简介：已从事中国画创作二十多年的山水画家张家伟,其最近的一组画刊登在《龙泉驿创作》杂志上,被我有幸读到;随之,我又读到了他的著作专集《长岭归雁》,读后感想颇多。20世纪60年代中期,家伟君出生于重庆市合川区的太和古镇,80年代初入伍。入伍后,曾就读于中国书画函授大学石家庄分校,并受业于该校校长王生义先生,退伍后,于90年代末,又曾先后受业于罗其鑫、李文信、姚思敏等蜀中中国画名家,应该说,他是得天独厚地站在了名家的肩膀上。

简介：在现代化的服装设计中，情感化特征已经成为最终的特征之一，服装设计师面对这一现象，应该如何把握这一特征，情感化设计提出的背景、层面的划分是什么，以及在服装设计中融入情感化设计具有什么样的现实意义，本文都会对其做一一阐述。

简介：乾陵神道二刻石碑，其一名为述圣纪碑，以载则天所撰《述圣纪》而闻名；其二名为无字碑，因所立之石未留下唐人文字，故而称之。其二石碑之中，尤以无字碑多获世人关注，多认为则天“己之功过，留于后人评”而特置无字之碑于陵前，此源于郭沫若先生据武后遗言“自己功过让后人评价，不可文字”而来，但武则天是否有此遗言，实无从考证。

简介：美术馆建筑是现代城市建筑文化中重要的组成部分,作为一种珍藏和展示人类文化财富的建筑类型,作为一个城市规划发展的观念载体,美术馆建筑成为城市建筑中最具吸引力的文化艺术中心,美术馆建筑随着社会经济、文化、科学技术水平的提高而发展,同时,依托当地建筑文化体现时代的建筑思想,一些优秀的美术馆建筑已成为城市文化的代表,承载城市文化与记忆。

简介：本文探讨了现代主义艺术与低俗文化或大众文化的材料之间持续不断的纠缠对现代艺术的影响。通过对印象派、集合艺术、偶发艺术等流派艺术家作品的研究．阐述了低俗文化与现代艺术的复杂关系。

简介：新媒体时代中传统标志的功能被削弱,品牌传播的手法更加多样化,围绕标志展开的设计不再是唯一的传播手段,因此＂去标志化＂的趋势逐渐形成,需对新媒体时代中的＂去标志化＂趋势进行分析,探索与时俱进的品牌设计表现技法。

简介：版画的基本要素包括木刻画的圆凿、凹版艺术的刻痕、石版印刷的石头——它们已经存在了几个世纪。虽说它们的起源来自于实用，被用在书籍、宗教神像、纸牌等地方，但艺术家们在很早以前就把它们用来创作。

简介：工业遗产景观是具有历史的、社会的、科技的、美学的、建筑的或科学价值的工业文明遗存，它具有现实的或潜在的遗产价值，既包括对这些遗存的自然要素和人工要素进行规划、改造与重组后所形成的具有新的功能和意义的自然景观环境与人文景观，也包括具有上述价值的工业生产活动遗留下来的未经人为改造的景观环境。

简介：在艺术家那里,所谓的“缪斯”到底是谁,是妓女么？法国奥赛博物馆2015年开幕的展览——“盛衰记：1850-1910年间的妓女形象”（SplendorandMisery：ImagesofProstitution1850-1910,展览名称取自巴尔扎克19世纪中期同类题材的文学作品《交际花盛衰记（TheSplendorsandMiseriesofCourtesans）》。

简介：民族陶艺课程是国家级精品课程，是我院艺术设计系产品造型专业和装饰艺术设计专业的一门核心课程。本课程的开设，是基于广西地理标志产品——坭兴陶，并让坭兴陶与民族特色的图案相结合。1997年国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》中，广西只有壮族织锦和钦州坭兴陶被准列入。2008年12月31日，国家质检总局发布公告，批准坭兴陶产品获得地理标志产品保护，因此，钦州坭兴陶被认定为目前广西最具民族特色的地理标志产品之一。大力培养陶艺创作人才，是发展坭兴陶产业的重要途径，因此培养学生掌握坭兴陶制作工艺，并具有较高的创作能力，是本课程的主要目标。而在民族陶艺课程教学中，图案基础训练是本课程中的重点和难点，笔者从事民族陶艺课程教学数年，将探讨在教学中的一些心得体会。

简介：阿恩海姆说：“表现性”是所有知觉范畴中最有意思的一个范畴。它平衡了内在的深刻性和外在的表面性。在谈及表现时,阿恩海姆不仅带给我们专业知识上的思考,同时也让我们赞叹他敏锐的视知觉和敢为人先的作为。鉴于此,我们也获得了艺术创作的一些方法论。

