简介：宋青松创作的“歌词探索作品集”《词韵诗心》即将付梓,作“序”的任务,荣幸地落在了我的头上。我和青松的认识,是因为他那首十分成功的作品《长大后我成了你》,那是1992年在中国音乐文学学会“虹雨杯”歌词大赛上读到的好作品,被谱曲演唱后,迅速传遍全国。从此我就记住了一位很有才华的年轻词作者:宋青松。

简介：元认知作为教育心理学重要理论，对声乐教育实践有非常重要的意义。由于相关研究很少，本文拟结合元认知理论，通过具体声乐教学实践，分析元认知能力的发展以及元认知策略运用对教师、学生的帮助，探讨以元认知理论开展高等教育阶段声乐教学的实践路径。

简介：声乐初级阶段教学的主要任务是为接下来科学发声法的学习,正确歌唱状态的巩固和歌唱声音的综合表现力的提高做准备。初级阶段的教学重点主要放在科学的呼吸方法、正确的喉咙状态、声部的科学化分以及自然松弛的中声区打造,只有解决了歌唱时的呼吸问题,才能有＂气吸于底声发于顶＂的自然、通畅、松弛的歌唱效果。

简介：本文阐述了手风琴演奏中风箱运用的基本单位是“一次风箱”,分析了“一次风箱”的实质、形态和应用。同时,还从物理学角度分析了“一次风箱”的两个重要部分,即“开始”与“结束”的具体运用以及“一次风箱”之间的连接方式。

简介：相对其他音乐表达形式,流行演唱作为流行音乐中主要的表达方式,演唱个性就决定了歌手能否从众多演唱者中脱颖而出并具有持续的演唱生命力,另外重视演唱个性的开发培养,对于流行音乐健康发展也能起更好的推进作用,因而研究和探索流行演唱个性的形成及打造具有很重要的积极意义。本文是根据对多种不同流派、风格、个性的演唱方式的分析、探讨、归纳和总结来论述形成与打造流行演唱个性的相关要素及其成因,来对流行演唱个性作出探索。

简介：中国社会科学研究评价中心于近日正式公布了2012-2013年CSSCI来源期刊目录，《音乐探索〉再次入选。迄今，（音乐探索》已经连续三届入选CSSCI来源期刊，此次入选是对我刊工作及川音学术成果的又一次肯定!

简介：高师钢琴共修课的改革探索●李红高师钢琴共修课的教学尽管已逐步系统化、规范化，但随着我国文化教育事业的发展以及人民物质文化生活水平的提高，各大、中城市都有了相当数量的钢琴，特别是大中专艺术系科包括县级职业中专等都开始采用钢琴教学。这就给钢琴共修课提出了...

简介：在16-17世纪古钢琴时代，键盘指法艺术水平还停留在大拇指尚未得到彻底解放的阶段。真正将拇指彻底解放出来的是C．P．E．巴赫的《论键盘乐器演奏艺术》，为钢琴艺术史首次建立了一套完整的有关钢琴演奏的理论体系。19世纪以后，音阶、琶音、半音阶等已形成惯有的一套演奏方法，但早期指法仍然在肖邦、李斯特等作曲家的作品中复返。探索钢琴指法艺术的历史可见，最初的“越指”是为了避免拇指和小指的使用，是时代审美观和乐器发展的局限；而19世纪以后的“越指”则是作曲家对技巧和音乐表达提出的更高的要求。

简介：2012年的秋天,MISA办公室收到英国广播公司BBC寄来的题为《冰冻星球》的纪录片。寄件方本想推介以其为主题的多媒体音乐会,我们却开了个小差：是什么样的好奇心,驱使着摄制组拍摄出视角如此独特的纪录片？和自然界一样,如今古典音乐也已经变得焕然一新。由此,我们大胆设想,小心编排,让MISA＂从古典走向世界＂——既有传统的聆听,演奏,更有别出心裁的妙想新思一新秀歌唱家沈洋.

简介：一、戏曲电视现状电视的本质是传播。当一种艺术在社会上濒临危机，你还能指望电视所传播的这种艺术获得理想的收视率数据么？

简介：<正>《乐记》作为我国最早的一部文艺理论(以音乐为核心)著作,它是一部立论严谨、言简意赅、富有先秦文论特色的书。虽然保存在《礼记》中仅十一篇,另有十二篇已经散失。汉代《礼记》的编订者为什么仅仅选录这十一篇,将另外十二篇选出去,看起来,是经过思考后定下来的。很可能由于编订者认为现在《乐记》保留下来的十一篇理论性强,其它十二篇多属具体问题的记叙性文字,理论性较低,因而舍弃了,理论性强的十一篇得以留传于后世,固是莫大幸事。而一部完整的音乐理论著作,既有理论部分,又有纪实部分的却从此分散而亡失,却不能不令后人深感惋惜!

