简介：中国音乐史上存在着三种不同形式的大声音阶，即：正声、下徵、清商音阶。并且一直作为中国传统音乐中的基本音阶形式存活至今。长安古乐中三种音阶并用于套曲或单曲的现象亦有多见。长安古乐四调是在不同律位上的四个均．每均可得三宫，分别为三种不同音阶形式。同一个均的七个律位规范着三种形态的七声音阶，这七个音在不同的音阶形式中都有三次音级变化，这便是“同均三宫”的基本概念。

简介：

简介：中学音乐教学经过广大音乐教师的实践和努力,在教学内容和方法等方面,都取得了可喜的成果和经验,但也有不少问题有待进一步探讨,比如关于发声基础的声区和嗓音保健等问题,便是当前中学音乐教学中比较迫切需要解决的问题。如果这些问题能引起广泛重视和深入研究,我想,对促进中学音乐教学质量的提高是不无裨益的。

简介：运城蒲剧大约形成于明嘉靖年间,是山西四大梆子戏中最古老的梆子声腔剧种。作为我国非物质文化遗产,对其地方文化、民风民俗的研究具有重要的价值。然而由于蒲剧自身内部原因以及外部生存环境等多重因素的干扰,导致运城蒲剧在当今社会生存的土壤逐步减少,使之面临着灭绝的风险。本文通过田野考察法、学科交叉法对运城蒲剧的内、外部现状进行理性分析,找到运城蒲剧在发展过程中存在的一些问题,并提出有针对性的解决措施。从而使人民群众对运城蒲剧有一个全面的了解,让运城蒲剧从低谷中走出来,并逐步走向繁荣,重新融入中华民族传统文化的大家庭中。

简介：90年代后期迄今的中国流行乐坛,与时代政治、文化、经济背景有着密切的关系,它折射出大众情感结构和社会心态,这种可理解的社会心态和大众情感又促进多种不同的流行音乐风格的形成和发展。

简介：<正>在先秦诸子百家中,最重视文化艺术的当首推孔子。他首先是一位杰出的思想家、政治家和教育家,这已成千古定论,而作为音乐家的孔子,似未受到应有的重视。阐述、评估孔子对古代音乐文化的贡献——这便是本文的初衷。一、诗教与乐教司马迁在《史记·孔子世家》里写道:“孔子不仕,退而修诗、书、礼、乐,弟子弥众,至自远方,莫不受业焉”。“诗”,就是经孔子删定的“《诗》三百”,亦即如今所称的《诗

简介：被列入湖南省第一批非物质文化遗产名录的嘉禾伴嫁歌是中华民族中极有价值的文学艺术瑰宝。伴嫁歌的种类、历史、演唱形式、音调旋法、演唱内容、曲式及调式等都独具特色，在人类学、民族学、民俗学、美学等方面具有独特的历史文化价值。本文仅对嘉禾伴嫁歌的结构及调式特征进行简要的分析与介绍。

简介：青海“花儿”以其独特的表现手法和艺术特征成为我国西北民族音乐文化的一个重要组成部分。它那悠扬婉转、高亢嘹亮的曲调，总是突出地表现了独立的艺术风格与地方特色，本文就青海“花儿”所具有的音乐共性基础上，对不同民族的“花儿”特性作了进一步剖析，并就“花儿”的演唱方法及润腔技巧做了进一步阐述。

简介：声乐表演中的情感表现，既是演唱好歌曲的基本条件，也是音乐美学的重要内容。在各种交流（语言、文字、绘画、音乐）中，音乐是最富有情感色彩的交流形式。艺术实践证明，最打动人心的歌曲演唱，也是最成功的情感表达和交流。一部优秀的声乐作品，不论词和曲多么富有情感，但只有经过演唱者的艺术表达，这些情感才能放射出最美丽最动人的火花。演唱者情感表现能力和词、曲作者的创作能力同等重要。从某种意义上说，真正好的演唱家，无不是声乐作品的二度创作者。二度创作的成功与否，情感表现能力是关键因素。声乐表演要高度重视情感表现能力的开挖和训练。

简介：戏曲盔头，中国传统戏曲演员扮演人物时头部所戴道具，隶属于京剧衣箱。在传统戏曲中担负塑造人物形象、彰显身份、性格的重要职能。中国戏曲盔头式样大致有四五百种之多，戏曲界常依外观、质地，将其分为“冠、帽、巾、盔”四类。而从盔头制作的材质、工艺上讲，则分“软胎”、“硬胎”两类。盔头自产生至今一直采用手工制作，已形成“硬胎”、“软胎”二种较为完善的工艺流程。二者所需材料、工具、程序不同，且繁复程度各异。盔头式样、颜色、纹样的创造、筛选与承袭，是盔头艺人、伶人、观众共同审美实践的结果。他们将戏中各色人物的好恶、品评与传统信仰、宗族观念等凝聚其中，赋予了盔头更为深刻的美学意义。

