简介：辽东学院地处我国惟一的沿江、沿海、沿边的最大边境城市——丹东境内。校园分南北两个校区,分别坐落在风景秀丽的五龙山脚下和气候怡人的鸭绿江畔。现有40余名教师和800名学生的艺术设计系位于北校区。丹东位于辽宁省东南部.北依长白山脉,东临鸭绿江,与朝鲜民主主义人民共和国隔江相望,南面黄海,西与大连接壤。丹东人杰地灵、物华天宝、山水相间,具有丰富的旅游资源和厚重的历史文化。她曾是新石器时代前阳人的故乡,如今聚居着29个兄弟民族。她拥有国家和省级名胜风景区、森林公园、自然保护区和文物保护单位125处。江、河、湖、海、山、林、泉应有尽有。多年来,这里的山山水水吸引了很多国内外艺术家观光采风,激发了艺术家们的灵感和创作热情。闻名中外的画家村就坐落在依山傍水、如诗如画的青山沟。辽东学院艺术设计系的教师和学子们把丹东称之为"画家村",是来自干他们的切身感受。他们得益于自然造化的启示,更珍惜人文环境的优渥。这些年,学生们经常到五龙山、凤凰山、大鹿岛、青山沟等景区写生,在写生中感悟艺术设计的真谛。教师每年到海岛、林场风景开发区采风,进行艺术创作,并将艺术创作的灵感倾注于艺术设计之中。他们将艺术创作与艺术设计相

简介：我曾不止一次参观过钦瑞兴的书法展,也有幸连续责编过他的3本作品集,彼此更有过清茶一杯的坦诚交流。但要谈论他的书法,却不能“嗤点”,而是要尽量在本体与主体、历史的关联中,在“世情”和“时序”的宽阔中看他和他的作品。当代书法面临的一个重要危机就是主体的“客观不在场”,或者说由于受到时代、媒介、场域等变迁的影响,书法创作或书法作品有时呈现出“无我”或“假面人”的情态,书家注重技法和过程,而心不在作品中。

简介：　　谢瑞成先生的这幅硬笔书法作品是写得非常精彩的,主要体现在以下几点:……

简介：美的形式蕴涵在纷繁的自然景物中，画家的意义就在于发现并把它转移在画面上，艺术创作贵在真情流淌。“诗从肺腑出，出则然肺腑。”中国画笔墨，集造型，传意，流美于一体，是高度凝练，浓缩的艺术手段，是多功能的复合载体。

简介：一从历史的角度说,数千年中国书法艺术是中华民族贡献给人类文明的一笔丰厚的文化遗产。(这里『遗产』二字,应指『过去时』。中国书法当然还有『现在时』和『过去时』)之所以丰厚,是因为这笔文化遗产是由全民族各阶层——王公贵胄、文臣武将、士子艺人、僧道工匠等等——分别以自己不同的审美取向创造而成。这其中,历代帝王书法,以其独具的力量和特点,也为这门艺术的发展产生了一定的影响。本文特择其要者略作梳理——

简介：＂仿＂的慨念,在中国艺术中出现很早。仿作为动词,既有仿效之意,也有相仿佛、相似之意。在书画语境中有时也引申为临摹和学习,所以其初只是习书画者,将自己的习作与所临习古人的作品比较似与不似时的用语。早在宋代的文献中,我们便可寻觅到＂仿书＂这一用词,黄长睿在《跋秘阁第三卷法帖后》中云：此誊伪帖过半,自庾翼后一帖（首云已向季春）等十七家,皆一手书,而韵俗笔弱,滥厕诸名迹间。始予观之,但知其伪,而未审其所从来。及备员秘馆,因汇次秘阁（川本作御府）图籍,见一书函中尽此一手帖,每誊题云＂仿书＂,第若干,此誊伪帖及他誊所有伪帖者皆在焉。

简介：一、尼德兰十七世纪时间,荷兰共和国(或称“尼德兰北部地区”,以区别于尼德兰西班牙语地区”)成为海上强国之一.荷兰东印度公司(VereenigdeOstindischeCouipagnie)建立于1602年.在整个十七世纪,荷兰的手工制作艺术十分繁荣,它以银匠,织工和橱柜制作者的产品闻名子世,令人费解的是,十七世纪初的荷兰,竟极少有漆艺制作的迹象留存.而荷兰的橱柜匠人一向是那么善于迅速地效仿外国的风格.我们可以肯定:荷兰人也一定仿制过在欧洲风靡一时的东方漆器.

