简介:我们知道,表演艺术欣赏活动是一种以欣赏主体(观众)与欣赏客体(表演艺术作品)为主要要素的综合性的心理活动。在这一活动中,作为其中介的剧场经营,是否仅仅是处在一个消极被动的位置之上的呢?正象有人所说的,上座率的高低是剧目演出质量的事。不尽然。剧场经营作为精神产品(表演艺术作品)与其消费者(观众)的桥梁和纽带,在剧场演出这一艺术活动中,有着客观实在的不可忽视的作用。本文试图利用科学心理学方面的知识,说明剧场经营对观众审美心理活动的能动作用,并据此对当前基层剧场经营中的一些问题提出粗浅的看法,以便求教于有志于演出事业研究的行家。
简介:一、杂技教育的历史道路当人们把人类最初的对生存技能的展示与模仿、传递生产和生活经验,称作教育的原始形态时,便会发现"杂技教育"的历史悠久而绵长。在这一意义上的"杂技教育",与人类从猿到人的进化过程相生相长,有幸成为极其珍稀的、能够全
简介:近代中国,在饱受帝国主义侵略者的掠夺、奴役、宰割之后,中国人开始觉醒并奋起反抗。为了寻求救世良方,进步的知识分子开始走出国门,接受科学、民主思想,从而西方文艺复兴以来的各种政治、文化思潮开始在中国传播。以蔡元培为代表的教育家提出了新的教育思想及其美育思想,奠定了中国现代教育及其美育的思想基石,亦引领了中国现代舞蹈教育的方向。民国时期的前二十年,是中外舞蹈文化交流频繁的年代。学校舞蹈的教育理念与内容亦主要来自外国的影响,甚至所用教材,大多为编译作品。但是,它们的教育主旨都和"救国强国"紧密联系。20世纪20年代至30年代,舞蹈教育开始纳入学校体育课的内容之中。外国土风舞、儿童游戏舞、欧美交谊舞、新编儿童歌舞、体操训练、健身舞、模仿动物舞以及各种舞蹈步伐都被纳入教学内容,并且有一些为儿童与学堂编撰的舞蹈教材出台。在这一普及艺术教育、审美教育运动中,最有影响的音乐教育家是黎锦晖,他的校园歌舞教育理论与实践,创造了新型的校园美育的示范,亦建设了具有民族特色与儿童特点的校园教育艺术。民国时期的学校舞蹈教育——虽是一段被封存的历史,却奠定了中国现代舞蹈美育的基础。