简介：马云霞，副教授，1978年毕业于云南省文艺学校舞蹈科。现任中央民族大学舞蹈学院副院长、硕士研究生导师、中国舞蹈家协会会员、北京舞蹈家协会理事、中国人民解放军艺术学院民间舞教研室客座教授。

简介：一、信息时代对传统美术图书文献建设提出新的挑战随着科学技术的发展，特别是电子计算机的出现以及与现代通讯技术相结合构建起来的电子网络，对传统图书信息资料的建设带来了巨大的冲击和挑战，同时也为图书信息资源的建设开辟了新的广阔的领域。

简介：教学勤务保障是确保教学训练顺利实施的基础要素之一，是教学保障“软实力”的体现。几次院校编制体制调整以来，大幅削减了各类保障、勤务人员，与大幅增加的各种高新设备设施和多样化训练任务形成鲜明对比，保障队伍编制与工作量之间、保障队伍素质与工作专业性之间、保障队伍结构与工作连贯性之间的矛盾越来越突出。保障社会化从根本上讲，是生产社会化、分工专业化的必然要求，实施教学勤务保障的社会化改革，无论是理论上还是实践上，都是必要和可行的。在教学勤务保障社会化改革的进程中，需要关注和重视三个方面的问题：明确适用范围、构建高效机制、提高教保干部的综合素质。

简介：教育事业是国家兴盛的根本。近年来,国家对教育投入了大量的人力、物力。高职音乐教育也得到快速发展。本文就高职音乐教育的意义和存在的问题,加强音乐素质教育管理等方面进行初步分析与阐述。

简介：随着社会经济高速发展,高职院校目前采用的绘画课教学方式已无法适应社会发展及学生艺术绘画技能的需求。尤其是近年大众化教育方针的推广,促使高职院校招生比例逐渐扩大,使得生源质量无法得到保障。绘画教学方式的低效和生源质量的下降,都使高职院校绘画专业的发展面临考验。笔者结合自身教学经验提出一些建议,希望能抛砖引玉。一、绘画艺术概述一般来说,绘画艺术指的是架上绘画。随着时代不断发展,新派艺术形式兴起,传统的架上绘画逐渐被新鲜的风格

简介：随着经济的快速发展,物质的极大丰富,社会对文化艺术的需求日益增长,对艺术人才的需求也日渐增大,全国各高校纷纷设立艺术专业和院系(据粗略统计约有700多所高校),其中不少艺术学院招收音乐专业学生。以福建省为例,招收音乐

简介：目前，国内外大量的有关脑科学和儿童发展关键期的研究，都证明了婴幼儿期是人类心智潜能开发和个性形成的关键期，这预示着未来十年将是学前教育发展的黄金时代。由于学前教育在人一生的发展中所起的重要作用，而高职学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮，因此高职学院学前教育专业舞蹈教学的定位，有别于舞蹈专业学院和高等师范学院。作为在高职院校工作的舞蹈教师，

简介：职业生涯，是人一生的重要组成部分，也是单位拥有的最宝贵资源。职业发展规划，就是要为个体带来更大的人生满足感、成就感和幸福感，同时，帮助单位实现更大的价值创造。当然，如果单位能尽可能长久地拥有这些包括播音员、主持人在内的人才资源，持久地激发这些资源，是所有人都最乐于看到的完美结果。笔者在电视台做人力资源工作时，免不了常有同事们前来倾诉交流，不少主持人会表述同样一个困惑，那就是他（她）的职业发展和对人生规划的思虑——是不是一辈子都只能当播音员、主持人？还有播音主持管理部门的人员会担心，辛苦培养了播音员、主持人，倾注很多心血，主持人好不容易成熟了，一眨眼都又“跑”了，怎么办？这种双方面的困惑和担心是当今电视台人力资源研究方面的共同课题。

简介：文章对服饰表演专业形体教学的身体语言、教学过程的问题与困惑、及改进措施展开论述,根据多年的形体教学实践分析总结,旨在推动高等院校服饰表演专业形体教学的规范发展。

简介：在我国,艺术院校的美术教育已经历了上百年的历史,美术教学一直在不断创新,但是,当前的美术基础的教学模式无论在观念上还是形式上都已很难适应当今美术教育的发展。文章从美术基础教育的现状分析入手,针对教学过程中教学模式单一、基础课程教学与专业课程教学之间以及专业发展方向之间缺乏有效的衔接、缺乏多媒体教学的广泛运用以及运用中出现的内容浅显等问题展开原因的分析,提出有效的解决策略,以期望改善美术基础教育现状。

简介：艺术高职院校教学思想没有统一,各院校的教学模式没有完全确立,课程设计也没有明确到位。在没有真正统一的二胡演奏专业教材和教学模式的导向下,如何更加有效地培养艺术高职院校二胡演奏专业学生,这是亟待我们探讨的问题。

简介：本文针对地方院校艺术类大学生的特点,总结以往艺术类大学生管理工作中的不足,结合地方院校人才培养的办学定位和专业特点,在艺术生班级管理工作中,围绕思想政治工作、学风、班干部队伍、沟通机制、校园活动、学生特殊群体及学生管理队伍等方面做了一些有益的探索,取得了一定的成效。

