简介：一、与年画创作的不解之缘我创作年画,缘于早些年听闻与韩国争论端午节文化申遗事件。当时有所感触,从古至今我们理所当然的过着节、划龙舟、吃"五子"。幼年时常抱着对节日的企盼,感受浓郁的节日气氛,听着端午吃棕子的来由故事,还心怀些许神秘。而后来西方的节日风行,传统节日却日渐微式。如今在别人拿去视为国宝时,我们急

简介：中国电影，能够占领市场，赢得市场的胜利，才是中国电影的出路，在这方面我们的电影显然还处于探索阶段。在导演之中，只有冯小刚和张艺谋能够成为票房的明星。冯小刚的贺岁片系列和张艺谋的《英雄》给我们的启迪，是中国电影如何市场化运作的借鉴。

简介：2008年中国电影学研究，改革开放50年以来中国电影发展历程的回溯和反思成为理论研究的热点，此外，“十七年电影”、电影产业发展和市场体制的变革、文化软实力与中国电影等议题，都引起了广泛的探讨，从而推动着中国电影学研究朝着务实、系统、学理的方向迈进。

简介：编者按:北京电影学院长期开设《电影艺术家石挥研究》专题课,为了进一步把这门课上好,为了广大学生和热爱石挥的人进一步了解石挥,舒晓鸣教授就石挥在电影艺术方面的成就,石挥的魅力所在以及石挥对我们今天的借鉴意义等问题专程到上海,采访了众多老电影艺术家.此次先将表演艺术家白穆、电影剧作家沈寂二位的谈话内容根据采访录音整理出来,以飨读者.

简介：由中影集团和国家广电总局电影专业委员会主办,中国电影器材公司和北京电影学院共同承办的＂中国.北京第八届数字电影论坛＂8月25日在北京电影学院举行。本届论坛以＂加快数字化,建设电影强国＂为主题,探讨在新的形势下中国电影的发展契机和未来的发展趋势。

简介：电视模式并不是一个新概念，它的可复制性，给电视节目的全球流通创造了条件，也为当前电视产业全球化发展提供了可能性。在全球市场中，电视节目的竞争正逐渐转变为节目模式的竞争。近年来，中国本土的电视节目逐渐浮出水面，也有的已经成功打入国际市场，但总体上来说，大部分节目都是“拿来主义”、“换汤不换药”。中国的电视节目在引进成熟的电视节目模式的同时，应发挥创新精神，发掘本土的电视节目模式。

简介：中国古代人物画长卷狭长的幅面形制、表现内容、构图原则和移动式的阅读方式决定着它具有很强的时间特征，也因之形成了其独特的“拟影像性”艺术特点。考察并比较中国古代人物画长卷在视觉程式、视觉修辞区隔单元、宏大场面的处理方法和“诗书画印”的协同关系对应于电影艺术在影像场面调度，影像“帧”、宏大场面的影像技巧和电影综合语言互补关系之间的类同性，可以初步总结出中国古代人物画长卷对电影镜语特色的借鉴价值。

简介：在“中国早期电影史就是上海电影史”的强大逻辑作用下，哈尔滨在20世纪初创造的影史辉煌一直被遮蔽。哈尔滨独特的城市历史境遇，造就了哈尔滨独特的早期电影文化。哈尔滨是中国第一家专业影院诞生地，其较早成熟的电影市场、较早繁荣的电影文化、较早设立的电影机构相较于国内其它城市，都有着在电影史上隆重书写的意义。

简介：王家卫的《一代宗师》借助叶问故事把香港镶嵌到大陆近现代历史的脉络中，这部电影与其说是叶问／香港的传记片，不如说更是一部认祖归宗之作。不仅如此，《一代宗师》不只是一部香港电影，还是一部内地-9香港合拍的华语武侠大片，这种古装大片的类型自2002年《英雄》开始已经在大陆流行了十年之久，《一代宗师》显然改写了这种类型，把历史片-9武侠片嫁接在一起，本文就把《一代宗师》放置在王家卫的香港故事与华语古装大片的脉络中来解读。

简介：本文采用网络视频与电视对比研究的思路,总结归纳了2017年中国网络视频的四个关键词,并逐一加以分析：分别涉及内容、平台、规制和资本四个方面,总体呈现了电视与网络视频在融合发展中“相向而行”的趋势,具体包括电视的网络视频化和网络视频的电视化两方面.其中电视的网络视频化主要表现在资本运作能力和跨平台播出方面,而网络视频的电视化则表现在构建内容优势和审查标准统一这两点.不过,电视的网络视频化还只是部分电视台的探索,而网络视频电视化已经成为行业趋势.

