘画表现形式，这种简洁概括的表现手法，具有浓厚的绘画情趣和极其丰富的表现力。所以，对线条的研究和运用历来都为中外画家所重视。在我国传统绘画中被称为“白描”的线描技法，更是作为基础和骨架而占有极其重要的地位，是中国绘画中不可或缺的一个主要内容，也是中国传统绘画的一大艺术特色。

简介：邮票上的名画晓辛我从小喜欢集邮，这些花花绿绿、设计得十分精美的邮票，不仅是一枚枚微型艺术品，也是我的无言的导师。我的许多美术方面的知识，有谁知道，最初、竟是从邮票中得到的呢？如果说，邮票本身的设计使其位忝艺术品之列的话，那未，邮票上刊载的绘画作品便是...

简介：一1960年代初,当我在澳大利亚还是个初出茅庐的批评家时.遥远的纽约似乎已建立起一种真正的帝国文化,它继承了罗马和巴黎的地位,为世界上的一切艺术规定了评论的标准.这种帝国的角色(以及它在世界各地引起的反响)的意义,不久以后概括在欧文·桑德勒论抽象表现主义的名著的标题之中,《美国绘画的胜利》。在1945年到1970年之间.目睹纽约画派的兴起和繁荣的四分之一世纪,三代著各的画家和雕塑家看来已甩

简介：印章的章法分朱白,布虚实。章法构图要安稳、变化、和谐。安稳是章法构图的基本要求,它可以给人带来祥和、愉悦的感觉。平方正直、匀落、对称、欹侧平衡、加界格边栏是安稳的常用手法。横平竖直,外形方整,自然就平方正直,稳重端庄。匀落是通过挪让、伸缩、联合的方法使笔画粗细基本相同,间距大致相等,自然匀和,落落大方。两两相对,又有相同的因素,可形成对称而安稳均衡。对称可以是右对称、上下对称或斜角对称。平方正直、匀落、对称都是在平和中求安稳(图1)。欹侧平衡则是在印文线条的歪歪斜斜中,通过各种力的互相支持和抵消,歪歪得正,取得安稳(图2)。有时,印中各字比较活脱,可用边栏界格加以框,求得安稳(图3)。在章法构图中,我们还要调动朱白、虚实、粗细、疏密、奇正等各种对比变化来丰富印面。如图4“夺得天工”印,“工”字疏,“夺”字密;“夺得”和“工”以横为主,“天”则以竖取势,对比鲜明。主要对比醒目,微妙的对比变化则使之更细腻,更耐看。长短对比能形成参差错落,间隔远近能显出松紧,粗与细能量出轻重,曲与直能比出刚柔……在主要对比和微妙变化间,中间层次的对比变化更不可少。仍以前印为例,“夺”字最密,但其左下及右边留红,使其密中有疏;“得”...

简介：潘伯鹰(1882-1967),原名式,字伯鹰,后以字行,别署孤云。号凫公、有发翁等,安徽怀宁人。幼习经史,1899年赴上海学习英、法、拉丁文。毕业于上海交通大学,留学北美,游学德国,后又留学日本。后潜心考据、义理之学,研究古代哲学、佛学、文学等。1939年夏,在四川筹设复性书院任院长兼主讲。1953年任浙江文史馆馆长,1964年任中央文史馆副馆长。潘伯鹰有"儒释哲一代宗师"之称。他精诗词,书法多山林气,篆刻崇尚汉印。一生著述宏富,在书法方面的著作主要有《中国书法简论》、《中国的书法》、《朱子读书法》、《观画录》、《观古纪馀》等。潘伯鹰的《书法杂论》一文,从执笔、临习、用墨、出新等几个方面进行了深入浅出的阐述,这对我们在书法的学习和探索,可能有很高的参考价值。

简介：随着社会经济的快速发展,城市化的进程带给我们的是生活出行的便捷和物质欲望的无限膨胀和满足。我们的城市每天都在变化,已不再是记忆里的那座城,快的连我们自己都无法辨认。我们的生活环境不停的处在拆和建的动态过程之中,人的记忆也快速地被刷新,我们就是这群没有记忆的人,生活在这日新月异、

简介：本文结合基础美术教育现状和美术学毕业生就业需求的现实,重新定位地方高校美术学专业的人才培养目标,创新设计＂主辅双修＂复合型课程体系,探索因材施教、分流培养教学模式,增强毕业生的职业适应性,促进美术学专业的可持续发展。

简介：唐张彦远《法书要录》《历代名画记》是中国古代书画理论、文献研究不可忽视的重要典籍。张彦远对自己的这两部著作也颇为自负,谓“得此二书,书画之事毕矣。”[1]自唐以降,对《法书要录》之翻刻、传钞与讨论从未中断。现存刻本有明嘉靖本、王氏书苑本(金陵本)、津逮秘书本、学津讨原本、四库全书本;钞本有两种,皆藏于国家图书馆,一为吴岫(字方山、号濠南居士、室名尘外轩、嘉靖年间苏州人)钞本;另一种则因破损严重,难以稽核。

简介：韩天衡先生曾有个比喻,说为书画大师刻印,好比是给一件独特的衣服配纽扣。必须要注意与大师的作品风格和谐统一,既要强调＂我＂,也要强调＂我＂中有＂你＂。前不久在参观＂金石齐寿——金石家书画铭刻特辰＂上吴昌硕、吴湖帆以及谢稚柳、陈佩秋夫妇的自用印,确有这种感受。

简介：古代称瓦背向上的滴水瓦的瓦头为瓦当。据目前考古所知它始于西周，最初为半圆形，后演变为圆形。主要是为了抵御风吹、日晒、雨淋，保护木构的屋架部分，延长建筑寿命。自古人发明瓦当后，就锦上添花在当面饰以图案或文字，以增强其特有的美感。典雅大方、均称多变的瓦当成为了古代建筑的重要装饰艺术。图案的题材以祥瑞为主，

简介：谈到文艺复兴的时候,应该会提到一位重要的艺术家——乔托。这个艺术家和前面艺术家的关系,跟后面艺术家的关系,如果有比较,大家就可以看到,这个艺术家在历史的某一个链条上的位置,或者说发光的地方。第二个就是我们看美术的作品,尤其是宗教题材的作品,其实有一个语境,在什么样的原始语境里面展示的?如果这个不理解的话,对作品的理解会大打折扣。我们先做一个比较,比如说类似这样一件作品,如果跟这件作品再比较,这个画面是完全一样的,你们发现人物在这个画面上人失去了重量。但