简介：弗雷兹艺术博览会包括了马特斯特弗雷兹、纽约弗雷兹和伦敦弗雷兹。伦敦弗雷兹艺术博览会创办于2003年。作为一个新兴的艺术博览会,其参展作品的新锐度、全新的品牌联合运营方式、以及在公众领域传播的影响却对巴塞尔等资深的艺术博览会形成了强烈的冲击。2015年伦敦弗雷兹艺术博览会包括伦敦费雷兹、雕塑公园,弗雷兹谈话和弗雷兹项目等特色板块。

简介：伦敦大学玛丽女王学院的数字音乐中心（CentreforDigitalMusic,简称C4DM）是以音乐及音频科技领域为重心的多学科交叉研究组,现有70余名成员。其研究内容涵盖服务于家庭或工作室的录音及播放设备、自然界不同声源或声学空间的仿真、音乐信息检索与认知等,与此同时开展与其他科研组织及工业界的交流合作。

简介：2016年度的“伦敦摄影节”于2016年5月19日-5月22日举办，也是此摄影节自2015年启动以来的第二届。通过本届“伦敦摄影节”，展览活动主管法布里亚·法莎德（FaribaFarshad）和迈克尔·本森（MichaelBenson）试图思索一个这样的问题：作为一种艺术形式的摄影在英国为什么来被人接受？他们期望这次盛会能够改变这种状况。

简介：随着胡歌代言索尼全画幅微单系列产品,让本就销售火热的A7系列更是持续受到关注。这次我们从目前在售的六款机型里面,挑选了各方面表现极佳的旗舰机型A7RⅡ,将一天一夜的拍摄任务全部交由它来完成。

简介：从传统向现代转型是文化产业发展的历史特征,要认识到为何会发生这样的转型,回到历史的现场十分必要。以民国时期苏州文化产业发展为视窗的分析可以看出,当时文化产业转型的动力主要体现在内容创新、需求适应、机制变革、政策扶持四方面。在这些动力的带动下,新兴文化产业实现突破,成为文化产业转型的先锋。当然,转型并不意味着传统文化产业完全消亡。文化产业转型受到各类要素的合力影响,最终呈现出了融合发展的特征。

简介：动漫产业是文化创意产业的重要组成部分,有着巨大的发展潜力,现今,随着动漫产业的不断发展,社会对动漫产业人才的需求逐渐扩大。本文就我国动漫产业的现状进行分析,阐述其发展前景,研究动漫产业人才产学研合作培养方法。

简介：2008年,台湾本土影片《海角七号》上映一举斩获5.3亿新台币的本土票房,（约合1.3亿元人民币）,创下了台湾华语影史上的最高票房纪录,相较于5000万新台币的投资不可不谓＂奇迹＂。不仅如此,该片与同时期上映的《冏男孩》一同拿下多项电影大奖。两部影片的佳绩为低迷已久的台湾电影产业带来了一些希望,被认为是吹响了台湾电影产业复兴的号角,2008年也由此被媒体和业界人士称为＂台湾本土影片复兴年＂。

简介：包装产业发展虽然取得了可喜的成就,但是其存在着诸如设计雷同、材料质量差、工艺水平低等问题。同时包装行业对于设计的缺乏也进一步限制了我国包装行业的发展潜力。在鼓励创意产业发展的背景下,应该以新的眼光来看到包装设计的发展,以本着开放学习的姿态将我国优秀的文化融入新时代的包装设计当中,促进包装设计产业的发展。

简介：本文简要记录和描述了聂家庄泥塑的传统经营方式,包括生产组织形式、生产时间安排、销售方式与市场范围等。在当今工业化进程的社会背景下,作为儿童玩具的聂家庄泥塑事实上已经衰亡。要想令其继续传承、发展和创造经济价值,必须进行脱胎换骨式的产业转型。作为文化产品的聂家庄泥塑,应该将原来以量取胜的粗放型经营模式转变为以质取胜的集约型经营模式,以提高产品的经济附加值。在产业转型过程中,还应注意把握市场开发与保护文化多样性之间的平衡,无论制作工艺还是表现题材都应该坚守住民间风格,不能在潮流中迷失自我。

简介：伴随着互联网进入电影产业进程的推进和迅速变革,中国电影产业的一些新特征逐渐凸显出来,中国电影创作也越来越朝着类型化方向发展。在这样的背景下,戏曲电影想与国产商业片分一杯羹,与进口影片抢夺天下,艰难程度可想而知。戏曲电影的存在有效丰富了我国电影类型和内容,是我国电影题材中不可或缺的类型,其创作和发展问题是一个复杂而又长期的问题。

