简介：

简介：摘要：通过教学实践，台词课教学与声乐相互渗透、相互融合，能够从整体上提高教学效率。台词课教学可以推动声乐教学进程，声乐教学可有效辅助台词教学气息训练。将声乐教学和台词教学科学、有机地结合起来，有助于破解教学中的重难点，也能激发起学生的学习兴趣，更好地发挥其学习主动性，从而提高整体教学效果。

简介：虽然各音乐院校和师范院校音乐系采用的中国传统音乐的教材分别使用民族音乐、传统音乐、民族民间音乐等不同的名称来指认基本相同的内容，但从严格的、科学的角度来看，传统音乐、民族音乐和民间音乐是三个内涵不同的概念，在文章中，笔者对民族音乐、传统音乐、民间音乐的界定作了一定的阐述。

简介：乐谱是作曲家记载音乐的符号,只有表演者将其变为实际音响,才能被欣赏者聆听。音乐的完成需要两个过程,一是作曲家的一度创作,二是表演者的二度创作,只有这样才能让谱面符号转化成优美、动听的音乐,让人感受到音乐的美、音乐的魅力。因此,无论是在教学还是音乐表演中,二度创作至关重要,它决定了整个音乐的成败。

简介：随着人们物质生活水平的提高,人们对精神生活有了更高的追求。音乐是展现人类情感艺术的一种形式,注重培养人们审美价值和创造美的能力,本文基于音乐教育和音乐表演专业的特点,探讨了两者间的差异与联系,旨在提高学生的审美能力,将音乐教育与音乐表演紧密联系起来,达到音乐事业可持续发展的目的。

简介：摘要：近几年，我国高职教育正在持续深入的改革，2020年国务院发布《职教20条》第三条推进高等职业教育高质量发展以及第五条完善教育教学相关标准，均可看出我国高职教育教学体系的不断完善。对当前高职音乐表演专业教学而言，中国传统音乐的引入还不足，主要体现在基础理论课程如《基础乐理》、《视唱练耳》课程，将传统音乐融入到高职音乐表演专业，不仅能够提高学生的个人艺术素养，而且对于传统音乐传承与发展也有着重要的意义。基于此，本文从中国传统音乐概述入手，首先分析高职音乐表演专业教学融入传统音乐的意义，然后重点探究传统音乐在高职音乐表演专业教学中的实践，希望可以借此将中国传统音乐与高职音乐表演专业教学结合的相关研究提供一定的参考。

简介：摘要：近年来，经济快速发展，社会不断进步，现代音乐美学研究在构建全新的美学体系的过程中，对音乐表演艺术及形式给予了大量的关注，强调了现代音乐表演是“创造性”与“再现性”的艺术，它参与音乐艺术的意义生成，能够丰富和填补音乐的内涵，赋予作品全新的生命。因此表演者必须拥有较高的现代视界和历史视界，通过体验和理解音乐作品的艺术内涵和历史意义，将现代人的艺术感受、审美体验融入音乐表演过程中，使音乐作品焕发出全新的生机与光彩。然而要想充分地探究音乐美学研究对现代音乐表演艺术所带来的启示，我们需要明确音乐美学研究与音乐表演艺术发展的关系，阐释音乐美学对音乐表演问题的探索，从而确定音乐美学所带来的启示，推动我国音乐艺术事业的健康发展。

简介：摘要：随着我国社会经济的不断发展，文化产业逐渐地进入大众视野。而理论研究是推动艺术表演发展的关键手段。现代音乐美学研究能够完善音乐表演的理论基础，推动音乐表演艺术形式改进，促进音乐表演观赏性的提升。通过对当前音乐表演发展现状进行分析，明确现代音乐美学研究对音乐表演的重要意义，提出科学的应用策略，推动我国音乐表演的稳步发展。

简介：摘要：在21世纪飞速发展的今天，物质水平不断提升的背景下，人们在精神层次上有了更高的追求。让思想表达和艺术的表达更为流畅和舒适。让艺术的表演形式更能触动人们的情感世界。让艺术与灵魂上得到共鸣与沟通。因此，为了更好地促进音乐表演的提升，从现代美学的角度入手，一起探究现代美学对音乐表演艺术的启示。

