简介：<正>清新俊快,信口而出,浅易自然,为文不避俚俗是公安派及袁宏道的典型风格",独抒性灵,不拘格套"是人们所熟知的袁宏道最具代表性的文学理论。然后,在袁宏道晚年,却也提倡平淡、中和的文学风格,创作也渐趋圆熟蕴藉。其晚年的文学理论和创作

简介：戴望舒后期的诗歌创作并没有割断其早期凝结的愁怨，更没有改变他整体的文化性格。悲剧性的命运让其呈现出悲壮的崇高之美，寂寥的诗人在惨淡而隔膜的世界凝结着感伤的柔美。本文分为三部分论述：一、悲壮的诗节与苦难的诗学；二、柔美的感伤与民族化的律动；三、生命的超越与现代性的追寻。诗人在对肉体和死亡的思考中实现了生命的超越，完成了现代性的救赎，也实现了民族化的诗学创造。

简介：与《红楼梦》丰富的文本内容有莫大关联，清后期成为女性文学史上小说、戏曲和诗词创作的丰收期。受到《红楼梦》创作原则的影响，顾春等女性小说家把艺术创造的镜头对准了自己身边的世界，“按照生活现实的本来样子和内容来描写”；吴兰徵等清后期女性戏曲家已把艺术描写的重心更多地转入到对人物内心世界的描摹；在《红楼梦》诗性文本及其带有浓厚女性意识诗词的影响之下，清后期女性诗词在题材开掘上也取得了诸多进展。

简介：如扬雄的《逐贫赋》、《都酒赋》（注,　　　　三、作忧患语　　西汉政治,扬雄《逐贫赋》云

简介：诗句的虚实构成批评角度是中国古代诗歌批评中非常普通但又未引起足够重视的批评角度.它酝酿产生于宋代,至明清而普及.它从诗句中虚实字的多少及其组合方式来评判作品艺术的高低,考察一位诗人、一个时代作品特点等.这种批评因为纯粹是从语言的角度来批评的,因此,是一种走向语言本体的诗歌批评角度,在批评角度是一种创新,同时在思维方式也是一种发展.当然,其局限性也是非常明显的.

简介：<正>当今人们在考察西方二十世纪现代主义小说发展的时候,却严重忽视了后期现实主义小说家的历史作用。其实,现代主义小说并不是突然发展的,它在十九世纪后期就默默孕育着。本文提出:从现实主义小说到现代主义小说,其间有一个过渡性阶段,这个过渡性阶段,是以十九世纪后期现实主义小说家的创作为体现的,正是这批小说家架起了通往现代主义的桥梁。

简介：1940年代后期,当作为一种运动、思潮的“新文学”在西北地区走向终结,出现了另一种“通俗小说热”,后者不惟占有数量方面的优势,类型和题材也相当丰富。这些通俗小说除了采用当时普遍流行的题材之外,还试图融汇本土背景、素材,这一在地化、本土化的自觉追求,也伴随着大众传媒的变革、读者的阅读行为。概而言之,西北的通俗小说,虽然不免遭受来自新文学、左翼文学立场的批判,但却以此特殊机缘,暂时地获得了真正独立、自主发展的机会,成为真正有效的“地方性知识”。

简介：由于战争及政治斗争的原因，南朝许多人向北迁移，且受到北魏的礼待，同时他们也把南方的文化元素带进了北方。南朝士人的到来，对魏晋时期老庄玄学、经史之义、举止风仪的传播都产生了重要影响。不仅如此，这种南方的气韵风度，还影响到了帝王的文化修养与审美情趣。同时，北方的“丝绸之路”中断，使得南方海路开始兴盛。佛教的造像风格由海路传入南方再传入北方，极大地促进了佛教造像风格的南式化。南北朝审美文化的交流再一次证明了中华文明是在历史的交流和融合中发展完善的。

简介：摘要：为了应对数字化时代影视后期制作技能培养面临的挑战，本文探讨了传统培训模式的局限性及其在新技术和市场需求变化下的不足。文章分析了数字化技术（如虚拟现实、增强现实和人工智能）在影视后期制作中的应用，以及市场对高水平专业技能的紧迫需求。研究结果显示，当前的教育模式需要更多地强调实践技能与理论学习的结合，并且必须支持跨学科培训和行业合作，以提升人才培养的质量和适应性。通过建立多维度评估体系和实时反馈机制，可以有效地促进影视后期制作人才的全面发展，推动行业朝着更健康、可持续的发展方向迈进。