简介：达明安·赫斯特于1965年在布里斯托尔市出生，在利兹长大。他在金史密斯学院学习的第二年举办了一组名为“冰冻”的展览，这开启了他的艺术生涯。赫斯特运用各式各样装置、雕塑、绘画实践来探索艺术、美学、宗教、科学以及生与死问的复杂关系。自1987年至今，他已经在全世界举办过90多次个展；参与了300多个群展。由埃琳娜·热那弧策展的赫斯特个展——“达明安·赫斯特：难以置信号残骸中的珍宝”，在2017年4月9日至12月3日于皮诺私人美术馆在成尼斯双年展期间开设的葛拉西宫和威尼斯海关大楼博物馆两个场馆同时展出。

简介：徐悲鸿是近现代著名的美术教育家、享誉中外的画家。其一生致力于美术教育和美术改革，并留下了大量的艺术作品．其中有国画、油画、书法、素描等，另外其于诗、文也有很高的建树和修养，这种综合的艺术修养共同构成了徐悲鸿的艺术高度。长期以来，徐悲鸿的这种艺术高度是由其画名支撑的，以至于人们提到徐悲鸿，就想到了他的“画”。其书法在时代背景和康有为的影响下，采用碑帖结合，以碑入行，在碑体行草书的探索上也获得了卓越的成就，形成了“多劲气”与“见天真”的独特书风。长期以来，徐悲鸿的书名被画名所掩盖，下面从时代背景q-分析其书名被掩盖的深层原因。随着艺术文化学的发展，作为徐悲鸿艺术思想重要组成部分的书法，已慢慢地焕发出新的光辉。

简介：　　意大利设计师吉奥·庞蒂曾经说过:本上传统的设计语汇将成为一个国家设计的重要纬度.贝尼·斯帕克也说过:德国以科学的名义出售设计,意大利以艺术的名义出售设计,斯堪的纳维亚以手工艺的名义出售设计,美国则以商业的名义出售设计……这些"名义"的内涵体现的实则民族本土的设计文化.如今,民族文化显示出对当代设计发展的巨大作用.它不仅能体现一个民族的文化语义和美学内涵,更能成为一个民族或国家文化形象的重要标志.……

简介：　　远离都市的阿坝高原画家群体,就是默默充当"艺术牧民"的朴实角色,他们在自己的土地上创作着自己的本土作品,以阿坝高原特有的风土人情、地域文化为养分,用饱满的激情向观众捧上一份份精神美餐.……

简介：“陶艺”是陶瓷艺术的简称,是科学技术与造型艺术的统一,是“土”与“火”的艺术。随着国家新课程改革的深化,小学阶段的陶艺课程正被如火如荼地研发把陶艺引进中小学课堂,并把陶艺艺术教育与文学经典结合起来,作为对学生实施学科整合的一种新尝试,是一种非常有益的探究。它使学生在广泛的文学情境中认识美术,在深刻的情感体验中激发想象,使陶艺教学的目标超越了“让学生了解陶艺历史文化,掌握一定的陶艺制作技法,知晓陶艺的烧制及变化”的基本要求,为培养学生的动手能力、想象力、发散思维和创新能力开辟了新途径。

简介：合理的城市新居住社区景观设计能够有效地缓解新移民在居住环境中的陌生感。那么,在着手进行新居住社区的景观设计之前,了解新移民的文化构成具有现实的意义,能真正起到提升新居住社区居民的认同感的作用。新居住社区文化认同感的形成是一个复杂的社会问题,涉及到很多不同的研究领域,但不同文化之间的交流与融合无疑是首要的前提。

简介：“神、妙、能、逸”是唐代画评中提出的四个品第，是继“六法”后品评绘画的又一大法。自唐代始，传统绘画在画论中开始有了明晰的高下之别，使观者能一目了然。“神、妙、能、逸”的提出开蒙了后世评画论画的心法和规范，自唐至今仍被视为论画祖法，尽管现在的画界论评已脉象万千，但皆不出祖法之左右。

简介：宋代书法是尚意的时代，黄山谷也被奉为尚意书风的杰出代表，但其书法批评并非以“意”为重，而是以“韵”为重。可以说，尚韵的审美思想是黄山谷书法批评的重要审美标准，

简介：在当代艺术市场上，当一个艺术家的作品受到众多收藏家的青睐，有了很好的价格走势之后，他的作品就像商品一样，具有了品牌的效应。这一现实可引发众多方面的思考。我们在此首先关心的问题是艺术风格、作品的系列性与品牌效应之间的关系问题。