简介：基本乐理是一门基础课程，也是学好其他相关音乐课程的前提。它应同体验、听力、键盘训练紧密结合，还要注重在音乐美学、音乐史等其他学科中吸取营养。拓宽学生的音乐视野，提高基本乐理的教学水平，更好的培养复合型创新人才。

简介：2018年4月2日至4日，宁夏义务教育阶段青年教师教材歌曲钢琴即兴伴奏评比展示暨网络名师工作室研讨会在贺兰县成功举办。来自全区各市、县（区）中小学音乐教师、教研员共280余人参与了活动。

简介：作为高校晋乐类科目学生买训的重要场所,琴房的存在有着重要意义,为高校的晋乐教育提供了教学、科研、技术开发及为社会培养人才的极大便利.但是,从现实来看,高校琴房管理过程中仍然存在一些亟待解决和完善的问题,对高校的学科建设与发展形成了不小的阻力.本文从高校琴房存在与发展的社会环境出发,就其主要方向及管理现状进行探究,分析其中的不足,提出相应的对策,希望能够进一步优化高校琴房管理工作,促进音乐教学的发展.

简介：当今时代文化多元且相对繁荣,人们可以选择的文化产品越来越多,靠一个人一张嘴作为表演样式的评话在这种大背景下开始走向衰弱并日渐式微,有人甚至大声疾呼救救评话,作为从业者我个人觉得评话只有强壮和改变自己才能适应环境不被边缘化,所谓适者生存,最能救评话的恰恰就是说书人自己,路就在我们脚下……近十年来,我一直为苏州评话艺术也为自己所从事的职业奔走在路上,虽然艰辛但也颇有收获和感悟。今天借《曲艺》杂志曲艺人自己的家园这方宝地和老师、同行们谈谈感受,做些交流,希冀得到大家的指正。

简介：音乐听觉能力的高下,对于从事音乐领域里任何专业的人都是至关重要的,也是无可置辩的。音乐听觉的训练在音乐教育中则更具有重要的意义。音乐听觉能力之所以如此重要,其道理也很简单,那就是由于人类领会和理解音乐艺术,主要依赖听觉器官。就象人们捕捉绘画形象必须依

简介：<正>广东器乐小曲是我国民间音乐中较为特殊的乐种。一方面,它新鲜、活泼,富有创造性的特点;另一方面也有轻浮的弊病。它之所以“与众不同”,固然是由于它反映了广东人喜好创新的性格,但也由于长期以来受种种外来因素影响的原故。广东地接海隅,接受外洋影响较早,以致这些外来音乐因素和当地民间音乐混杂糅合,形成了广东音乐的某些特征。李凌曾指出广东音乐是一种市民音乐,以别于那些保存纯粹本土特色的民间音乐。何以称之为市

简介：本文以“寻根溯源”之法，从斯克里亚宾的最早期作品中（OP．2），寻找出吁申秘和弦”的初始原型，即“源头”，再以作品引路，探索该原型以后的变异和演化的过程；同时对斯氏和声体系的各重要方面，如：寻找根音、和弦结构、调性观念等也作了探索性的研究。

简介：歌唱腔体“空间”意识训练的探索素如在高师声乐教学中，培养学生的歌唱腔体“空间”意识，是提高教学质量的关键环节。歌唱者的“乐器”即自己的本身。对于歌唱发声训练，是有其特殊性的。既看不见，也摸不着。只能是听觉的感受和心理的体验。歌唱腔体空间意识（简称“空...

简介：练耳,是音乐专业教学和学习中音乐听觉训练的一个系统工程,它涉及音乐领域的方方面面。不论是学习声乐、器乐,还是学习理论作曲,都离不开音乐听觉的训练,对从未接受过音乐听觉训练的初学者来说,训练的难度较大,尤其是对音乐素质较差的学生进行音乐听觉的训练难度就更大,这就要求我们教师在教学中能针对学生的具体情况,研究和摸索出一套切实可行的教学方法进行教学,才能使教学质量得到提高。下面就谈谈自己在练耳教学中