简介:<正>审视当下的戏曲创作,一剧之本无疑是重中之重。剧本能够上演,除了要有良好的选题之外,其必备的舞台特征也不可或缺。从文学本子到舞台演出的迈进,编剧的舞台驾驭能力始终是杀手锏。如何提升戏曲剧本的可演性,笔者试图从以下四方面加以探讨:一、人物特质塑造人物是剧本创作的首要任务。舞台人物的成立可视为上演可行性论证的前提和基础,而个性凸显、真实感人却是考量舞台人物的主要依据。人物刻画成功与否,则取决于独特性格特征下人物命运遭际的深刻程度,取决于人物关系和时代背景的契合程度。当然,行当定位也不容忽视。有位剧作家谈到他为何能写出好戏时,说关键就在于把选准人物摆
简介:海派艺术不是现代派艺术,而是具有现代性属性的艺术。作为现代派的艺术,特别强调风格的时间性,而作为海派的艺术,则主要强调其风格的地域性。如果说,对作为艺术的现代派来说,是一种空间的时间结构,呈现的是一种时间状态;那么,对作为艺术的海派来说,则是一种时间的空间结构,呈现的是一种空间状态。就这种意义上说,现代(主义)派艺术的运动是一种纵向的时间轴运动,海派艺术的运动则是一个横向的空间轴运动,或者确切地说,是一种空间与时间共同生成的复合轴运动。海派艺术的现代性属性是一种对现代社会具有适应性和前沿性能力的属性,一种特殊的创新性——具有市场意义的创新能力。海派艺术的这种味道“制造”了海派艺术的魅力——不仅与中国艺术,而且是与世界艺术的差异与距离的魅力。
简介:纪录片是电影的一个门类,它是对生命状态的真实写照和严肃思考。纪录片有两个基本要素:第一是真实性。像新闻报道一样,纪录片的创作素材直接来源于现实生活,忠实地表现生活的真相。第二是故事性。纪录片是一种电影类型,具有电影的某些特性。纪录片的创作者不但要提炼、剪裁生活影像,还要运用戏剧、音乐、美术、蒙太奇等电影语言,把粗糙的生活影像进行艺术化的加工,以影片的艺术感染力使观众能够真切地触摸到生活的质感,深入地感悟到生活的内涵。然而,真实性与故事性是存在矛盾的,想要原封不动地再现生活,便不能添加故事性因素,想要添加故事性因素,便可能扭曲事实的真相。然而,要在两者之间找到平衡点却并非易事。
简介:戏剧性一个戏能否成立的最重要的因素是什么?任何一个懂一点戏的人都会告诉你:戏剧性.许多写诗写小说的人都迈不过戏剧性这道门坎.但戏剧性又是什么呢?任何一个很懂戏的人都很难把它说得十分透彻十分清楚.当然,一提起戏剧性这个词,我们马上会想到一些与它有关的词:人物关系;戏剧冲突;性格;动作;悬念;巧合;命运等等.搞戏的人拿到一个本子一看,有上面列举到的那些东西,便会下一个评语:有戏!如果写戏的人不善于把那些与戏剧性有关的因素巧妙地安排到剧本里去,那么自然就是没戏了.因为那些是前人发现并总结出来的艺术规律.不按照艺术规律来搞,或者你搞的东西不符合艺术规律,就难免要在舞台上碰钉子.舞台不认识别的,就认识戏.
简介:随着社会的进步、信息时代的到来,人们需要阅读的信息越来越多,比如:人们的工作量越来越大,生活中的导视系统和注意事项越来越多,促销广告满天飞等……这些信息都充斥着人们的工作和生活,如何将这么多的信息进行有效地传达成为了当代社会不可忽视的问题,信息图表设计的出现能够使这些问题得到缓解。然而对信息图表设计的定义还不明确,还没有一个官方的、被公认的定义,而每个专家的理解也不尽相同。1976年,美国著名学者、图表信息设计家理查德·乌尔曼首次提出"视觉信息图表"的概念,他将视觉信息图表设计看作是一种构造信息架构的方式,认为信息架构设计师的根本任务是对信息的表达,即信息架构师应该能够提取复杂环境和信息中的内核并将其以清晰、美观的方式呈现给受众[1]。吕敬人老师在清华美院讲课时曾提到:信息图表设计是将数据、文本、图像按参数化设计构建出信息建筑,并以特定的视觉法则进行表达的信息视觉设计。也就是依照文本寻找数据,分析,找到图像,进行参数化设计,再用视觉法则来架构一个信息。