简介：星子灯舞蹈是我国龙舞文化的璀璨结晶，是我国龙舞文化与烟花工艺的完美结合。星子灯龙舞不仅具有独特的艺术形态和文化价值。也具有良好的商业价值。本文以文化生态学及艺术生态学的角度对星子灯龙舞开展深入研究，以期充分挖掘星子灯龙舞的艺术形态和商业价值，为星子灯龙舞在新时代的进一步发展奠定基础。

简介：2013年湖北随州叶家山M111曾侯墓出土西周早期编钟五件,计有甬钟四、镈一。甬钟的形制、纹饰、音阶和组合,均与中原地区西周编钟具有密切关系。西周早期至晚期的编钟,除有三件组合外,还存在四件、五件和六件的组合形式。西周早期的钟、镈配器方式为四钟一镈,后来演变为八钟三镈或六钟三镈,并延续至春秋早期。

简介：民歌是社会生活的反映，其精神主旨除了表现在曲调上，也表现在歌词中。扬州民歌经过时代变迁、地区风格浸染和受众改变的影响，构成丰富细致的语境，造成其文化面貌有着更多的解读角度，因此如想透过表面词义理解到民歌中所表达的正确意义或深层含义，则要依靠语境来理解判断，从而使民歌演唱获得更准确、多样的演绎方式。

简介：一、《穿戴题纲》的年代问题《穿戴题纲》记载的是清内廷戏剧演出时人物的穿着及装扮，是一种不可多得的研究清代内廷戏剧演出活动包括戏剧人物的扮相、剧目及其声腔的史料。笔者在艺术研究院戏曲研究所资料室看到两套《穿戴题纲》，一套是齐如山先生的过录本，另一套是傅惜华先生的过录本。原本藏故宫博物院。笔者曾将这两套作了对照，内容完全相同。《穿戴题纲》共上、下两册，上册是“节令戏、开场戏、弋阳腔、(目连)大戏”，是宫廷特有的昆、弋腔节令，庆典，开团场等吉祥戏。下册是三百一十二出“昆腔杂戏”，大多为元明杂剧、传奇里的折子。

简介：学习任何一种乐器,不仅能陶冶孩子的素养,更能锻炼孩子的大脑。但是父母总能为孩子学习什么乐器而烦恼。而弦乐器散发出的魅力是无可阻挡的,学习弦乐的程度比较偏难,问题比较复杂,灵活性较大,成才的道路也各有千秋,个人悟性,学习程度上都不能一概而论。根据学习者的不同目的和所具备的才能不同,在要求上也应有所不同,各个突破,区别对待。

简介：1、[平步转]("平步原地转")"正步位",两脚"平步"轻轻踏地,同时向右或向左"原地转"一周,是最简单的原地转体动作。也可称"原地转"一圈或两圈等。(见图一)2、[平步半蹲转](也可称"正步蹲转")"正步半蹲"两脚"平步"边轻踏地,边向右或向左原地转体一周,也可称"原地转"一圈或两圈等。(见图二)

简介：西安鼓乐是流传于西安地区古老的民间器乐合奏形式，它历史悠久、内容丰富、结构完整、风格独特，在我国民族音乐宝库中占有重要价值。本文从演奏形式、风格流派几方面出发，对西安鼓乐进行了初步的梳理、分析，并做出归纳、总结。

简介：关于“首调唱名法”与“固定唱名法”的选择与使用，长久以来都是音乐基础教学领域中富于争论的话题。自20世纪80年代开始，关于两种唱名法孰优孰劣的讨论叉呈升温趋势，但其中存在的误区却一直没有得到澄清，其中主要原因是没有从唱名法的心理本质及其实际需求出发进行讨论。从心理实质来看，唱名是表述音高及其关系的词汇系统，是人们借以记忆、组织乐音，进行音乐思维的载体。出于不同的使用目的，人们发明了不同的唱名体系。在对两种唱名法的讨论中，一些参与者由于未能认清唱名体系、记谱体系与听觉之间的各自的心理实质与关系，从而导致问题的复杂化。本文将就其中出现的误区及其背后的心理实质进行深入的剖析。

简介：山西省运城市以北约三十华里处，有一处土岗，名为鸣条岗，也就是孟子所说的舜“卒于鸣条”的鸣条岗，岗上有一座高大遒劲的陵庙，就是闻名遐迩的舜帝陵庙，陵冢庙宇恢宏巍峨，院内千年古柏郁郁葱葱，虎踞龙盘，一派王者之气。

简介：音色不但是声音的重要属性,还是音乐语言构成的重要要素,指的是声音色彩以及特性。对于器乐而言,其音色可以分成乐器的音色以及演奏的音色。乐器音色指的是乐器本身所具备的因素,演奏音色是乐器演奏时的音色,乐器音色和演奏音色都是非常重要的,乐器音色能够给演奏提供物质外部条件,其演奏的好坏在于演奏者,若是演奏者可以掌握正确的演奏方法,能够弥补乐器音色存在的不足,让演奏更加悦耳。笔者主要分析了古筝演奏过程中的音色体现和把握。