简介：什么是艺术?艺术的本质特征是什么?如果按照一般文艺教科书的回答,不外是说:“艺术是形象地认识和反映社会生活的一种意识形态”。或者说“形象地反映社会生活是艺术的基本特征”。这种说法正确不正确呢?应该说是正确的;但不能说是透彻的。它还存

简介：“艺术歌曲”是德文lied,或英文ArtSong的中译,指的是按作品的产生方式、产生途径的不同,而与人民群众中口耳相传的“民歌”相区别的“创作歌曲”中的一个体裁类别。它是出自有素养的作曲家手笔的一种具有严肃艺术意味的声乐独唱曲,如德奥作曲家舒伯特、舒曼、勃拉姆斯及我国作曲家萧友梅、黄自、贺绿汀、丁善德及其他作曲家所作的具有上述特点的独唱声乐作品。它的主要特点如下:(1)所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;(2)力求曲调与诗歌(化为歌声的文学语言)的丝丝入扣,水乳交融;(3)伴奏(通常用钢琴,有时也用小型乐队)在乐曲的总体结构中占有不可缺少的重要地位;(4)演唱、演奏上要求细致、内在,以能最大限度地、真实地揭示出诗歌与音乐所创造的意境作

简介：歌唱教学在艺术幼儿师范学校的音乐教学中占有极其重要的位置,而歌唱教学中的情感训练则是贯穿歌唱教学始终的重要环节.所谓情感训练,就是指学生学习歌唱时对作品情感的表现和情感处理的训练过程.

简介：在理查·斯特劳斯的七部交响诗中，《唐璜》作为理性主义和情感美学交汇时代的产物，是作曲家对当时历史情况深刻思索的一面镜子。通过这面镜子，我们可以了解到浪漫晚期音乐风格的一些历史情况。

简介：在广阔无垠的音乐海洋里,有着各种各样分门别类的艺术学科。比如钢琴,小提琴,管乐,打击乐等。可以说风格各不相同,但都有其独特魅力。但声乐艺术是其中别具魅力,也是最有魅力的一门艺术学科。它通过巧妙的结合形体,呼吸,发声,表情于一体。可以达到准确表达情感的效果,加上它具有文字表达的特点,演唱时又结合着句读,换气等技巧,如果演唱好,很容易激起人的共鸣。使得声乐艺术在表达情感方面变得独树一帜。这是区别声乐与其他音乐类艺术学科的最关键的地方。

简介：中职教育是我国现代教育所积极提倡的的一种教学模式,是符合时代发展步伐的教育方式,随着社会的不断发展,人们对中职教育提出了更高的要求;对于音乐的学习,重要的是引起学生的学习兴趣,让学生置身于音乐的世界中,融情于景,感受音乐的魅力,从而更深刻地了解音乐,陶冶情操,本文将结合实际浅析中职音乐教育中情感教育的实施。

简介：音乐是情感的艺术，唱歌艺术的特点即在于运用人声来表达、演绎音乐作品的思想内涵。只有用情感去唱歌，才能使技巧发挥的更加完善，才能更生动地表现歌曲内容。学前儿童唱歌可以陶冶情操，活泼身心，抒发感情，发展语言，发展想象力和创造力，丰富他们的音乐表现力。如何让儿童在唱歌时更富有表现力是唱歌教学的重中之重，下面就学前儿童唱歌教学中的情感问题谈谈自己的看法。

简介：在古筝弹奏的过程中,演奏者往往会在其中融入自己所想要表达的感情,同样一支曲目,却有可能因为演奏者的不同而让人体会出别样的味道。音乐当中所表达的情感千变万化,如何在古筝演奏过程当中进行情感的丰富表达,就需要在技法与感情的投入上做到细致的分析,本文将据此展开讨论。

简介：在高中音乐教学当中,实施情感教育策略能够在一定程度上为学生的成长提供有效的帮助,提高学生对于情感的认知程度,使他们能够成为一个具备审美能力,同时有着正确情感观的人。

简介：本文主要考察中国传统音乐中以"思念"、"哀怨"、"宗教,为代表的"情感"母题,并对各自所蕴含的文化信息进行阐释.指出,中国文化中人际友情的"互渗"状态和人生独特的悲剧形态,使中国传统音乐的抒情风格偏向于内敛和含蓄;中国文化中人与神的独特关系和特殊的宗教意识,使得中国宗教音乐呈现出浓厚的世俗性品格和地方性特征.

