简介：我国民间美术创作的思维方法,保留和运用了原始思维的认识方法,在表现自然、社会、生活方面拥有很多独特的概念和理解形式。中国民间美术的宝贵财富是民族文化几千年来积淀的结晶,民间美术在造型思维与造型形态上与原始艺术都有着一脉相承的渊源,保持着相对的传承性。

简介：古代女性对于观赏戏曲娱乐的渴求同男子一样表现出极度的痴迷之态，她们的优雅风姿在各式剧场内屡屡呈现。但基于封建社会伦理意识的强大威力，女性观戏的狂热之情又使得封建士大夫们恐惧万分，随之以种种理由禁止女性外出看戏。女性观戏禁忌显然已上升为中国古代独有的一种文化现象。本文主要从禁制理由、禁忌内容和惩戒方式三个方面探究这一现象的本质所在。

简介：米芾为北宋著名书画家，他天真外溢．任性使事，性格怪诞，在中国书法史上留下了诸多逸事。米芾是北宋继苏轼、黄庭坚之后将尚“意”书风发扬广大的重要书家．其书法艺术观也颇有见地。

简介：新加坡电影，我们一直知之甚少。但新加坡的一部青少年题材的电影《小孩不笨》令人印象深刻。影片用一个孩子Terry的口吻叙述了三个共读EM3班的好朋友：Terry、洪文福、刘国彬以及周旋在他们父母之间的故事。

简介：台湾国光新编剧《孟小冬》，2010年3月首演于台北中山堂，冠以“京剧歌唱剧”之名；2011年10月，复打出“魏海敏翻新孟小冬”的招牌，于台北城市舞台上演；11月份赴京沪巡演。继《金锁记》之后，编剧王安祈的华瞻辞采与主演魏海敏的高超演技再度联袂，令人叹赏。

简介：音乐自然观．简单地说．就是建立在自然观基础上的音乐观念．它集中体现在对于自然与音乐的关系的思考。实质上，它是先民们开始尝试对音乐做出统一的合乎理性的说明。它伴随着我国先民自然观的改变而有不同的改变．但又保持着一种相对固定的思想内涵。

简介：<正>中西音乐在本世纪的接触、交流,坎坎坷坷,历尽“艰辛”,走过了九十余年的历程。诚然,依照常理,任何两种文化的接触、交流,总是会对双方产生某种积极影响。一部中华文明史,实质上也是一部中“外”文化交流史。世界上没有一种只靠纯粹的“自我传统”而保存下来的文化。但近百年来的这次中西音乐交流却有它极大的特

简介：先学硬笔还是先学毛笔？没有定法。各人情况不同，路子就不一样。我的硬笔书法是以毛笔书法做的底子。我在中学时代就喜欢毛笔书法了，那时叫写大字，当有一个时髦的口号叫“写好毛笔字，为社会主义建设和工农兵服务。”因此，文革末期的中学设有写大字课。到了改革开放文化艺术复苏时期，前人优秀法帖陆续出版，才得以追溯到书法的源头，而用心研习至今。

简介：雕塑艺术经过漫长的发展与演变，己成为一门多元的、具有广泛包容性的艺术门类，尤其是在杜尚的“现成品艺术”之后，雕塑乃至整体艺术的固有面貌都被彻底改变，传统的关于“雕塑”的概念已经有所颠覆和突破。在这个过程中，雕塑材料的运用与表达方式的改变尤为引人注目。纵观其发展历史，雕塑艺术的每一次关键性变革始终都与各种各样的材料运用息息相关，甚至可以这样认为，每一次材料方面的拓展与革新都有可能从根本上改变雕塑艺术及其发展进程。

简介：

简介：“忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”随着新课改的推进，音乐教学中展示新观点、新理念的现象比比皆是。通过一节节内容丰富、形式多样的优质课、观摩课，让我们发自内心地感受到新课改确实改变了原本封闭的传统音乐教育。以审美为核心、以兴趣为基点，突出了音乐文化，音乐课堂“活”起来了，变得生机盎然，充满活力。教材不再是教师的束缚，教学可超越时空，资源可为我所用……

简介：古人曾有“诗以言志”之说,从屈原的《离骚》、杜甫的《茅屋为秋风所破歌》到郭沫若的《女神》,无不洋溢着诗人的激奋、昂扬和向往之志,这里可贵的不是诗意,而是志向。如果诗主要是借助于意境的话,电影则主要是借助于画面,画面的不可替代性正是由它的视觉特性所决定的,而画面中的诗意同样用以言志。因此,从这个意义上来说,电影与诗的相互渗透就是显而易见的了。

简介：问:我们国内接待了很多来自国内外的专家和各大院校的专业人士,他们都说,在中国发现同济产、学、研相结合的模式在美国、欧洲甚至在中国其它院校都是没有的。我们首先想问您,这一模式是如何产生的?

简介：陈永锵总是爱说话。陈永锵总是爱和树说话,因为树总是爱和陈永锵说话。久而久之,陈永锵有时和人说话也像是和树说话一样。因此,常常引来一些意外。因为,＂人非草木,孰能无情＂。这＂情＂就是＂人情＂——人的情,而＂人情＂是连着＂世故＂的,所以说＂人情世故＂。但在陈永锵看来,草木——树,孰能无情。而且,他们并不＂世故＂。所以,在这个太多＂世故＂而太少＂人情＂的世界上,陈永锵更爱和树说话。

简介：在近几年的民族音乐学（中国传统音乐、音乐人类学）的研究中，“局内人和局外人”、“主位观与客位观”这两对概念出现的几率非常之大，说明了它们在研究中所起到的、并正在起着的巨大作用。本文从三个方面讨论这些概念的内涵与外延，以及其在民族音乐研究中的有效性与相对性，其中包含：层面1：局内人与局外人的自然存在与“主客位观”的有效性；层面2：局内人与局外人的混淆与“主客位观”的相对性；层面3：我们都是局外人和“我”只能作为“我自己”。本文认为，这些概念是动态变化的，表现出了在民族音乐学的研究中，研究者与研究对象之间由人与音乐的关系，逐渐演变成了人与音乐的距离和人与人之间的关系，由此而形成了研究者在研究中只能作为自己而存在。

简介：从《美丽人生》到《工农兵》,我画小幅人像系列,有写生,也画记忆和映像。我的素材多数是图片电影,是画和书本。即便为画而画,也是要画的理由。艺术是这样,在甲看来的微不足道,在乙那里则汹涌澎湃,任何简单的理由都可以画开,艺术及可以艺术的理由就是使普通素材发出火花和光亮,并且映照出现实、映照出历史和时代的肌理和色彩。

简介：在新中国即将成立的时候，1949年7月2日，由全国文代会举办的“艺术作品展览会”在北京开幕，后来，这个展览被确认为第一届全国美展。而五年举办一次全国美展在历史的发展中就成了一种展览制度，这不仅是五年一度的盛举，而且因为它的连续性，直接反映了20世纪后半叶中国美术发展的脉络和成就。

简介：

简介：中国人对于艺术内容、形式与客观物象的关系问题研究甚早,南齐时的理论家谢赫在其名著《画品》中提出了对后世影响深远的“六法论”(即“气韵生动是也,骨法用笔是也,应物象形是也,随类赋彩是也,经营位置是也,传移摹写是也。”),其中的一个重要命题是“应物象形”。

简介：艺术是丰富多彩的，除了戏剧、舞蹈、音乐，我们还有美术、民间文学，艺术收藏……甚至紧随时代潮流而生的艺术产业也正风生水起，它们是我们情不自禁要投去眼光的地方，那里有一道独特的风景。