简介：设计的目的是为了解决问题。

简介：数千年来,中外哲人围绕美的本质、美学研究的哲学基础等哲学前提进行了不懈的探讨,撰写了大量的著述,至今还没有哪一家之说被公认为真理。因此,当代西方美学界,对这类形而上的命题的兴趣已转移到审美经验、美感等具体研究中,突破点已经移位。我国美学界在这种趋势的影响下,似乎也不太执着于这种形而上的讨论,从抽象的哲学思辨与宏观规律的把握转向审美现象的分析。尤其是某青年学者提出“美的本体否定论“认为”美的本体,本来就是不存在的”“存在的只是美感”,更加

简介：<正>研究所与《戏剧艺术》编辑部以“演员的基本训练与角色的创造”为题,召开这次研讨会,议论这个已不太时髦但却有永久魅力的问题,这对我们的教学与科研是有实际作用的。因为近几年来滋长了一种凭天赋、凭感觉即能演好戏,忽视演员基本功的倾向。其结果是使很多虚假的业余演技充斥银幕与舞台,造成了恶劣的影响。而今天在座的校友,对这个问题也有深切的体会。你们既受过系统的基本训练,又有多年的艺术实践经验,探讨这个题目是最有发言权的。

简介：发声：演员语言技术的基础徐平舞台语言我们习惯上称之为台词。它是话剧表演艺术的最为重要的表现手段之一。舞台人物形象的思想变化、性格特征的表现、内心矛盾显露、人物之间的思想交流、戏剧矛盾的发展等等，都离不开舞台语言（台词）这一重要表现手段。然而，演员舞台...

简介：本文从基本教学入手,探讨绘画基础造型教学中出现的问题及解决方法,提出愉快教学、个性开放、两极训练法、改善实物和模特的展示以及有关绘画创作的观察方法等方面的教学建议。

简介：什么是视觉艺术，视觉艺术是包括绘画，雕塑，设计，摄影，建筑，影视新媒体在内的一切可视的艺术作品，视觉艺术基础是面对所有视觉艺术专业的。视觉艺术基础是探讨视觉艺术形成的基本结构和这一基本结构形成的原由及未来发展的可能性的学习。

简介：基础音乐教学(本文主要是指中小学课堂音乐教学),由于教学内容和目的的不同,它与艺术院校及各类师范院校音乐系科的教学有着明显的区别。虽然在中小学音乐教学的整个阶段中,广泛地涉及到了属于整个音乐范畴内的几乎所有的门类,但最终还是以对学生进行音乐启蒙和传授基本音乐知识和技能为主,这对广大从事此项工作的教师来说,似

简介：近十多年来，我参加过几次纪念前辈京剧艺术家、流派创始人的学术活动，增长见闻同时也感觉到一种偏向，就是无论纪念哪位艺术家、研讨哪个艺术流派，套路、主题都大致相同。领导同志的“重要讲话”也好，研讨会上宣读的论文也好，说的都是这位艺术家对京剧做了哪些革新，取得多大成就，他创造的流派比传统有多大变化、发展。然而，这些流派创始人是在怎样的基础上创新的？他们在继承传统、继承前人的创新成果方面，做了些什么？他们创造的流派和传统艺术之间的传承、渊源关系谈得比较简略、模糊，这样的研讨恐怕是不够全面、不够科学的。

简介：只有对设计专业知识有一个全面、综合的认识才能够宏观的指导学生，只有教会学生综合地运用所学知识，全面地考虑画面，才能够给人呈现一个完整的作品。本文结合教学实践对高中设计基础课的教学进行了一些粗浅的认识。

简介：<正>一、运弓运弓是由右胳膊肩部、大臂、小臂、手腕和手指五个部位组成的一个统一的和谐运动,恰似一部运转的机器,这部机器在运转中任何一个部位都不能生锈,否则就会出现不协调。运弓力量来自右肩部,这个力量把大臂、小臂、

简介：素描写生训练中的观察能力因人而异,但其在写生实践中的作用不能低估,因观察方式的不同所导致的画面效果迥然有别。有些人观察对象视点像一枚针尖,盯住一点跳越移动,或类似虫子爬行般沿一条线运行,而另一些人观察对象的视点如同一面瞬间张开的网,从对象形体的前后全方位地将其完整笼罩尽收眼底,尽管某些细节会有所

