简介：英国教学家约翰．洛克说：“教师的最大的技巧在于集中与保持学生的注意。”学生的注意力高度集中是保证教学任务顺利完成的前提，它能最大限度的发挥学生的主体作用，大大提高课堂效率。因此，在教学中，教师要尽力吸引学生的注意力。

简介：中国的素描教学是在以徐悲鸿为代表的几代艺术教育家的努力之下,通过引进西方素描教学方法并在此基础上逐步发展起来的.先是法国的体系在国内的运用,然后是前苏联契氏恰柯夫素描体系的影响."文革"结束后,由于中国的改革开放,大量人员出国留学,专家出国考察,与此同时,外国艺术家也不断来我国交流讲学,一个多元的、多实验性的、多创造性的大环境逐步形成.

简介：单簧管自问世近三个世纪以来,它那宽广的音域,温柔甜美富有表情的音色及辉煌华丽的技巧,使它成为最迷人的乐器之一,倍受世界各国作曲家的宠爱。1778年,当莫扎特第一次听到含有单簧管声部的管弦乐队演奏之后,写信给他父亲说:“爸爸,你无法想象单簧管的音色多美！”此后,莫扎特除了在他的乐队作品中使用了单簧管外,而且还专门创作了《A大调单簧管协奏曲》及《单簧管与弦乐五重奏》等闻名于世的不朽之作。柏辽兹在描述单簧管时这样说:“在音的发生、增强、减弱和消失方面,单簧管是最理想的乐器。因此,它具有造成飘渺深远、空谷回响、余音缭绕、薄暮昏冥等效果的可贵性。”他在著名的《幻想交响曲》中,将单簧管的演奏技巧及表现特色发挥得淋漓尽致。作曲家马塞尔·米哈洛维奇曾说:“单簧管使作曲家及演奏家能在它上面发挥出几乎是无限的技巧,……在音乐中正是单簧管能把梦境、诗意和激情表现得尽善尽美。”因此,许多作曲家除了把单簧管作为交响乐配器中不可缺少的重要声部外,还把它作为发挥高难度作曲技巧树立完美的音乐形象的理想独奏乐器,为它创作了大量的具有高难度演奏技巧的各种体裁的独奏作品。这些作品的问世,

简介：艺术档案是文化艺术单位和艺术工作者在艺术创作、艺术演出、艺术教育、艺术研究、文化交流、社会文化等工作和活动中形成的，对国家和社会有保存价值的各种文字、图表、声像、实物等不同形式的历史记录，是宝贵的文化遗产。艺术档案工作是文化工作的重要组成部分，也是国家档案工作的重要组成部分。

简介：美术教师要想在教学中对学生进行情感教育,使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育,并要求学生在学习过程中投入情感

简介：

简介：线描造型课程在美术专业基础训练中的重要地位是其他课程所无法取代的．因此．在教学过程中如何把握各个阶段的进程成为教学成败的关键。下面就本人近年来在这一课程中的教学实践谈一点看法。

简介：“解构”被称为“２０世纪最后的一个词，直至今天，仍对世界的文化艺术有着积极的影响。在对”解构思想“的初步认识与了解后，作为中国舞编导的我们应该把舞蹈动作与”解构“联系起业。中国舞编导”动作解构课“的设置意在追求中国古典舞的源头，意在开发中国古典舞编舞者的潜能，对于”动作解构课“张羽军老师经过我年的思考，事理出一套较为完善的课程安排，大体包括五个方面：１、中国状态２、两极之间３、偏重局部４、跳、转、

简介：本文将从中小学音乐剧的音乐创作出发,浅谈中小学音乐剧初期音乐创作所需要注意到的问题,从而推动中小学音乐剧在中小学的传播。

简介：阐述剧场建设与建筑声学的关系,从功能定位、设计者、管理等多角度对剧场建设的建声设计提出看法和建议。

简介：<正>音乐教育与道德密不可分,在音乐教学中渗透德育教育的目的在于通过革命传统、爱国主义和高尚道德等方面的教育,提高学生的素质,最实质的问题是教会学生如何做人。只是目前,我国的音乐教学实践中普遍存在一些问题,许多音乐教师把重点放在了音乐知识和技能的教授上,忽视了德育的渗透。教师应

简介：一、现状与背景分析中国古典舞自创立至今,已历经四十五周年,从1954年建校至1978年建院,为国家培养了一批批中国古典舞优秀演员和教员,在总结以往教学经验和教学成果的基础上,又经过了大学七届表演专业(专科),三届教育专业(本科)的舞蹈高等教育的实践与探索,通过调整、补充、逐步确立了中国古典舞大学高等教育的专门化培养模式,

简介：的颁布与实施,依据标准编写的新教材的启动、使用,给高中音乐课程的教学带来了全新的变化.对高中音乐教师来讲,面对模块这种新的课程设计模式,其模块教学如何实施才能使课程变得多样化,体现新课程标准理念,体现新课程理念下的学生观和教学观,实现课程的基础性、多样性、选择性的目标,这是每一个高中音乐教师所要认真思考的问题.

