简介：郭:据我了解,在我国美术院校您是最早从事比较美术教学的,您能谈谈最初的构想吗?袁:我是从1987年在系领导的支持下于我所在的中央美院美术史系开办了"中外美术交流与比较"专题讲座,对我来说,这就是"比较美术"的雏型。在此基础上,高教出版社出版了我的《比较美术教程》(1998年6月;1999年6月第二次印刷)。当然,这个《教程》

简介：傅抱石先生可谓中国美术史上的一块巨石。他以沉郁豪放的画风斐声海内外,其流风影响至今,有一代宗师之誉。然而在世人眼中,似乎只知道抱石先生乃名教授、名画家,而不知他还是一位造诣颇为精深的篆刻家和印学家,甚至抱石先生在艺术上最先获得成功的也是篆刻,这恐怕更是鲜为人知的吧。抱石先生一九零四年生于江西南昌。幼时家境贫寒,但他聪颖好学。据博抱石先生讲,邻家的刻字店是最先把他引人篆刻艺术殿堂的,正是在那里他搞到了一本《二金蝶堂印谱》知道了大名鼎鼎的赵之谦,从而对篆刻艺

简介：~~

简介：8月5日,＂东南梵天·吴哥见闻录＂在杭州信雅达·三清上艺术中心开幕。本次展览作为信雅达文化艺术五年一度的＂三清上旅程之约＂的第二回,旅程邀请到了尉晓榕、常青、赵跃鹏、李金国、罗颖和余宏达6位艺术家,一同深入南国,汲取创作灵感,呈现柬埔寨的异国风情以及旅途中的艺术创作之美。展览展出作品50余件,由董捷担任学术主持。

简介：2013年青年艺术家厉槟源异军突起,"我有病"系列在崔灿灿的策划下,让世人观测到行为从事件发生到艺术的转折,使这个年轻黝黑的南方青年艺术家以惯常都市人不易接受的方式,将行为得到另一种视角的阐释(虽然以裸奔行为加上影像以及装置三者杂糅并不新鲜,但青年艺术家以重复老路来展示某个新概念的勇气值得褒扬)。2013年秋我曾与厉槟源对话,他戴着墨镜始终不肯摘下来的年轻的脸活泼而夸张,那种极其强烈的表现欲几乎从瘦削的皮囊里破壳而出。艺术家可能受限于时代与旧有表现方式,但这种激烈

简介：焦墨的使用历史悠久,是对笔墨最纯粹的运用。焦墨画兴起于清,当下有不少人热衷于焦墨画的创作。黄华明教授的焦墨风景写生画力遒韵雅,别具一格,值得借鉴和学习。

简介：前些年，有个青年批评家跳出来宣布：“绘画死亡了！”这当然是向西方学舌。结果呢？绘画倒是日渐繁荣，这位批评家却从此关门大吉。个中的道理其实很简单，绘画之于中国人，夸张一点说，多少有些像宗教与教徒之间的关系——一旦与绘画结缘，便终生为其所“役”。

简介：上世纪八九十年代，平面、立体和色彩“三大构成”教学体系在经历落地、生根、发展等几个过程后，被我国艺术设计教育界奉为经典。据此设计出来的作品，依然是包豪斯的遗风——“少就是多”，这种国际风格以简洁、理性而又冷峻示人，少了些许人文情怀。

简介：今年是“西班牙文化年”，世界四大博物馆之一的普拉多博物馆的珍藏油画作品历史上第一次来到中国在北京和上海两地巡回展出。位于西班牙首都马德里市中心的普拉多博物馆由于珍藏了大量意大利．佛兰德斯、法国特别是西班牙一流古典绘画大师的精品杰作而成为一处西方古典艺术爱好者历来非常向往的圣地。中国观众多数限于条件还没机会亲临普拉多观赏那里的众多经典作品。此次展览就成为一个难得的一窥普拉多神髓的良机。本期在论坛和画廊栏目分别刊发王端廷的文章和展览图片对这一展览做了概括精要的介绍。

简介：由中国出版工作者协会装帧艺术工作委员会、雅昌企业（集团）有限公司主办的华彩书香——[世界最美的书]中国获奖设计师作品展于2011年3月30日亮相北京雅昌艺术中心。此次展持续到4月25日。

简介：2017年12月12日,“2017两江创意活动月暨两江新区国际艺术轴启幕”在重庆市两江新区拉开帷幕.“两江国际艺术轴”的方案征集立足于将重庆地域特色与国际化、艺术的当代性与多元化相结合,学术性与公共性相结合等原则,邀请到十几位国内外著名艺术家及设计师参加,其中波兰雕塑家格泽戈兹·格维雅茨达（GrzegorzGwiazda）和他的作品《前进》（Progression）也参与到展览之中.格维雅茨达贯通19世纪中欧学院风格和传统雕塑技法,并融汇20世纪的先锋艺术于其中,他将古典元素转化为先锋前卫艺术并融合基于当下文化、政治和社会环境的极权主义、表现主义、超现实主义、极简主义和未来主义的艺术内核.格维雅茨达以他独特的知识和经验,运用20世纪的艺术风格,创造出其惊人的现代性.他的作品有着显著的特质：作品直呈人性,没有伪善和借口,他将人类最好和最坏的事实揭示于众;衰病退化是其主题之一,年轻的艺术家熟练精准地塑造老朽之躯,他将我们每个人的未来最糟的一面提前置于我们眼前,令我们无处可逃地直面未来死亡的前序;力量,无法压制的生命之力深藏于躯体之中,不论作品形象健康或是衰病与否,艺术家都能将这种从容的力量深植其中.