简介：一从事过绘画基础教学的教师都不难发现,以前的基础教学由于对训练的认识不足,导致了不良的结果。现在艺术上趋成熟的一些学生都在努力躲避这种结果,因为它妨碍学生产生创造性思维和突破范围限制的

简介：在视觉传达设计中,存在着各种各样形式不同的符号。这些符号不同程度地表达成传达着多种信息,如广告性符号,文字性符号,图形性符号,色彩性符号。任何形式的符号都是一种表达。借用某种符号形式来表达一种信息,一种事物,如街上的红绿灯是一种符号,它用来限制行人和车辆的来往,保证行人的安全。国旗是一种符号,它是一个国家的象征。公共场所的标志也

简介：<正>作为已经受到很多人关注的产品类型,全画幅微单相机的用户群在全球不断地壮大。而这一批敢于尝鲜的人,对这类产品又有怎样的使用感受?这次我们来一起看看。用户评价利用转接环可以有N多种创意玩法,是不可以错过的机型系列。—刘展耘行走时,它能给我带来更多的拍摄灵感。—MOK

简介：声乐基础大课是高等师范院校针对一年级音乐教育专业学生开设的专业基础必修课，是高师声乐的特色课程。在十余年的发展过程中，逐渐成为集声乐基本理论和基础训练为一体的理论和实践紧密相联的课程，由于在教学实践中广受欢迎，因此，本文开始关注课程的普适性问题。

简介：艺术设计的基础教学是离不开对生活的关注,然而若干年来,"院校"则将生活定义为两大类悬在生活之上的"被选择与指定的生活":其一类,是置于教室内的人造人头(石膏像)、模特以及画界限定的生活器物;其二类,是必须在(教)室外(最好离开所在城市)的四年学生生涯中只能看到一次的"生活场景",例如"定点教学实习基地".照此逻辑,同一院校若干届学生的"室内基础作业"呈现的是同一模特,唯一的区别大概只在于模特的年龄与胖瘦有所变化;同一院校若干届学生的"室外基础作业"呈现的亦为同一场景,唯一的区别往往仅在于场景的角度与破败程度之差异……

简介：专业设计教育靠设计基础教育支持,如何搞好设计基础教育?使设计人才有一个坚实的底子?新时期的新课题摆在我们每一个中等美术专业学校设计基础教育工作者的面前。首先应从更新教学观念,调整教学内容,改进教学方法做起。一、绘画与设计在十三年前,笔者初来广美附中任教,在为毕业生挑选报考高等院校设计专业作业时发现:设计类的作业几乎是空白,只有几幅图案作业,据说是聘请外单位的老师来上课的。没有系统的

简介：在钢琴演奏中．只有手指、手腕和手臂三者完美结合、协调运用才能弹奏出优美动听的音乐，古往今来，不少教师和学生无不把手指的独立、灵活、有力、均衡和手臂的放松等方面作为重要的训练和学习内容，而且投入大量精力精心研究。本文则着重探讨手腕在钢琴弹奏的作用，以及在训练过程中容易出现的问题和解决方法。

简介：装潢专业的特点是对平面进行研究，培养的重点是想象力和创造力。但是长期以来基础常规教育导致了学生的被动服从．进而束缚了他们的潜力。那么这种束缚的症结是什么．是我长期以来探究的问题。直到有一天当我重新审视这一专业特点的时候，乃顿悟。

简介：小构图是一幅画的小稿，在素描中叫素描小稿，在色彩中叫色彩小稿，在设计中叫设计小稿。最初的构思、构图都是从小稿入手，在小稿中落实未来画面的构思、构图、造型、色彩、表现。一步步从小稿走向较大的构图，以至最后的定稿进行大作品制作，用这样的方法和步骤进行创作设计，可以使我们在创作设计过程中少走弯路。同样，画家和设计师在进行创作设计中，小构图又是进行多种艺术探索的手段，也是一幅作品获得成功的基本保证。在我们的艺术设计的基础教学中，