简介：城市景观是个有机的整体,必须是统一规划、设计,并要由权威的组织领导实施.而我国目前城市的建设体制仍有严重的"各自为政"现象,建筑、园林、市政和公共艺术的建设管理互相分家,没有一种有效的整合机制,因而,一个本来应是完整的城市景观设计硬是被割裂开来,使整体规划形同虚设.这与其说是设计问题,不如说是城市机构组织过程中的问题.随着我国城市化建设的快速推进,科学发展观迫切要求城市规划建设相关部门权利的整合和组织领导的统一.城市雕塑已成为城市景观建设的重要组成部分,理应遵循城市建设的一般规律,有必要对其实施的组织形式、投资方式和工作要点等问题进行一些探讨.

简介：音乐教育是美的教育,除了基本知识和技能的传授外,还要强调学生欣赏能力的培养.音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式,被视为培养学生审美能力的有效途径.长期以来,一个误区认为:欣赏教学课就是把所要学习的内容通过录音播放,让学生听,听了就分析作品,了解作者生平、作曲背景等.整个过程中,学生被动地听,被动地记,缺乏与音乐的交流与共鸣,导致学生对欣赏过的音乐没有深入的认知,"有听没有赏",不能够认真体验音乐带来的各种情感体验.一节课结束后,别说是欣赏能力是否有提高,是否真正感受到了作品的美,可能连旋律都没有什么印象.如何在音乐欣赏这一板块提高学生的兴趣,让被动的听音乐变成积极主动地欣赏音乐,这成为我们音乐老师面临的一个重要课题.在具体的教学工作中,我开展了一系列实验性教学活动,使音乐欣赏教学有了一定的起色,现在就将具体的做法做个梳理如后.

简介：摘要：我国当前的经济建设正处在高速发展中，工程的建设规模越来越大、发展也越来越快，与此同时，建筑市场的全面放开，使得监督管理模式已经不能适应当前形势的要求，必须将科学发展观和安全发展贯穿在建设工程质量安全生产、文明施工工作中，要狠抓措施落实，主动融入大开发、大建设形势当中去，以创新和健全的建设项目质量安全生产、文明施工机制为保证，以监督履行建设项目各方质量安全生产、文明施工职责为关键，以完善机制为措施，真正地将质量安全生产、文明施工有机融合起来，开拓质量监管的新境界。下面讨论如何进行创建安全的文明工地建设。

简介：伴随着新课程的诞生,音乐新课程也和其他学科一起走进了学校,步入了课堂.

简介：在具体的声乐演唱实践中，我们应该如何把握声乐与情感，怎样把声乐与情感结合起来呢？笔者认为情感是歌曲的艺术生命，是声乐演唱的灵魂，如何激活歌唱过程的情感心理，应成为声乐演唱的主要内容。很多演唱者具备了丰富的演唱技巧，但是在演唱中依然不能达到很好的效果，这是由于他们忽略了声乐演唱是一个要激活情感，引导演唱者表达情感的过程，忽略了声乐演唱中的“情感主导”理念，也就不能正确运用技巧和正确表达音乐。声乐演唱是要根据这一学科的本质特征而展开的，笔者在本文中提出了声乐演唱所遵循的基本原则以及对改进声乐演唱方法的具体构想，以开拓更完善的更符合艺术规律的声乐演唱法。

简介：2010年度国家文化科技提升计划评选工作日前完成全部评选程序，“公共图书馆现代科技应用研究”等3个设定课题和“上海市社区文化活动中心中央信息管理系统建设项目”等10个自行拟定课题获得立项。国家文化科技提升计划是国家财政资助、文化部今年首度实施的项目，

简介：为巩固和发展我市农村电影市场，实现广电总局提出的“农村电影2131目标”．我市地委和行署根据中央文件精神，下发了有关文件。市电影公司在市宣传、文化部门的支持、监督下．发扬“走千山万水、用千方百计、讲千言万语、历千辛万苦”的精神，下乡与各乡镇政府签订放映合同。合同规定：市电影公司保证放映声次和质量，保证影片对口对路，节目适合农村；乡镇负责预收经费并保证经费到位；村委负责场地和安排放映日期。放映队映毕后由村干部签字．