简介：传统工艺美术是非物质文化遗产的重要组成部分。传统工艺美术以人为载体，工具在手，技艺在身，其技术本体是与人的生命本体一体化的存在。传统工艺美术是与劳动主体叉融为一体的活态技术本质。在机器工业化的时代，工艺美术的一些优势应该得到保留与发挥，这就意味着我们需要重新审视工艺美术产品的生产实践形式、协作工作模式、产品的实现形态等较为具体的现实问题。而这些问题的研究，需要传统工艺美术的生产和现代创意理念的完美结合。在如今文化创意产业发展的浪潮中，传统工艺美术势必要与社会生活方式、生产方式相适宜，在不违背工艺生产规律，不扭曲技艺自然衍变趋势的前提下，将传统工艺技术的核心导入当代社会生活及产业实践中，使之在创造社会财富的实践活动中得到再生与创新，这才是真正实现传统工艺美术在当代文化创意产业中的活化与保护传承。

简介：在互联网以及新媒体的推动下，国产动漫IP成为动漫产业的热门话题。文章以“秦时明月”IP为例分析了我国国产动漫IP的产业化发展现状。结合国外动漫IP产业化运营的成功经验对我国国产动漫IP的发展提出相应的意见。

简介：随着社会的不断发展与进步,当前社会对人才的要求也越来越高。在这样的情况下,传统的高校教学模式已经满足不了社会的需求。因此,必须要对当前高校培养人才的模式进行创新和改革。'导师制工作室'人才培养教学模式的提出,对我国高校教育质量的提高,以及更加适应社会发展需求的应用型、创新型人才的培养,有着重要的作用。本文就对高校导师制的工作室教学模式进行研究分析。

简介：进入2016年,＂网红＂的关注热度持续升温,很多人都陆续被＂papi酱＂等＂网红＂刷屏,其后真格基金、罗辑思维、光源资本和星图资本更是以高达1200万元的金额对＂papi酱＂联合注资,使得＂网红传播＂和＂网红经济＂等词语逐渐进入了人们的视野。如何正视所谓＂网红经济＂的影响力,并对其所带来的文化产业新业态予以研讨,充分利用其推动文化产业的发展,都是目前正在普遍热议的话题。因此,本刊特邀请到文化产业领域的两位青年学者,对这一问题进行了学理上的初步梳理与评价。

简介：在深化文化体制改革的文化创新中,有政府机制、金融机制、法制机制、产业机制四大机制创新问题殛待解决,这也是文化产业发展的四大创新要素,有待于深入探讨与研究。

简介：当今我国的音乐产业已形成纵横交织、上下游呼应的产业综合体系，且由于近年来高新技术的迅猛发展及各种新技术对产业业态的现代化升级，都对新时期下我国的高等音乐院校的人才教育、专业培养方向、科研等提出了新的挑战与提升要求。本文就是在这种产业背景下，通过“转换教育观念”、“优化课程体系与拓展教学内容”、“创新人才培养模式”等方面的内容，来深入探讨当下的高等音乐教育如何主动顺应社会经济与产业的发展要求，进行多样化、复合型的人才培养及高校科研成果的转化，从而实现人才培养与音乐产业发展的良性互动与双效共赢。

简介：黄梅戏作为我国五大剧种之一,2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录.无论是作为非物质文化遗产还是作为优秀传统文化,黄梅戏理应得到传承和发展.然而,近些年来,黄梅戏面临着从理念到组织内部管理再到产业融合创新的系统性困境.突破困境的可能出路在于在提升思想认识和完善内部管理的前提下,基于产业融合视角,将黄梅戏推向市场,与其他产业融合,延伸产业链条,开拓黄梅戏发展新局面,实现社会效益和经济效益的统一,推动黄梅戏的传承与发展.

简介：众所周知，信息技术正在深刻地改变着当今世界的所有领域，信息化这一新的现代化生存条件，使传统的产业和经济发展模式面临着被淘汰、转型的趋势。在我国经济进入新常态，产业升级，经济发展模式转变的大背景下，依靠创新驱动经济发展，

简介：我国文化创意产业属于文化型，是基于现有文化的创新。以江苏省为例，从纵横两方面分析文化创意产业发展所面临的困境。研究发现，在纵向方面，文化保护不善，传播方式不当，外加刻板印象；在横向方面，消费者缺乏民族信仰和文化认同，企业创新力不足，与文化契合度不足，缺乏品牌建设。为了促进文化创意产业的发展，可以从文化叙事学的角度，首先进行品牌定位，然后利用故事原型设置曲折，通过多媒体传播以吸引注意力，最后将品牌文化升华至真理的高度。

简介：中国城镇化进程的加快和互联网时代的来临,居民物质消费水平和文化消费能力不断提高,我国已经迈入了消费升级的新阶段。人们开始逐渐摆脱重物质、轻生活的传统观念,不仅对满足精神需求方面的产品更为看重,也需要更好的环境来进行社交活动。而电影作为兼具经济属性和文化属性的商品,能够同时满足上述两种需求。