简介:<正>今天凡是六十岁上下的音乐工作者或民乐爱好者,如果当年曾在抗战大后方重庆住过,差不多都会知道在重庆上清寺广播大厦的最底层,有一个规模相当的“国乐队”。当时有一批年轻人,默不作声地搞民族器乐的新型组合实验工作。他们除了每天按步就班地进行练习和每周担任几次“音乐组同仁”(即集体称呼)的广播节目外,平时很少社会活动。我们当时曾
简介:中国民族音乐是传承着中国民族特色的音乐,它的发展离不开中国民族音乐的教育。教育就是教与学的关系,从事民族音乐教育的工作人员把自己所掌握有关民族音乐的精髓传授给民族音乐的学习者,民族音乐学习者就领悟其中的精髓,这个过程就是一个简单地民族音乐教育的过程。中华民族音乐的教育,不仅有关民族音乐学习者的未来,还关乎我们国家音乐事业的发展。所以传承中国民族音乐的教育,是弘扬我国传统文化的必然,创新中国民族音乐的教育,是各民族特色音乐大放异彩的前提。
简介:二弦,是一种流行于福建、广东、香港以及东南亚等潮汕人较多地区的弓弦乐器,它有两根弦,以纯五度定弦,在胡琴之中音域较高,是潮剧音乐和潮州音乐的领奏乐器,是与二胡有区别的乐器。二弦的琴筒是用木头制成的,蒙以蛇皮,内弦是丝线,外弦是钢线。二弦的演奏者又称为头手,指挥乐队的文畔。
简介:自从学习调性的知识以后,琴琴、童童每接触一首乐曲时都会琢磨一下它们的调性。今天,童童就发现了一首曲子很有特点,他对琴琴说:“你看,我把曲子里所有的音由低往高排列出来时,居然发现音列中只有5个音级。”其实,琴琴也碰到过只用5个音级谱写而成的曲子。于是,他们一同去请教老师。(见图1)
简介:中国民族民间音乐课程是高等教育音乐专业学生的基本教学课程,其教学内容也是中国传统音乐文化的重要组成部分,本文通过对中国民族民间音乐课程教学创新进行深入的探究,分析优选民族民间音乐教学素材体现民族音乐精华、挖掘民族民间音乐内涵传承民族文化精神、展示民族民间音乐艺术美提升学生音乐素养等多种途径来践行该课程的创新教学方式,旨在促进高校中国民族民间音乐课程教学水平的提高,同时推动中国传统文化的弘扬和发展。
简介:一、现阶段中国民族音乐教育的现状现阶段中国民族音乐教育的现状令人既喜又忧。喜的是,随着人们对音乐教育认识的逐步加深以及家庭音乐教育和社会音乐教育对中国民族音乐的推广,越来越多的中小学生开始了解、喜欢并学习中国民族音乐,这就为在基础音乐教育中开展中国民族音乐教学提供了良好的教学基础。
简介:美声唱法与民族唱法孕育自不同文化之中,其受众之间的差别也造成了两者之间存在较为明显的差异。本文介绍了两者的起源,并从四个方面介绍了其异同,即呼吸、共鸣、发声和语言。
简介:中国民族歌剧诞生于20世纪20年代,经过近90年的发展和创新,形成了具有中国民族特色的演唱风格。本文结合中国民族歌剧的发展历史及代表曲目,分阶段的分析了中国民族歌剧的发展状况。作为新一代搞音乐专业的年轻人来讲,认真探悉中国民族歌剧不同时期的发展状况,会更深入的了解中国民族歌剧的发展趋势,从而更好的继承和发扬中国民族歌剧,让中国民族歌剧屹立于世界之巅。
简介:伍国栋先生是中国改革开放以来最早接受西方民族音乐学理论的学者之一。他有深厚的传统音乐研究功底,在引入外来学术理念的同时将其消化吸收并用于中国传统音乐文化探索的实践之中。经过多年对民族音乐学学术理念系统梳理并加以夯实,然后将既有的中国传统音乐文化研究与民族音乐学两种学术理念整合,从而形成"中国民族音乐学"的学科理念,从初版《民族音乐学概论》到增订版凸显这种崭新的面貌。他的探索具有开拓与践行意义,引领中国民族音乐文化研究走向深入。
简介:钢琴音乐对中国民族音乐的影响主要表现在音乐理论、创作风格、音乐理念、音乐群体等几个方面;在中国音乐家的学习吸收改造下,融合了大量适合中国听众审美特性的中国民族音乐元素,使钢琴音乐具有了中国音乐文化审美情趣。中国民族传统音乐对西方钢琴音乐的学习和改造,反过来也影响西方音乐文化,这种过程使中国钢琴音乐的发展呈现出多元化的景观。
简介:由《世界之春》征歌办组织、征集、演唱、评选,《歌曲》编辑部编辑.并由北京赵金中国民族声乐学演创研中心承办资助的《世界之春·中国民族歌曲选粹》将于2006年8月底正式出版。该系列专集的前六部即《民歌之春·中国民族歌陆选粹》《世纪之春·中国民族歌曲选粹》《西部之春·中国民族歌曲选粹》《中国之春·中国民族歌曲选粹》《东方之春·中国民族歌曲选粹》《文化之春·中国民族歌曲选粹》均已由中国广播电视出版社出版发行。有关《世界之春·中国民族歌曲选粹》作品征集办法如下:
简介:<正>关于民族曲式分类学的基本观点与方法我对民族曲式分类学的基本观半是:要从我国的国情出发来研究我国的民族曲式结构。我所指的“国情”大致包括下列几个方面:(一)我国两千多年的曲式发展史,给我们曲式研究提供了历史依据和理论依据。(二)曲式研究的对象应包括我国五十六个相互影响、相互依存的民族音乐文化。(三)体裁的范围应包括民歌、器乐、歌舞、戏曲、说唱五种。(四)要考虑其他艺术体裁的结构原则对音乐结构的影响。(五)要注意我国音乐语言(包括调式、音阶等等)、音乐结构思维的逻辑与西方音
简介:2018年2月24日至3月3日,四川音乐学院携中国历史名人歌剧走进美国名校.用西方人熟悉的艺术形式来传递四川乃至中国的传统文化。本次巡演的歌剧均为四川音乐学院原创,由四川音乐学院声乐系师生表演,并配合相关音乐讲座进行研讨。
简介:在过去的很长一段时间内,中西方经济文化等方面的交流对我国的传统文化造成了一定的冲击,近年来,我国文化事业快速发展,传统文化也得到了更大的认可.传统文化的表现形式多样,传承途径也十分丰富,本文主要讨论了我国民族民间舞蹈与民族文化传承之间的关系,并分析了利用民族民间舞蹈进行传统文化传播和发展的有效途径.