简介：艺术人才培养模式是指在艺术教育观念和规律的指导下，按照特定的培养目标和要求，科学设置教学内容、课程体系、管理制度和目标评价体系，进行艺术人才培养的模式。随着艺术学升格成为我国第十三个学科门类，创新艺术人才培养模式的问题摆到了我们的面前。如何进行艺术人才培养模式的改革，使我们的艺术人才教育体系更加符合国家文化发展战略的要求，成为每位艺术教育工作者所要认真思考的问题。根据艺术教育的不同规律，结合国家所需艺术人才的不同特点和艺术人才培养的新实践，可以建立艺术理论研究型人才、艺术教育教学型人才、艺术技能型人才、艺术应用型人才、社区艺术人才、民族艺术人才和区域性艺术人才等七种人才培养模式。

简介：动画赏析课程通过对大量动画作品的赏析，让学生了解动画的历史，学习电影、动画制作的基础知识和基本理论。现今的动画赏析课程并不能够适应现代动画教学的新变化和要求。我们根据高校影视动画赏析课程的实际现状，结合教学计划，培养学生的审美情趣，找准切入点，优化改进课程方法，尽可能让学生全方位置于课堂教学和教学活动中。

简介：高等院校音乐教育是培养具有多元文化教育观念和素养的新时代音乐教师的重要基地,推动着我国音乐教育改革的发展。本文通过评述音乐教育中多元文化的理念以及在我国的发展,分析我国音乐教育的现状,从而探讨多元文化视野下我国高等院校音乐教育的改革方向和措施。

简介：档案是人们从事各种社会物质与精神生产活动的历史记录,是重要的信息资源。艺术档案是社会全部档案的重要信息组成部分,是艺术生产、艺术研究、艺术教育、艺术交流以及编写艺术史、艺术地区与单位史和艺术家传记的重要依据和参考材料,建立、健全完善的各类艺术档案,是当今社会经济技术和文化艺术事业飞速发展的信息时代的迫切要求。综合艺术院校的档案,除行政管理方面的文书档案、财会、基建档案外,绝大部分应划入艺术档案的范围,这是因其兼有教育与艺术两重特性和具有多专业、多层次的特点所决定的。艺术院校的教师,既是教育工作者,又是艺术工怍者;其教学活动的基本特点是:既有基础训练教学,又有各种专业技法传授;

简介：为了营造浓厚的学术氛围，促进学术交流，提高广大教师的学术水平，加快学院专业建设的步伐。2013年度，在学院领导的大力支持下，科研处紧紧围绕学院筹建恢复本科的办学思路以及人才培养模式，按照学科建设的要求，积极组织开展院系两级学术讲座活动。本年度共举办学术讲座25场，参加讲座的师生超过6800人次，先后邀请20余名国内外知名专家、学者及企事业单位高级管理人员来学院讲学，并取得了良好成效和反响。

简介：视唱练耳课，是普通艺术院校音乐专业学生必修的专业基础课。这门课程包括三个互相联系而又互有区别的内容，这就是视唱、听写和听觉分析。要完成这三项教学内容，教师需要用充实而系统的教材，科学的教学理念，灵活的教学手段和方法与一定的教学时间，使每位学生能看谱（唱各个调上的单声部与多声部旋律），能够准确地或比较准确地听写出规定调性内的单声部旋律片段和具有曲式规范的完整旋律，能够听辨出大、小、增、减各类音程和各类大、小、增、减三和弦和四类七和弦及其转位。上述这些都是在钢琴的音响上实现的。由于学生的音乐素养不同，所以不可避免地存在接受能力和理解能力上的不同。许多学生对视唱练耳课有惧怕的心理，一上课就紧张，尤其是成绩不好的学生更是害怕老师在课堂上的提问。这些问题的产生固然有学生的音乐素养较差的原因，但更主要的是教学理念上存在问题。

简介：校园文化作为一种环境教育,对学生的发展有着很大的影响。随着我国教育行业的不断发展,校园文化建设受重视的程度越来越高。为了更好地进行校园文化建设,需要学校围绕学生开展更多的课外文化活动,形成校园精神。而开展舞蹈教学可以更好地帮助学生放松精神,培养其艺术素质,这对校园文化的建设是有很大帮助的。一、舞蹈教育对校园文化建设的重要作用(一)帮助学生调节情绪在我国的高职院校中,学生绝大部分的时间是在教室中度过的,在日复一日的学习过程中,学生很容易产生精神疲劳,这对教学效果有着很大的影响。

简介：目前,经过数年快速发展的福建省高职院校动漫专业正进入由粗放式增长回归理性调整的关键转型期。本文基于省内各高职院校动漫类专业招生、办学条件、专业课程设置、校企合作模式及就业等方面的调研情况,分析并研究当下福建省高职动漫专业发展中存在的问题,并提出相应的发展对策,试图为高职动漫专业建设质量的提升提供有意义的参考。