简介：台风对南方城市绿植的影响非常大。每次台风过后,都会产生大量的'绿色垃圾',即台风遗材。这些台风遗材的处理通常是再加工成各种环保材料。本文通过分析5个利用台风遗材制作的艺术作品的创作构思,尝试给出一个新的处置台风遗材的方案,完全利用'绿色垃圾'做成供大众欣赏的艺术作品,让遗材继续在人们的心中活下去。

简介：为厘清“新古典主义音乐”中“新”与“古”的具体内容，对普朗克的钢琴曲《急板》进行了音乐分析。“新”的方面主要包括不协和程度增加、平行和弦与和弦对置的使用、远关系的调性对比以及自由度更高的主题发展手段，使之带有了20世纪音乐的创作特征。作品通过清晰、均衡的曲式结构、明确的调性、功能和声为主的进行、节奏与节拍领域的常规性来体现“古典主义音乐”的特点，另外在演奏法、速度和演奏表情上，作品也力求“古典主义”风格。

简介：由中央音乐学院主办、中央音乐学院作曲系承办的2016第五届中央音乐学院音乐分析论坛，于2016年7月13日至7月18日在北京中央音乐学院举行。“中央音乐学院音乐分析论坛（FMA）”是中央音乐学院组织的国际性音乐理论学术活动。自2011年首届中央音乐学院音乐分析论坛以来，汇集了众多来自中国以及世界各地的专家学者。本届音乐分析论坛主要分为四个模块，即作曲及音乐理论博士论坛、音乐分析及音乐理论研习班、学术讲座、FMA音乐会。

简介：作为一种带有经典性、学术性的展览形式,文献展的概念发源于德国。其中最著名的便是诞生于1955年,由艺术家、教育家阿诺德·波德创办的卡塞尔文献展（KasselDocumenta）。如今五年一届的卡塞尔文献展,已成为反映国际当代艺术发展轨迹的重要平台和坐标,成为西方文化界关注的焦点。

简介：蒙古族民间舞蹈多姿多彩,其中萨吾尔登舞蹈的表演形式非常独特,它在漫长的岁月中经历了从民间走向舞台的演变,并在其功能上做到了由自娱到娱人的完美蜕变。本文主要从新疆蒙古族萨吾尔登舞蹈的历史渊源、风格与类别进行阐述,并且和阿拉善的萨吾尔登舞蹈形式进行区分与对比,同时也分析了新疆蒙古族萨吾尔登舞蹈在当今社会的发展与继承、价值与意义以及在今后的艺术化发展中我们应该怎样去适应市场,应该秉持着一种什么样的信念在继承传统的基础上让萨吾尔登添光添彩。

简介：我国是一个统一的多宗教的国家。由于受宗教影响,农村回族社区凸显着鲜明的宗教气息。无论社区成员的饮食、服饰文化,还是他们的婚姻习俗、伦理道德,都打下了伊斯兰教的精神烙印。对伊斯兰教的宗教认同是他们最敏感的神经,在民族交往中显得尤为重要。文章以当代固原市农村回族社区实证调查数据为例,着重研究伊斯兰教对当代农村回族社区成员的濡化现象。

简介：进入90年代以后，在市场经济条件下，文化消费开始支配文化生产，大众文化逐渐从“边缘”走向“中心”，而以启蒙精神为核心的精英文化则一步步被挤向“边缘”，即使是主流意识形态的表述，也以一种不断向大众文化靠拢的姿态来争取和拓展自己的生存空间。影响和支配中国电影的三股势力(主流意识形态势力、大众文化势力、精英知识分子势力)因大众文化势力的发展，在90年代形成一种新的动态变换的关系，中国电影处在一种因开放而异常复杂的生存环境中，体现出世俗化倾向的美学追求，为表述方便，本文将依据两条相互关联的线索梳理90年代中国电影的世俗化的美学追求：1、在越来越普及、越来越深入的市场化、娱乐化的社会文化环境下，精英知识分子、主流意识形态向大众化靠拢的倾向及表现。2、新环境中的主流意识形态的表达策略和技巧。

简介：2010年伊始，由BBC制作推出的系列迷你剧《神探夏洛克》，在尊重原著精髓的基础上，巧妙地将故事背景从19世纪维多利亚时代搬到21世纪繁华热闹的伦敦。精巧的叙事与电影化的影像是该剧在美剧的全面围剿中脱颖而出并迅速抢占全球文化高地之关键，个中意味值得探究。

简介：中国当代的设计教育改革中,课程改革是重要的一个环节。现行的设计课程体系建立于20世纪70年代1,课程结构固定,内容具体,方向窄化,是应以印刷媒介为主导的工业生产需求而设置的。在非物质的信息社会背景下,这种专业划分和课程设置已经凸现了诸多不适,与时代需求发生冲突。固化的结构导致更新性差,专业方向的具体化使得专业间很难融合。一个什么样的课程体系,才能具备信息时代的社会特征,紧扣时代需求,并且能够随着社会需求的变化而调整自身?本文从媒介社会变革的角度对其加以分析,深究其因。并且通过对比的方式,重点分析了德国包豪斯大学媒体学院的课程设置,作为我国课程改革的全新参考。