简介：中国绘画与书法艺术历史悠久,历代书画名家创作了大量精湛的书画作品,经过数千年岁月的积淀,早就成了历代文人学者竞相求购的珍贵藏品。唐太宗李世民,为收集王羲之墨迹《兰亭序》,落下了'萧翼赚兰亭'之公案。宋徽宗赵佶,雅好书画收藏,更是将内府所收藏书画汇编为《宣和书谱》与《宣和画谱》,留下'书画皇帝'之美誉。收藏之风的盛行又常与书画作伪相伴而生,也就催生了不少精于书画鉴赏与辨伪的名家。

简介：莎莉·伽柏瑞是当代澳大利亚土著艺术家的杰出代表,她在81岁高龄开始绘画,凭借与生俱来的色彩与绘画天赋,其画作以风暴之势席卷了艺术界。故土的生活和对故乡的深切感情赋予莎莉无穷的创作灵感,而正是鲜明的本土特点让她蜚声世界,同时,她的成名不仅是个人的成就,也是世界对澳大利亚本土艺术的最高敬意。

简介：本文对《瑞鹤图》赵佶题跋中“清晓”与“次夕”时间上的矛盾提出质疑，探讨了此图诗文、画作与题跋三者的关系。这一解读对我们重新认识古代名作有启发意义。

简介：这是一位河北省康保县走出的普通的农家子弟，他挚爱绘画，勤奋耕耘，从靠画“炕围子”维持生计的民间画匠开始，先后从事过煤矿搬运工、油漆工、包装设计员、幼师美术教师等行业，期间历经磨难，但绘画探索的脚步从未停歇。这是一位来自草根阶层的画家，带着对故乡挥之不去的记忆，并以这些记忆为原料作画，画中人是他的父老乡亲，画中景是他的故乡。他创作出大量优秀的油画作品，显示出愈益成熟的艺术风格，使他成为美术界令人瞩目的新秀。这是一位迅速崭露头角却又英年早逝的杰出艺术家，他一步一步从家乡来到首都，走进清华大学美术学院的高等学府讲堂。他，就是忻东旺。忻东旺得到认可，是因为他深切理解城市化进程中农民和农民工的生活情感及愿望，并热诚地表现他们的现实生活处境和感受，描述这个群体的精神和心里；是因为他笔下一个个鲜活生动的人物肖像，已成为中国转型发展的时代肖像，他努力让自己的绘画呼应时代跳动的脉搏并融入到民族文化的血血液中；是因为他的绘画充满人文关怀、民族气质、时代责任，已经成为当代写实油画中不可替代的独特范例。2014年1月11日，就在忻东旺年富力强、处在艺术创作旺盛时期，他的生命却因病戛然而止，令人痛惜。2014年5月11日，他生前所在的清华大学美术学院为忻东旺教授举行了追思会，在这位并没有高官厚爵的普通艺术家的追思会上，却有诸多美术界知名人士自发参与，只因为他是一位真正为艺术奉献了一生的艺术家。他的师长、亲人、同事、朋友、学生深情回顾了他艺术人生，为了纪念忻东旺，我刊选编了记录忻东旺艺术人生的精彩章节和画面，以表示对这位对中国美术事业做出突出成绩的平民艺术家的尊重与怀念。忻东旺走了。但

简介：瑞银集团当代艺术收藏展“移动的地平线——瑞银集团艺术珍藏：1960年代至今”于2008年9月29日至11月4日在中国美术馆展出。中国美术馆作为中国国家级艺术殿堂是本次展览的合作伙伴，举办此次展览，表示国家美术机构对于具有实力的企业美术收藏的倡导和支持。本次艺术展是继瑞银集团于今年6月和7月在上海成功地举办“为了明天的记忆”艺术收藏展之后移师北京的又一更大规模的展览，是中国美术馆和瑞银集团的首度合作，也是第一次举办国际企业的收藏展。

简介：2000年我与美国雕塑家莫洛雷斯相识在长春国际雕塑邀请展。莫洛雷斯性格开朗,平易近人,我们都尊称他为老莫。经过长期交流,我与老莫结下了浓厚的友谊。我欣赏他的为人,更折服于他那灵动而超然的石雕作品。老莫的创作风格既体现了现代西方文化的理念。

简介：曾经写过一篇《公者，在这深深的夜里很想与你喝一杯》的文章，当时是深夜读公者在《一印一世界》中记录当代写意人物画大家吴悦石先生的一篇文章。“文革期间，他（吴悦石先生）被弄到京郊劳动。偶回城里时，找一家饭馆，把身上背的箩筐口朝下往地上一放坐到箩筐上，一嗓子：‘来一斤饺子!’——便就着老白干吃饺子。”吴先生的那种朴实和随遇而安的洒脱跃然纸上，

