简介:流散现象、流散地、流散研究、流散写作,这些概念在音乐领域的出现和发展,实际上代表着艺术理论研究者对后殖民主义思潮作出的回应——针对亚裔/华裔社群的音乐活动进行的研究也是如此。在《流散诉求:亚裔/华裔美国的音乐、跨国主义与文化政治》一书中,郑苏选择身份、年龄和经历上都彼此不同又各具特色的个体为对象,在音乐和历史的双重语境中对他们的流散境遇进行了分析,进而向读者立体地呈现出音乐对这些研究对象在时间上、空间上和认同上的影响。文章一方面从后殖民主义视角出发,结合萨义德、斯皮瓦克和霍米·巴巴理论中独具特色的方面,对郑苏所做的流散研究案例进行了分析,另一方面则对后殖民主义语境下的翻译实践谈论了自己的观点。
简介:对于当今油画家而言,写实主义油画已经成为一种保留剧目,它的优点似乎一目了然——易看、易懂、易接受。但我仍然认为,执着于写实主义油画是一次艺术上的冒险。我们无论如何也难以想象,面对现代数码摄影艺术和现代电脑合成技术的挑战,写实主义油画的未来将会如何?——也正是如此,现代写实油画家们将题材与观念的精神引入到写实主义油画之中,试图重新激活写实油画的生命力,并有所斩获。李中天就是这样的画家。有所不同的是,李中天借助题材与观念介入写实肖像油画是一种无意识的方式进行的。甚至,抑或出于一种本能,他曾试图通过写生写实回避选择使用观念作为创作动机。在他的作品中,人物和场景的安排难以掩饰较强的随意性,且以单个人物为主。李中天无意于在画面中制造叙事性的描述,而着力于形和色调之间产生的形式感。从这一点来看,如果说陈逸飞、杨飞云、王沂东、忻东旺等在写实主义肖
简介:接到山东艺术学院戏剧系的邀请时。只知道这是戏剧系2002级表演班毕业汇报演出剧目。之前没看过本子,听剧名《天堂有多远》——似乎有些洋派:想必又是眼下演绎爱情神话的都市言情剧吧。然而,走出剧场,那建筑工地钢筋水泥的坚硬灰色与沉重滞钝的机器轰鸣声,却久久挥之不去,巨大的撞击与喧嚣渐渐蔓延成一种感动的情绪。是的,感动!为能够诚恳地关注这些社会底层小人物的编剧们而感动;为主创人员寒冬酷暑历时九个月的辛劳与智慧而感动;为山东艺术学院对毕业演出的重视与关怀而感动;也为即将踏出校门的年轻学子们对戏剧的热爱与痴迷而感动。这个戏虽然无法与经典相媲美,也没有经典的轰动效应,但它在泉城话剧舞台所吹动的丝丝微波涟漪,从一个侧面体现了山东艺术学院的办学水准和办学理念。集中展示了戏剧系优秀的教学成果和良好的精神风貌。这台精心打造的校园话剧,惟其稚嫩,惟其年轻,惟其纯粹,为六月的泉城舞台带来一抹明丽的绿色。