简介:具有西方文化内核的当代艺术在中国的传统语境中遭遇困境并发生各种冲突。在中国步入现代性之中.当代艺术在现代性中面临“污名化”的尴尬困境.被贴上“妖魔化”与强烈政治性色彩的标签。由于大众与精英两大阶层的文化基础和审美认知等多方面的差异造成了它们剧烈的内拼。与之同时。更由于理解的误区。使当代艺术本身被面孔化。当代艺术对政治、社会题材的猎取使其具有社会中先锋性的面孔.但由于大众与艺术家对其理解的差异.大众对其表现的先锋性或盲从或冷淡。呈现这种冲突的原因不但是观念上传统与现代的艺术观对立.还来自于现代社会与传统社会的冲突。在这之中兼有当代艺术主流与边缘的互动及精神性追随的疏密悖论。寓言化和身体性转向将当代艺术带入另一路径之中。寓言化。暗示、象征、隐喻地指向了晦涩的现实社会生活.或者巧妙地踩了边线.而身体性转向追逐资本时代的肉身叙事.力图回归大众日常细枝末节的审美理解之中.
简介: 以短短数千字的一篇短文,概括地讲述中国当代艺术近三十年的历程,显然几乎是不可能的,至少在我个人能力而言.它涉及到众多的艺术家、艺术事件,以及官方的文化政策、媒体传播、赞助收藏等不同的领域.环节之错综复杂,材料之纷乱繁多,毫无疑问均需再沉淀,需要充分个案基础上的再研究.……
简介:<正>直到今天,艺术本体论——或者叫艺术的形而上学研究——仍然是不少批评家的工作主题,他们坚信人的精神性是如此地重要,否则艺术,更不用说人的价值将无从谈起。的确,从1978年开始,中国的年轻艺术家有了机会去重新理解人的思想、人性以及人的价值,他们将之前"文革"在思想上的专制抛进了"历史的垃圾堆"——一个在"文革"期间惯用的词汇。上世纪80年代被概括为"思想解放"的年代,思想、观念是如此的重要,没有对西方思想著作的大量阅读,没有重新去审视我们自己的文化传统,自然没有后面三十年的创造。经历了上世纪80年代的人大致同意这个道理,他们对上世纪70、80、90年代之间的差异有体验性的比较,即便对于那些出生于上世纪30、40年代的人来说,如果他们是历史的研究者,或