简介：＂学院派＂民族民间舞其长久的理论困境和短暂的实践优势都共存于＂传统与现代＂＂继承与创新＂＂保护与发展＂——这类被过度意识形态化了的二项公式中。在历史断裂①、社会转型与身份危机②并存的特殊时期,＂继承与创新＂名正言顺地被＂学院派＂民族民间舞蹈界接受为解救身份焦虑和应付变动的不二良药。然而,关于＂继承与创新＂背后的历史传统和话语构成,却缺乏一个来自学界内部的追问和清理。藉此,本文尝试对＂继承与创新＂这一话语模式进行历史过程比较,从中思考＂学院派＂民族民间舞在面对民族—国家、市场需求、民间社会等多方关系所应秉持的知识属性和价值追求。

简介：虽然艺术没有饱和一说,但从事的人越多,作品越多,想要有特色能够脱颖而出就越难,这也是艺术的规律。戏曲艺术的繁荣同样不仅体现在所宣称流派的数量上,更应体现在质量上。基于以上的分析,对流派应抱持这样的态度：一不急,二不等,三不停。

简介：本文通过对岩画、古陶器符号、文字及出土文物的研究,重新解构丝绸之路的古代文明历史。从万年以前的古草原之路到绿洲之路,至距今8000年的古陶之路,这条古交易之路一直延续到西周。秦代之前中国将丝绸运至西方,古丝绸之路此时已经形成,后经过100多年的中西方隔绝,至汉代张骞的“凿空”,使得丝绸之路重新恢复,这就是丝绸之路万年文化的沉淀发展过程。

简介：一个早在1978年就发生的音乐行为即日本著名指挥家小泽征尔当年在中央音乐学院聆听《二泉映月》时是泪流满面,却在该事件发生15年后又被爆料出“小泽当时要跪着听”,并被广泛传播。但现有文献中对小泽征尔“跪着听”这一行为的描述乱象丛生。文献调查显示,仅就这一事件发生的时间有20种说法,发生的地点有14种说法,对跪着听的对象有差异性的描述有24种,对跪的方式有差异性的描述有20种。梳理“跪着听”的传播路线大致分“国内非音乐界、国内音乐界、海外”三个途径。

简介：让·西贝柳斯,芬兰著名作曲家,晚期浪漫主义乐派和民族主义音乐的重要作曲家之一。《d小调小提琴协奏曲》写于1903年,是西贝柳斯最具代表性的作品之一,同时也在'世界十大小提琴协奏曲'中占有一席之地。本文介绍了这部协奏曲的创作背景,对第一乐章的曲式结构和调性布局做了细致的分析。在演奏技法部分,对乐曲进行了逐段分析,阐述了在练习和演奏各段时的左、右手技法以及情绪特征。

简介：阿尔弗雷德·施尼特凯《钢琴五重奏》(1972/1976)是他创作成熟时期的一部名作.通过对其五个乐章的分析,能够把握施尼特凯在这一时期创作的风格脉络:音乐是有目的的写作,技术写作体现了复风格与折中主义;注重人性化、情感化、标题化,挖掘内心的深层情感,注重与外界的交流与沟通.

简介：中国的文化下乡活动自1997年正式实施,已经有十几年时间,取得了明显的效果,但由于受到各方面条件的限制,民族社区文化下乡工作仍然存在着许多不足之处。就回族农村社区而言,文化下乡较少考虑回族民众的传统文化和宗教信仰,使得文化下乡在形式上和内容上都与本地区的回族民俗习惯相冲突,并影响了文化下乡活动在民族地区丰富农村文化的基本目的,所以有必要对这种文化冲突进行有效的管理。

简介：教科书作为教师教和学生学的主要工具,用特定的内容来传递科学文化知识,从而促进学生的发展,带有鲜明的价值取向.从语文教科书的发展史来看,每一次对教科书的编订都会反映不同历史时期的社会文化主流形态,是对文化的再一次选择.本文以现行的人教版小学语文教科书为分析样本,对其范文系统中蕴含的文化构成进行初步的统计与分析.

简介：纵观人类学的研究史,整体性与个体能动性的对立关系显而易见。本文尝试从传播学的角度分析艺术人类学学者对民间艺人的研究是如何将整体性与能动性整合在一起的,旨在从不同的学科角度对艺术人类学研究中的问题进行探讨,希望能够更好地解释和分析各种具体而复杂的问题。

简介：藏传佛教的曼荼罗结构,关于"我"的理论以及密宗修行法,对荣格分析心理学的自性理论以及深度心理咨询的方法,产生了深远影响。而藏传佛教的中观派以及藏传佛教密宗对于意识层级的描述,则深刻影响了超个人心理学大师肯·威尔伯建立意识光谱理论并定义"大精神"。与此同时,藏传佛教在全球的传播与发展,及其与现代心理学的广泛接触,也促使了藏传佛教现代形式的产生。现代藏传佛教表现出三个主要特点,即知识整合、全球传播、疗愈与灵修取向。

简介：王全安2008年拍摄的《纺织姑娘》试图通过一个女工的遭遇来展示下岗女工群体的日常生存状态，呈现她们在社会变迁下跌宕起伏的命运。但是它在叙事上存在种种无法弥补的漏洞。通过对影片叙事情节和角度的分析，本文指出它实际上成为为自恋正名的知识分子式的“情感书写”。作为“人性”的象征和人格化体现的年轻女性尽管是工人阶级出身，但却与工人阶级的感情世界格格不入。在此意义上，它反映的不是工人阶级的世界，而是在知识分子的“情感结构”下图解和呈现的工人阶级的景象。