简介：新文学后期海派以徐打、苏青、张爱玲为主要代表，他们以上海为主要背景，注重抒写其传奇性故事、悲怆底色下的传奇人物、传奇中蕴涵的时代基色等，其后期海派因传奇抒写而独树～帜，备受读者的喜爱和好评。本文探究其特征，以期寻求到后期海派对新文学的独特贡献。

简介：经专家评审并报全国哲学社会科学规划领导小组批准，中国新诗研究所梁笑梅教授申报的国家社科基金后期资助项目“中国新诗传播的理论维度与有效经验”于2012年1月11日获准立项，项目批准号为1IFZW043。评审小组在立项意见中认为：“该成果文献考察翔实，征引丰富，研究视野广阔，具有较强烈的理论创新意识，具有较为重要的学术价值。”同时专家给该成果最后的完成和出版提出了修改意见。

简介：20世纪后期，法国小说在经历了六七十年代以“新小说”为代表的多种先锋派尝试后，渐渐进入了一个难以用“流派”来描述的时期。一方面，多元化的创作理念相互激荡，相互渗透；另一方面，小说作为一种个人心灵的载体和内心与外界的纽带，被深深地打上了“个体”的烙印。本文通过对法国20世纪最后二十年的小说创作的梳理，分析了这一时期的作品如何继承了先锋派对小说结构、文字等方面的探索成果，又体现了重拾现实主义传统的种种尝试，进而在“新”、“旧”、“内”、“外”、“虚”、“实”等理念碰撞之下呈现出多元化、人本化的图景。

简介：<正>美国的进步文艺理论家安妮特·鲁宾斯坦曾指出:“人类文化伟大时代的有代表性的艺术作品,总是带有政治性的,是属于一定党派的。亚里斯多德说人是政治动物。当然,最富有人性的人——伟大的艺术家——就更带有政治性了……。”英国文学史上的巨匠——莎士比亚是社会的“产物”,那么他的作品也同样要反映当时人们的思想观念及社会思潮。社会的变化,也要引起社会各种观念的变化。莎士比亚的作品有着不同的风格及特色,这与社会不同时期的变化有着密切的联系。因此,不同时期的社会背景是我们深入研究莎士比亚不同时期的作品及进一步探讨他的创作体系所不可忽视的重要方面。反之,我们就不可能全面而又准确地认识莎士比亚作品的本质。

简介：大江健三郎在他后期作品的创作中,系统地表述了一种新的文化救赎的思想,即要在一个无神时代里,寻求灵魂的自我拯救.其具体表现为,他后期创作的中心已经从原先的"残疾儿"主题转变为"灵魂"主题;他形象地描绘出"无神时代"的基本特征,即一个"上帝缺席"的时代、一个"众神喧哗"的时代、一个可能诞生"新人"的时代;他详尽地阐明了实现灵魂的"自我拯救"的方法,即观念上具备自觉的"危机"意识、并积极地采取"回归"的行动,以促使"新人"的到来.

简介：奥尼尔后期戏剧深刻地揭示了西方社会在追求现代性的过程中所遭遇到的精神痛苦和表达这种痛苦的艺术智慧。奥尼尔在后期戏剧中所创造的白日梦主题是对人类精神类型的一次深刻洞察，它的意义与塞万提斯所创造的堂吉诃德形象一样伟大。奥尼尔在后期戏剧中所展示的艺术才华是美国现代戏剧史上华彩绚丽的一章。

简介：本文以张爱玲遗作为中心,通过与早期诸作的比较,探讨张爱玲后期小说的主要特征:一、在写作姿态上由冷静超然的"旁观者"变化为自审自怜的"当局者";二、在主题内涵上由颠覆爱情、解构亲情过渡到消解友情;三、在美学风格上由"艳异""传奇"转变为"平淡近自然".

简介：这里所说的“青春片”，同八十年代末出现的那批“青春片”内涵有所不同。它主要不是从心理学角度而只是从题材层面，对1957-1958年涌现的几部表现青年知识分子生活的影片所作的一种概括。这几部影片是：《青春的脚步》、《生活的浪花》、《悬崖》、《上海姑娘》。除《上海姑娘》外，其他三部影片因种种原因，数十。

简介：日本和台湾,作者宣扬了日本殖民当局对于台湾的开发和现代化建设之功,既然日本为台湾带来了文明和幸福

简介：对于新世纪的中国文学而言，最直接相关的无疑是上个世纪末的文学发展状况。上个世纪末特别是90年代的中国文学，虽不是人们梦想之中的“文学的黄金时代”，但也不像一些人所贬抑的“文学的堕落时代”或是“制造赝品的时代”。在我看来，它是一个经验重组的文学过渡时代。