简介:一直以来.我们幼儿园教师习惯于使用”搬来就用”的美术课程资源,很少将自己周边的生活资源有效地利用.同时也忽视将幼儿的生活经验作为美术课程资源可开发的依据.大量可利用的有效课程资源造成浪费.有效支持幼儿创造力和审美能力的美术活动资源显得尤为不足。其实,我们身边并不缺乏优质的美术活动资源.而是缺乏挖掘美术活动资源的“亮眼睛“。当我们看到一群天真烂漫的孩子围着教师.操作、玩耍着他们毫无乐趣、毫无体验,甚至与他们的兴趣相悖的东西的时候:当我们看到学期初.备课组长翻阅着幼儿用书.繁忙地思索、计划本学期的美术课程内容安排.将儿的所有美术活动圈定在个人的主观预设中的时候,当我们看到教师花费大量的精力、人力、财力.机械地操作着美术课程资源,一天下来已疲惫不堪、效果甚微的时候.我们是不是该思考一下呢?如何让生活资源在幼儿美术活动中发挥最大的作用.让儿童在身心愉悦的状态下学习创作成了我探究的课题,以下是我利用生活资源在幼儿美术教学活动中的一些尝试应用。
简介:一、油画材料的发展19世纪末期随着工业革命的兴起,西方油画材料与油画艺术的发展产生了一个重要的转折,欧洲的古典写实主义绘画在经历了法国古典主义的鼎盛时期之后开始走向转型的阶段。传统油画的发展已经非常成熟,油画材料研究和技法的表现已经达到了比较完善的程度。摄影的问世,使油画无论从观察方法、观念、表现手段等方面都面临着历史性的抉择。中国在辛亥革命之后,科学与民主的思想在中国广泛传播,中国留学生受到“科学救国”、“实业救国”、“艺术救国”的影响而纷纷到欧洲学习油画。中国真正接触西方油画正是从这个历史阶段开始的。徐悲鸿是学习西方古典主义的成功代表,在他的画里充分吸收和体现了西方油画技法。
简介:中国国画经历了上千年文化的发展与传承,形成一套独有的美学规律。中国画在长期的创作实践过程中.总结出具有中国特色的构图元素名称。例如.中国传统绘画中有”布局章法”“经营位置”等.这些具有构成意识的国画构图形式在具体运用时与平面构成有着惊人的相似之处。尤其是一些近现代的优秀国画画家的作品都体现出平面构成的特征。平面构成的主要特征就是把自然界存在的一些复杂的美学元素.通过分析、总结.概括.按照一定的秩序重新进行分解与组合.形成并创造出新的美学形式。近现代的优秀国画画家通过运用平面构成的构成形式对国画作品画面进行大胆的尝试.拓展国画的构图空间,丰富国画的构图形式,对国画的振兴具有积极意义和作用。本文试从平面构成与国画构图的角度分析对比两者的共通之处.进而说明平面构成在国画应用中的重要作用与意义。