简介：摘要：在新的课程改革的背景下，越来越重视对小学生全面发展的培养，对于艺术类学科也更加重视。小学生大多处于音乐启蒙阶段，要先培养他们的音乐欣赏能力，这就在音乐课堂中开展更多音乐表演活动。通过音乐表演，可以极大地丰富音乐课堂的教学内容，从而给学生更好的教学体验。本文通过分析音乐表演在小学音乐欣赏教学当中的运用，提出了具体的策略，希望能够为小学生全面素质的培养提供更多参考。

简介：摘要：在当今经济与文化并进的繁荣背景下，文化产业日益凸显其核心价值，音乐产业作为璀璨明珠，不仅肩负着营造艺术氛围、传承与弘扬优秀精神文化的重任，还深刻影响着精神文明的建设进程，同时孕育着巨大的经济潜力。然而，音乐产业的蓬勃发展正面临一个关键瓶颈——专业音乐表演人才的匮乏，这在一定程度上制约了行业的持续繁荣。中职学校，作为孕育音乐表演新星的重要摇篮，其角色显得尤为关键。因此，如何在中职音乐教育的土壤中培育出优秀的音乐表演人才，已成为社会各界广泛关注的焦点。

简介：摘要：音乐，作为人类文化的重要组成部分，自古以来便以其独特的魅力影响着人们的心灵。在小学教育中，音乐教育不仅承担着传承文化、培养审美情趣的重任，更是促进学生全面发展、提升综合素质的有效途径。音乐表演能力，作为音乐教育的重要培养目标之一，不仅关乎学生音乐技能的掌握，更关乎其情感表达、创新思维、团队协作等多方面能力的提升。

简介：音乐符号的意义只有在与它赖以产生和存在的特定的历史条件、特定的文化阐释系统、特定的文化环境以及特定的文化艺术符号发生关联的条件下，其蕴含的意义才能得到较全面的彰显。

简介：摘要：民俗音乐与现代流行音乐作为音乐的一部分，具有巨大文化价值，要促进音乐的多样性发展，需要积极创新音乐表演形式。 因此，只有创新民俗音乐和现代流行表演形式，才能更好地促进民俗音乐的发展。 文章对民俗音乐和现代流行音乐表演形式进行了概述，提出了表演形式主要受以下几个制约因素的影响，即：音乐内容单一、传播方式局限、音乐之间融合不恰当。 提出了表演形式的创新路径，即：通过增强内容创新、建立多元化传播途径、加强音乐之间的有效融合，促进音乐表演形式的创新发展。

简介：音乐喷泉专家控制器要表现出智能思维和智能行为,其前提是具有一个结构良好、功能完善、音乐喷泉知识相对完备的高质量基本表演程序库。根据音乐主要特征,介绍了基本表演程序库建立路线,设计了反映音乐特征信息的基本表演程序库。

简介：摘要：本研究旨在探讨高校音乐表演课程中舞台表演技巧的培养与训练策略。通过对现有文献的综述和对相关专家的采访，研究发现了有效培养和训练高校音乐表演学生舞台表演技巧的策略。本研究的结果对于提高高校音乐表演课程的教学质量和学生的表演能力具有重要意义。

简介：摘要：在浩瀚的艺术星空中，音乐剧以其独特的魅力闪耀着璀璨的光芒。作为一种集歌唱、舞蹈、戏剧于一体的综合性艺术形式，音乐剧不仅展现了人类情感的丰富多样，还通过视听的双重冲击，为观众带来了前所未有的艺术享受。然而，在音乐剧这一复杂的艺术体系中，角色塑造无疑是核心与灵魂所在。

简介：摘要：音乐是小学生学习的基础性学科，对学生的学习而言十分重要。在现阶段，如何运用有效措施发挥音乐游戏在小学音乐课堂教学中的重要作用，是音乐教师面临的重要问题，迫切需要得到解决。

简介：摘要：教学工作的有效开展，不仅依靠教师的教学思路和教学方式，同时也要结合幼儿的配合，只有二者之间的紧密联系才能更好地发挥教学的效果，实现教学质量的稳步提升。在开展幼儿园音乐表演区教学的过程中，作为教师而言应当充分应用课堂教学的时间，通过转变传统的教学观念和教学方式，才能更好地适应当前社会的要求，全面提升幼儿的素质教育质量，推进教学效果的提升，全面促进幼儿的发展。

简介：才能使历史视界和表演者自身的视界进行有机融合,是伽达·默尔②现代释义学中解释音乐表演的一个核心理念,再结合表演者自身对作品的理解与自身所处的时代精神、审美观点等对音乐作品进行阐述