简介：很多声乐学习者都有这样的体会：钢琴伴奏对歌曲的理解如何，对声乐演唱过程和效果的影响是巨大的。用“红花还待绿叶扶”比喻钢琴伴奏对声乐艺术的烘托陪衬作用，恰如其分。

简介：肖邦创作的钢琴前奏曲是十九世纪浪漫主义作品之一,它具有极其独立的音乐结构和乐曲形式。本文试图从旋律和结构两个方面来分析肖邦钢琴前奏曲的创作特色,以便让人们更好的理解肖邦的钢琴创作。

简介：东方音乐作为世界三大音乐体系之一,一直以其独特的色彩斑斓着世人的眼光。中国民族音乐在当中最具有代表性,它融合了华夏五千年地域风格和人类文明,从远古流传至今。是什么让中国音乐经得起时间的侵蚀而永久不衰?其中,“自然”与“人为”因素是对中国古乐注以新生的重要泉源。

简介：《陕北四章》是程大兆先生创作的一部以中国西北民间音乐为素材、有很浓郁地方特色、组曲性的多乐章笛子协奏曲。程大兆先生生于西北,长于西北,用他自己的话说：＂西北的根是我生存的依赖,西北的文化是我创作的出发点,

简介：声乐是一门综合性较强的,复杂的歌唱艺术,其涵盖了情感传递、作品演绎、舞台表演等多方面的内容.声乐不单单要歌唱,同时还要传递情感.要真实演绎出作品,又要传神地表达出情感这就需要高超的歌唱技巧来实现.文章以花腔女高音为例论述了声乐技巧在歌唱艺术中的表现.

简介：《蓝花花》是著名作曲家王志信先生根据同名陕北名歌改编的一首民族声乐作品，该作品的钢琴伴奏在创作上有其独特之处，为歌曲的演唱情绪起到了一个很好的渲染、衬托的作用。本文将从和声运用、织体创作形式以及前奏、间奏的创作等方面进行分析阐述，给演唱者、弹奏者提供一些有益的启发。

简介：高等院校的舞蹈教育是高校素质教育之中不可缺少的一种艺术形式,大学舞蹈人才的培养和舞蹈知识的创新也已经成为高等教育学者研究的一个新的课题,如何培养更多优秀的舞蹈人才是当前高等舞蹈教育工作者都在深思的一个问题.当今的舞蹈教育,早已经不再是单纯的身体教育了,在陶冶情操、绿化心灵、传承文化以及增进情感交流等方面,舞蹈教育都表现出不可替代的重要作用,其在美育教育中发挥的影响是不容人们忽视的.

简介：历经百年的发展,我国钢琴音乐作品创作取得了相当卓越的成就,在长久演奏实践中显示出持久生命力的同时也形成了各具特色的风格与题材,不管是原创作品还是改编作品。中国钢琴音乐创作手法在旋律、和声、主调与复调的结合运用、伴奏织体等方面充分体现了民族化的运用。在民族化进程中,不少民族创作技巧与音色被广泛引入到钢琴音乐创作中。借助于对我国钢琴音乐作品创作手法的讨论和分析,旨在引起人们对钢琴音乐作品的重视,从而推动我国以传统音乐文化为前提的钢琴音乐事业的不断向前发展。

简介：古筝协奏曲《枫桥夜泊》是当代著名作曲家王建民根据唐代诗人张继同名诗篇所作。使现代音乐与古典诗词水乳交融，独特的演奏技巧与音乐旋律将诗人内心的愁绪刻画的入木三分，曲中融合了昆曲、江南丝竹、苏州民歌等曲式的独有的音调特色，情不自禁让笔者随着旋律的起伏追溯到小桥流水的苏州。感受作曲人对‘江枫渔火对愁眠’的追忆。本文从古筝协奏曲《枫桥夜泊》的创作背景着手，深入剖析乐曲演奏的音乐内涵及作品的人文精神内涵。

简介：随着人们生活水平的不断提高,越来越多的家长开始重视孩子早期智力的开发。儿童绘本作为低龄儿童的读物,通过其精彩的故事题材和精美的图画赢得了儿童的喜爱,一本优秀的儿童绘本在儿童的成长过程中有着十分重要的作用。故事题材和图画表达是儿童绘本的灵魂,本文就故事题材与图画表达两点进行研究,分析故事题材与图画表达对儿童绘本与儿童成长的重要意义,希望对我国儿童绘本的规范和发展提供有价值的参考,推动儿童绘本的健康发展。