简介：

简介：中国武侠片的发展史与中国电影制作技术的发展史密不可分，“内力”“轻功”“意境”作为中国武侠片视觉表现的核心内容，一直都是技术部门攻坚和创新的重点。本文第一次梳理了中国武侠片中制作技术的发展简史，并着重讨论了自20世纪80年代以来，数字特效在中国武侠片中的应用原理和美学价值。

简介：政府部门的规令一下．各地电影发行部门即紧锣密鼓地张罗组建电影院线事宜。于是。不到半年时间，35条院线在全国奇迹般出现了。在这些院线中，除了少数是按现代企业制度组建成跨省的真正意义的院线外．多数院线是在原来发行公司的基础上形成的“行政院线”、“翻版公司”。正如《中国文化报》有关文章所说：“院线公司与签约影院仅是供片和被供片的松散关系．极少有资产联结，更无从谈及利益共享、风险共担的问题，其运营操作方式与计划经济时期并没有多大改变。院线制改革实际上只是革掉了一些名存实亡的市、县级电影公司的发行权．对于各省电影公司和各地有实力的市电影公司来说．则只是换了个名称挂牌而已．其经营机制和分配制度基本上还是沿袭原电影公司的基本架构。”应该肯定．中国电影院线制改革是深化行业改革的一个重要步骤．它为进一步规范电影市场经营和市场竞争开放奠定了良好的基础．功不可没．一些院线也取得了骄人的业绩和可观的经济收入。但也应看到．不少院线存在这样那样的缺欠和不足．

简介：本文从影视艺术与绘画艺术的关系入手，认为国传统绘画思想与实践对中国影视艺术产生了深刻影响，尤其在透视、光影造型、色彩表现、影像叙事等方面直接影响了国人的影像思维。我们的视觉素养教育必须重视并从上述基因性要素着手，才可望从根本上解决国人的影像素养问题。

简介：<正>中国动画曾经拥有辉煌的历史,涌现出一批具有中国特色的动画形象,比如《大闹天宫》的孙悟空、《三个和尚》中的和尚、《哪吒闹海》中的哪吒等,从中我们可以看到中国动画在上世纪五六十年代"探索民族形式之风"的过程中,运用多种传统艺术形式创作出独具民族文化特色的动画形象,这些各具魅力的传统艺术形式与其承载的民族文化促使中国动画形成了独具本民族特色的动画艺术风格,造就了"中国学派"动画艺术,其间创造的动画作品从内容到形式都有别于外国动画电影,承载了中国文化精神,展示了中国动画艺术的独特魅

简介：中国的电影市场在90年代后期开始逐渐走入低谷，观众人数锐减，上座率大幅下降。许多区、县级影院倒闭。人员失业。如今，加入WTO以后，国外大片的数量将从每年10部增加到20部，以后还要逐渐增加。这对中国电影业来讲既是一种机遇也是一种挑战。究竟是利大于弊，还是弊大于利就要看如何应对了。所以从长远、全局的角度制定我国电影业的正确的发展战略是变被动为主动，以弱胜强，谋求生存和发展的关键。首先是观念的转变。电影业之于国家利益的举足轻重，往往超出我们这些

简介：2007年的中国电影再创辉煌，近400部的年产量创下历史新高。电影百年之后，政为两年一度的华表奖首次颁奖，检阅两年来中国优秀的电影方阵，留下荡气的回想。上海国际电影节，金鸡百花电影节日渐成熟。中国电影在国际电影节上，从嘎纳到威尼斯，一路高歌猛进，《图雅的婚事》获第57届柏林电影节金熊奖，《色·戒》获第63届威尼斯电影节金狮奖，华语导演开创了三年包揽威尼斯金狮奖的壮举。

简介：苏联电影不但具有思想内容的进步性、电影语言的独创性；而且还以其浓郁的文学诗意，形成了自身鲜明的民族美学特色，并在中俄两国电影文化长期的交往中，对中国电影美学的发展产生了巨大的影响。本文采用比较的方法，对中苏电影的叙事特点和美学风格进行比照性研究．并具体分析苏联电影的文学诗意特点对中国电影总体艺术风格的影响。

简介：几年前人们还以为中国电影院线是一盘散沙,除了彼此之间争夺利益,压根就没有别的事情可做。这种判断一直持续到《金陵十三钗》上映事件当中。所谓＂八大院线＂的称谓,第一次有了关于院线联盟的传说。后来,这种类似的发行商与院线方之间争执事件屡有发生,而院线的联盟则持续发酵。终于,一个院线家园的精神度假村诞生了。

简介：2016年的电影市场在创作上既延续了以往类型题材多样、注重商业性和娱乐性的特点，亦呈现出大制作与中小成本作品、商业片与艺术片多元共生的样貌。IP电影相较上一年的井喷式爆发在数量和影响力上皆有减弱，如何做好从IP品牌到优质故事的转换仍是核心要务。中国电影导演新力量的成长壮大已成为业内颇为重要的创作现象，2016年又有一批年轻崭新的身影跻身导演的行列，带来了极具关注度和话题性的作品。自媒体时代创作与评论的关系愈发凸显，“什么才是影评该有的模样和姿态”成为岁末电影领域的焦点话题。