简介:各位代表、各位来宾:大家好!首先非常感谢上海音乐学院的邀请,感谢贵院为我们从事民族声乐教育的同行们提供了一次互相交流和学习的好机会!长期以来,民族声乐艺术一直受到广大人民群众的欢迎和喜爱,是在人民群众中普及最广的艺术形式之一。目前,学习和演唱民族声乐的人越来越多,民族声乐成了高等艺术院校的一个热门专业。然而,我们知道,作为专业,它在高等院校的历史并不长,仅有短短几十年的时间。
简介:“金芦笙”中国民族器乐大赛是由中国音乐家协会、中共凯里市委、凯里市人民政府共同主办,中国音乐家协会高校音乐联盟承办的全国民族器乐赛事,旨在弘扬民族文化、促进民族器乐的发展、加强民族音乐爱好者的交流、展示民族音乐表演者的风采。第四届“金芦笙”中国民族器乐大赛将在2013年举办,为了确保本次大赛各项赛事活动高规格、高质量地顺利进行。
简介:我国古代创造了光辉灿烂的音乐文化,但没有归纳、总结出本民族音乐的理论体系。由于音乐理论体系的缺失,20世纪初,举国无一人能谱新乐,开中国近现代音乐史先河的学堂乐歌,大多抄袭外国作曲家作品中的现成曲调,为其填词。100多年后的今天,民族音乐理论体系依然尚未建成。我们应当弄清古代“乐理”和今天“音乐理论”的不同,也不要以为用西洋音乐理论便可以代替中国音乐理论。笔者认为在研究中国各民族音乐作品形态和借鉴欧美音乐理论已取得成果的基础上,建立起我国民族音乐的理论体系,是中国音乐界目前面临的一项光荣任务。
简介:本文通过对乐户的考证,论及乐户在历代的发展及对音乐的贡献.又从编辑的角度出发,对各地的乐班进行论述,论及他们丰厚的文化底蕴、技艺功底、族群关系、传承方式等,进而指出,作为我国民族民间音乐文化的继承者与传播者,乐户与乐班在传承与发展民族音乐文化的地位与作用,不仅不应低估,而且还应将其所作的历史贡献载入史册.
简介:我国是一个多民族国家,有着五千年的灿烂文化。民族音乐是中华民族古老文化中的重要组成部分,而民间歌曲又是民族音乐的重要内容。民歌大多数反映了历代人民的心声,民歌与劳动人民的生活息息相关。她具有强大的生命力,而且我国又有取之不尽的民歌财富,
简介:民族音乐是各民族优秀文化的重要组成部分,是广大劳动人民智慧的结晶。我国是一个有着56个民族的文明古国,每个民族都有其各自的发展特色,不论是在文化上,还是在艺术上,每个民族都创造了各具民族特色的文化和艺术,因而也成就了我国民族音乐艺术的多元化发展。
中国民族管弦乐队历史的回忆
论中国民族音乐教育的传承与创新
中国民族乐器(之二十一) 二弦
画说乐理(三十六)——中国民族五声调式
中国民族民间音乐课程教学创新探讨
弘华夏之乐魂,扬民族之神韵—论中国民族音乐文化的传承
音乐表演之美声唱法和中国民族唱法的异同
简析中国民族歌剧不同时期的发展状况
伍国栋:“中国民族音乐学”的开拓与践行者
论钢琴音乐对中国民族音乐的影响及融合
《世界之春·中国民族歌曲选粹》征集、出版、演唱、评选活动启事
论中国民族曲式中的微型叠奏曲式与小型曲式
中国民族歌剧走进世界名校 川音与耶鲁大学对话
中国民族民间舞蹈教学与民族传统文化教育思路探究
在第三届中国民族声乐研讨会上的讲话
关于举办第四届"金芦笙"中国民族器乐大赛的通知
中国民族音乐的传承与发展——纪念阿炳诞辰120周年学术研讨会专栏:为建立中国民族音乐的理论体系而奋斗
乐户·乐班——《中国民族民间器乐曲集成·湖北卷》编辑劄记
谈我国民族唱法的演唱特点
浅谈我国民族音乐的崛起