简介：通过对TRIZ进化理论的介绍,结合产品造型设计学的相关知识,探索出关于产品造型进化模式与进化路线,为设计者提供了一个有效的启发式的造型设计方法。

简介：中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

简介：高师音乐教育的目的主要是培养合格的音乐教师,这就决定了高师的钢琴教学不仅要求学生掌握一定的弹奏技能、技巧,还要培养学生能够自弹自唱,为各种体裁的歌曲编配伴奏的能力,只有这样才能胜任中小学的音乐课。对此,本人在教学实践中,摸索出一套行之有效的教学方法,主要是结合教材,进行钢琴伴奏音型、体裁、方法的教育。一、结合教材,进行钢琴伴奏音型的训练

简介：手绘技能是动画设计人才重要的专业基础，是专业素质的构成要素，是动画教学中重要的培养内容。在动画设计专业中，手绘技能教学分为两部分，一部分是最为基础的手工绘画基础技能；另一部分是电脑手绘基础技能。而手工绘画基础、是完成动画艺术作品的必备技能，不论你是从事平面动画造型设计、立体动画造型设计还是三维动画造型设计，绘画造型的基本素质是必须具备的。

简介：活动理论与其说是一种理论，不如说是一种有力的、清晰的描述工具和分析工具，它将活动分解为主体、客体、工具、共同体、规则、分工6个要素进行描述与分析。活动理论在用户研究工作中具有重要意义：一方面，活动理论以“活动”为基本分析单位，将研究者的视线从对物的关注，转移到对活动事件的关注上；另一方面，以活动为基础，构建叙事剧本，并将活动经验融入到叙事剧本中，有助于研究者进行产品与设计创新。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：产品属性能够引发用户积极或消极的情感反应,决定了产品的市场地位。伴随着情感化设计的产生,学术界已涌现出许多不同的情感认知理论。这些理论揭示了产品属性中所隐藏的情感现象的各个方面及其对用户如何选择产品的影响。文章在对五种基本认知理论进行综述的基础上,说明这些理论潜在的优势与局限;并整合不同情感认知理论方法,力求完善产品情感化设计的方法论框架,以期对产品设计师、人机工程学家、产品创新管理者和认知学家的研究工作有所助益。

简介：历史街区的适宜性生态位构建对历史文化传承和经济社会可持续发展有着重要意义。文章将社会生态位理论应用于历史街区的更新,从文化、经济、功能扩展等方面提出了设计方法和策略,为其提供适宜的生态位条件。

简介：

简介：5、理论思维特征著述和出版的繁荣,从一个相当重要的侧面体现出清代美术形貌的时代特征.而这一时期的学术思维特征及不少颇具美学色彩的理论见解,确有许多有别于以往的特色,这无疑是值得后世重视的.以下略举大要说明之.

简介：处于学科建设初期的中国艺术人类学,涉及学科本身的诸多问题亟待深层次的理论阐发。中国特殊研究情境中的艺术人类学研究,其理论基础的构成具有多元性的特点,主要由人类学的理论、艺术学的理论和中国的艺术田野研究实践中生发的理论三个部分组成。处于学术发展时期的中国艺术人类学,需要一批来自不同学科有志于此研究的学者通力合作,关注社会现实,扎根于田野实践,及时进行理论的总结与提升,以期更为清晰而准确地阐明学科自身的一些基本问题,生发出中国经验的理论表达,贡献给国际学界。

简介：经过一年的时间，位于上海武威路的桃浦艺术园区已经成为继M50之后，考察上海艺术生态另一个绝对不容错过的聚集点。除了香格纳画廊的展库和艺术家工作室以外，桃浦艺术园区还集中了两个由本地艺术家组织的重要活动：“未来的节日”和“桃浦大楼”。

简介：雕塑是在立体的空间中,运用事物的特征进行形象塑造的一门艺术,通过＂雕＂和＂塑＂等方法塑造出可视、可触的,反映人们思想感情和审美理想的艺术形象。

简介：20世纪西方美术表现的渊源除了人类内心的表达欲望，还有两大支流，一是西方社会游牧民族的生活习性、思维、集体无意识，一是资本主义精神。在康德从哲学层面建构的表现主体的基础上，20世纪美术理论的表现论表现为两个方面：直觉与无意识（柏格森、克罗齐、弗洛伊德）；意志与抽象（沃林格、康定斯基）的学理演进，成为表现的理论框架。

简介：中国电影理论发展演变的百年经历是中国电影对自身现代性不断追问，一再改写答案的过程，同时也是中国电影受到现代性的策动，对电影本性——“电影性”不断探寻，促使电影理论不断获得自主性，走向自身，走向开放、多元与对话的过程。这一进程具有三个方面的特点：第一是理论的外来移植与民族内在追求的统一。二是理论的“他律”与“自律”相互胶着与互动。三是探寻路径从单一属性的界定到多元动态的认识。

简介：多数人对环境艺术的理解还只是停留在凭经验和情绪化的描述上，专业理论课程没有引起设计师和理论家的足够重视。基于此，文章从课程论和专业教育特征分析入手，以设计史为例，探讨设计史作为环境艺术设计专业理论课程的设置与教学问题。

简介：在2010年为世界设计界提出幸福设计概念后，本文试图描述国内外当代设计趋势，探讨幸福设计研究内容、幸福设计定义以及意义，并尝试给出以环境设计为例的幸福主义设计理论模型。

简介：记忆,源远流长。我们曾经期盼和谐。翻开中国的记忆,＂和谐＂两字最早出现在《左传》,古人赋予了她天、地、人、和的思想。几千年后的今天,我们传承着古人的思训,赋予了她现代的诠释,以人为本,关注民生,科学发展,坚持改革开放的思想认知和行动实践,将中国的建设一次又一次地推向高潮,和谐这个意味深长的词语已被融入了与时俱进的涵义。

简介：艺术人才培养模式是指在艺术教育观念和规律的指导下，按照特定的培养目标和要求，科学设置教学内容、课程体系、管理制度和目标评价体系，进行艺术人才培养的模式。随着艺术学升格成为我国第十三个学科门类，创新艺术人才培养模式的问题摆到了我们的面前。如何进行艺术人才培养模式的改革，使我们的艺术人才教育体系更加符合国家文化发展战略的要求，成为每位艺术教育工作者所要认真思考的问题。根据艺术教育的不同规律，结合国家所需艺术人才的不同特点和艺术人才培养的新实践，可以建立艺术理论研究型人才、艺术教育教学型人才、艺术技能型人才、艺术应用型人才、社区艺术人才、民族艺术人才和区域性艺术人才等七种人才培养模式。

简介：自古以来，“何谓艺术”始终是艺术家和美学家的核心问题，而实质上艺术的根本在于它的表述建构性，这就是艺术叙事问题。艺术叙事的建构性分为事实建构与价值建构，表现在艺术品叙事、艺术事件叙事和艺术世界叙事三个方面。艺术叙事的高级层次是艺术理论叙事，经由“本质化”与“普遍化”实现对艺术世界的“秩序化”，此谓艺术理论初级叙事，再经由“了解之同情”、“语境化”与对话实践实现对艺术理论的“再秩序化”，从而全面展现艺术世界本身。