简介：　　"以中华文化为源,以世界文化为本,将国际专业知识及精要引入本土教学",这是长江艺术与设计学院的办学宗旨和办学特色.因此,作为该院的新教师,在教学中如何让学生在了解和认识本土文化的同时,培养学生对本土文化的感情,为今后在艺术创作和设计实践中自觉运用本土文化元素打下良好的基础,从而实现学院的教学目标,是我一直在思考的问题.……

简介：希拉·瑞贝(HillaRebay,1890—1967)——一位德裔女画家,"非客观"绘画美术馆(纽约古根海姆美术馆前身)首任馆长,古根海姆美术馆创建人之一,1928年开始协助所罗门·古根海姆(SolomonR.Guggenheim)汇集了大批可观的艺术藏品,并成为他的首席艺术顾问。她提出了"非客观"艺术(Non-objective)的概念,,并为这门新兴艺术的推广和传播作出了非凡的贡献。瑞贝是个画家,更是位成功的美术馆经营者,在她77年的生涯中,把一生都奉献给了她热爱的事业,促进了"非客观"艺术的发展,致力于古根海姆美术馆的建立。古根海姆美术馆(SolomonR.GuggenheimMuseum)是纽约著名的地标性建筑,是美国二十世纪最著名的建筑师法兰克·洛伊·莱特(FrankLloydWright)晚年的杰作。自1959年建成后,一直被认为是现代建筑艺术的精品,以至于其它博物馆的设计都无法与之相媲美。

简介：简·弗瑞里奇(JaneFreilcher)是美国当代最受敬仰的女画家之一,同时她又是一位备受尊敬的诗人。从1952年开始,她的作品一直被艺术界所关注,并被收藏于包括纽约大都会艺术博物馆、惠特尼美国艺术博物馆等在内的多家大型博物馆。2003年简被授予埃德温·帕尔默美国国家科学院第178届终身成就奖。

简介：大阜潘氏一族,自明代从安徽歙县大阜村迁居苏州以来,由经商致富,至清康乾以后,科甲鼎盛,为吾郡望族。其中,以潘奕藻（潘世恩父）、潘奕隽（潘世璜父）兄弟一支,最为煊赫,子孙之中,如潘曾沂、潘曾莹、潘曾绶、潘曾玮、潘祖同、潘祖荫、潘祖年、潘承厚、潘承弼与潘遵祁、潘康保、潘观保、潘敦先、潘睦先、潘介蘩、潘介祉、潘志万、潘慎明等,或以科名、或以事功、或以收藏、或以诗词、或以学术著称于世。而与历任五部尚书潘祖荫同辈的族兄潘钟瑞,由于科考不利,

简介：《梅福诗轴》墨迹（图１）为明代草书大家张瑞图的名作。青年书家陈国桢的意临（图２），从形质入手，追摹其神采。在操作过程中，他把张瑞图惯用的左上部撇画、横画向右下内凹及右侧向右下行笔时的笔画向左下凹陷的流畅内扌厌笔势融入到临作之中，使用内背向的微弧形笔势，给人以外部空间有向字内挤压的感觉，造成内部空间紧敛。如“梅”、“福”、“啼”、“当”、“傍”、“绕”、“花”等的横与竖转换的折笔，都写得惟妙惟肖，好似折叠后又要张开的样子，又似弹性十足的钢质夹子，刚劲不挠，极力要恢复到原来闭合的形态。另外，临者还利用汉字的特有型制，因字赋形，给人以随意性的美感。如对“梅”、“福”、“傍”、“竹”、“绕”等字，进行了结构上的重新调整，把左右结构的字或左或右地下错，加重或减轻一侧，造成“从参差中求平衡”，“从险峻中求稳妥”的视觉效应。这是临作者的创造。把字与字处理得连绵自然，摆脱了原本上个个定位的僵化局面。尤其值得一提的是，临作者在行距处理上，有意拉宽，使作品出现瀑布跌崖，一发不可收的情形，增强了视觉上的冲击力。总之，临作并不局限于斤斤计较点画，而是求其神韵。这一点，临作者做得非常到位，临作是极为成功的。□纵横迭宕临古出新——陈...

简介：我国近代著名书法家李瑞清写于80年前的三幅书法作品,不久前在湖北沙市被重新发现,引起了人们的极大兴趣。其尤为难能可贵的是,李瑞清在题款中要言不繁地将他多年来悉心研究的八分书的心得体会,通过摹写碑帖分别予以归纳和总结,从而使出现于汉代,且在书法史上一直众说纷云,莫衷一是的八分书,在分行布白、结体笔势等作书要诀上,有了一种较为直观的解说。