简介：音乐是一门直接表达情感的艺术门类，通过声音来传达情绪、抒发情感，使人们能产生共鸣，从中找到享受艺术的美感。情感是音乐中非常重要的一个内容，因此在声乐教学中教学者往往需要激发学生的情感表达，引导演唱者用适当的情感将对音乐的理解表达出来。缺少情感的音乐是空洞的。笔者通过多年的专业声乐学习与教学，从中总结出一些可行的激发情感表达的方法。

简介：贝多芬1804年创作的声乐套曲《盖勒特圣歌六首》，可视为西方近代艺术歌曲的滥觞。文章选取其中的第一分曲《祈祷》作为研究对象，并从歌词意境、音乐结构分析入手，继而将其置放于贝多芬其时的生活际遇与个体精神状态这一现实背景中，从而揭示其深刻的情感内涵。并认为，这部作品反映了作曲家在海利根施塔特精神危机后的某一心灵侧面。

简介：音乐是情感的艺术。在人类艺术领域中,可以说音乐是一切艺术中最接近抒情的。钢琴这一乐器之王通常被人们誉为音乐皇冠上的明珠,从她那88个键中所流淌出的美妙旋律令世间无数人为之倾倒。因为音乐实际上描写的是一种意境、一种情感。从小就开始通过培养兴趣和设计有效的情感培养方法有意识的进行情感的培养,这将有助于孩子的艺术成长。也能够使钢琴教学变得有声有色。

简介：<正>音乐教学的任务是对学生实施美育教育,培养学生热爱音乐艺术,了解民族民间音乐,接触外国优秀作品。同时,通过音乐教学,启迪智慧,陶冶情操,培养审美情趣,使学生身心得到健康发展。要完成这一教学任务,必须要实施情感教学,激发学生学习动力。而音乐情感的产生,主要来源于欣赏。通过开展欣赏教学,让学生学会欣赏各类中外优秀声乐器乐作品,就能扩大学生的音乐视野,发展想象力,提高学生感受、理解音乐

简介：音乐欣赏课对于陶冶学生情操,培养健康的心理有着不可替代的优势,因此教师要重视学生的情感体验。

简介：钢琴艺术由于其独特的演奏技巧和独特的音色，具有丰富的表现力和感染力。情感是艺术的生命，钢琴艺术也是如此。在钢琴演奏中，对作品情感的把握和演奏者自身的情感体验与演奏技巧、想象、理解、修养等因素有着密切的关系，研究这些关系，有助于提高钢琴艺术的表现力与感染力。

简介：<正>历来的美学家和音乐学家从未间断过对音乐的内容和反映这些内容的途径、方法这一问题的研究、阐述和探讨,著作浩如瀚海,博大精深,确可从中获得教益和启发。虽然如此,我们却仍有必要对此再作一番细致的考察与进一步的研讨。从音乐的内容上来讲,我想无非是以客观世界和主观世界作为反映对象吧。具体说来,

简介：乔阿基诺·安东尼奥·罗西尼是意大利著名作曲家,是十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一,有大量杰出的作品传世,其艺术歌曲以独特的艺术表现和巧妙地情感处理而著名。许多音乐大家都对其作品进行过研究,但是对于罗西尼的歌集中的《音乐晚会》中的小曲《诺言》的研究还较为匮乏。因此,本文以《诺言》的艺术特色和情感处理为主要内容,通过具体的举例分析对其进行研究。从而增强音乐学习者对罗西尼的进一步了解,也更有利于音乐学习者通过增强对《诺言》的理解,从而增加音乐的演唱技巧、情感表达等方面的学习。

简介：二胡演奏中的技术与情感的统一对于二胡曲目的成功演奏至关重要。因此,在演奏二胡曲目之前,应该对曲目进行分析,理解其中所蕴含的情感,而后选择适合的演奏技术、并对曲目中涵盖的情感合理的把握,最后将技术与情感一同融入到二胡演奏当中,使得二胡演奏更加的优美,打动人心,赢得观众的喜爱。文章分析了二胡的演奏技术,并阐述了二胡演奏者的情感对于二胡的作用,同时也为二胡演奏中技术与情感的统一提出了几点见策略。

简介：