简介：对戏曲剧种分布现状与发展前景的调查分析,是当代戏曲研究中的重要课题。建国五十多年来,随着时代的变迁发展,以及错综复杂的社会、地理、人文环境的变化,有着传统文化秉性的戏曲剧种家族,为迎接和适应现代文明的挑战,面对广大文化消费者的多元化选择和需要,在自身演剧形态不断演进变革的过程中,其分布状况也在不断变化,从而形成了新的剧种分布格局。

简介：贝拉·巴托克是二十世纪初伟大的作曲家之一。他的音乐风格独特，题材广泛，内容丰富多样，其中最具特色的是把匈牙利民族民间音乐以及东欧一些国家的民歌与西方近现代作曲技法有机地融为一体，创作出一首首风格独特，节奏鲜明，内涵深刻的作品。本文针对巴托克钢琴小品《小宇宙》第四，第五册（共六册）中的六首小品的曲式结构，材料运用以及和声手法处理中的集中对称（拱形结构）技法进行初探。

简介：在理查·斯特劳斯的七部交响诗中，《唐璜》作为理性主义和情感美学交汇时代的产物，是作曲家对当时历史情况深刻思索的一面镜子。通过这面镜子，我们可以了解到浪漫晚期音乐风格的一些历史情况。

简介：本文就如何提高学前专业幼儿的歌曲弹唱能力展开讨论，认为在提高弹唱能力的视野之下，当前学前教育专业还有着课堂教学存在变通、教学内容缺乏实用性和忽视学生的主体地位三个问题，并针对这三个问题。提出了丰富教学形式、重视实践能力的培养和重视学生的意义和价值三个解决方法。本文旨在通过有益的探索和讨论，为推动当前学前教育专业教学水平的整体提高做出有益的贡献。

简介：　　欧洲音乐在上古的荷马史诗时期,就已产生了颇具文明意义的典祀音乐,并形成欧洲风格的音阶调式及八度谐音无和声的合唱形式.在欧洲文明发展的同时,也产生出光辉灿烂的音乐文化,在无数音乐大师的创造下,慢慢形成的乐律科学不断发展,最终形成欧洲音乐主要风格特点的复调音乐.从荷马时代音乐各种形式的形成,以循序渐进的形式发展到对后世起到根本影响的综合艺术的"希腊悲剧"时代,以及作为中世纪时期代宗教音乐与文艺复兴音乐传承纽带的"新艺术",音乐作为一种观念形态的艺术门类,总是在每一个时代的衔接传承下发展向前.……

简介：<正>自改革开放以来,随着社会经济的快速发展,人民生活水平的日益提高,我国的教育事业也随之迎来了新的曙光。逐步进入了稳定、高效发展的正轨。在这种良好的大环境中,中小学音乐教育也得到了我党和政府的高度重视,并给予大力支持,获得了良好的发展机遇。这些成绩主要概括为如下几个方面:1、各级教育部门成立了专门的管理机构,对于多年来中小学音乐教育的自发状态进行了改革。2、制定了明确的针对中小学音乐教

简介：文章取钢琴演奏音色的视角,将其置于视听觉的背景下,从梳理相关研究入手,通过对音区、力度、速度与钢琴演奏音色之间的联觉对应关系,在结合典型钢琴作品的基础上,力图揭示钢琴演奏音色的本质规律和精神内涵。

简介：在高校音乐专业教学工作发展当中,视唱练耳教学已经变成高校音乐专业教学的一个主要构成内容。对于音乐教学训练来讲,学生的音乐水准的提升不但可以对学生的音乐素质进行培养,且对学生的音乐专业能力具有较大的影响。可是当前高校的视唱练耳教学方法还需进行完善,所以,需要通过相应的方法提高市场练耳教学的互动学习。

简介：《八十七神仙卷》是一幅具有道教性质的白描人物手绢,相传由唐代画家吴道子所作,现存于徐悲鸿艺术馆,画家通过不同种类的线条描绘了由东华帝君、南极帝君、扶桑大帝三位帝君与各位仙官、侍从、仪仗、乐队等八十七个神仙一同拜谒元始天尊而徐徐前进的情景。全文由三部分组成,通过对画面线条的疏密、线条的气韵以及线条的细节来分析《八十七神仙卷》的线条美。画面疏密有致、人物高低相间,通过不同长短、粗细程度的线条表现不同身份地位的仙人,体现出了画家极高的概括能力。

简介：男高音是美声唱法中声部类型之一,拥有独特魅力。因具有辉煌明亮的音色,美妙生动的音质,倍受广大声乐爱好者青睐。但男高音在声乐教学过程中,训练难度非常大实现困难。为了获取更多经验与训练思路,本文将深入、认真地对男高音训练中的存在的难题逐一探讨。