简介：徐浩、颜真卿皆为盛、中唐著名的书法家。颜鲁公位列楷书四大家之一。所创颜体为历代书家所传摩，而徐季海却少人问津。近年来，徐浩书丹墓志大量面世，新材料和文献记载使我们有机会还原徐氏书法在当时所取得的成就及其社会影响力；从而给予徐浩以客观的认识和评价。本文主要对徐浩楷书与颜体高度相似性，及其产生的相关疑问等诸多问题进行初步探讨。

简介：战争题材电视剧喜剧化的倾向不仅是当下的一种现象,早在1992年拍摄的《三毛从军记》里就已见端倪。喜剧性的战争题材电视剧的生成固然要有故事情节,要有矛盾冲突,但戏的核心还在于＂人＂。而且,只有剧中的＂人＂使战争题材电视剧上升到喜剧性格的高度,才算得上是成熟的喜剧。换句话说,＂人＂在战争题材电视剧的喜剧化过程中,实在是起到了举足轻重的作用。关于此点,我们不妨从剧中人物的扮相、人物的语言以及人物的设置等方面来具体认识这种效果。

简介：非物质文化遗产(以下简称'非遗')是我国经过历史的演变传承下来的,能与人们生活紧密联系在一起的文化遗产。尤其是传统的工艺美术,它是记载我国文化发展历程的重要载体,其对现今我国艺术的发展起着重要的作用。而学校是我国进行知识传授及艺术培养的重要场所,将传统的艺术美学与现今的艺术教学工作紧密地联系在一起,可以有效地提升学生对我国传统文化的好奇心,培养其学习热情,促进我国传统文化的传播和发展。另外,通过两者的有效结合,还可以促进我国艺术教育的发展,通过对艺术形式的不断创新,使我国艺术向着世界化的方向发展。本文将对非遗美术资源在高校艺术教学中的实际应用进行详细的分析和阐述。

简介：美术教育可以帮助学生塑造良好的审美观,更好地认识自然界及社会中的美好元素,从而提升体会美、创造美的人文素养,有利于促进当前大学生审美观与情趣的提升。本文阐述了美术教育的基本含义,介绍了当前我国美术教育在高校教学中的实际情况,分析了培养大学生审美素质的重要性,探讨了大学美术教育在提升学生审美观上的应用策略,以供参考。

简介：描述了残缺的海报主体图形能指特征——图形自身的残缺、同构形成的残缺和构图造成的残缺，揭示出残缺的海报主体图形所指内涵——突出主体、引发想象和意的完美；最后指出海报主体图形的残缺是设计师经过精心设计的，体现了创作者的智慧，蕴含着深刻的内涵。

简介：作为运河之都的淮安,遗留了大量的传统造物,反映了该区域曾经的繁荣,也反映了中国历史的一些侧面.笔者试图从物质文化研究的视角对传统淮安漕运器物的产生背景及其蕴含的设计理念进行分析,探讨其在自然环境、历史条件以及人文生活等方面的适应性.

简介：20世纪是革命的世纪,生活在这个时代的杨子元,虽然没有轰轰烈烈的革命事迹,但其戏曲创作中时常闪耀着革命的火花。尤其是在《新西藏传奇》中,杨子元讴歌共和,支持＂临时约法＂,抨击南北军阀,倡导改良西藏社会,与时代革命相呼应,表现出一个革命者的自觉。

简介：'读图时代'的报纸出版必须迎合图像化潮流,美术编辑要巧妙设计图片文字版面,增强吸引力,打造优秀出版读物,通过提升自身文化修养达到发展目标。本文分析了'读图时代'美术编辑需重视文化修养的原因,并对美术编辑的工作职责和加强文化修养探索做了分析探讨,希望能为报纸出版服务。

简介：解构主义思潮拓宽了当代音乐创作与演唱的固有模式,它通过对传统音乐的合理解构,将其与现代化流行音乐有机结合,不仅为传统音乐提供了创新渠道,更开拓了当代流行音乐的创作空间,丰富了大众的审美体验感。本文以歌曲《给你一点颜色》为例,以解构主义视角对该曲中华阴老腔的解构再创,及其为音乐创作、音乐演唱、传统文化传承等问题所带来的解构性意义进行分析与思考。

简介：文章通过对各国具有绘画性设计作品的分析与评述,旨在说明绘画作品对大众审美习惯的培养作用,以及提出在平面设计的形式语言上,应该结合有地域特色的绘画语言以适应大众的审美习惯,并为之提供现代美学的导向服务。

简介：云南各民族都有悠久的历史。他们在开发和建设云南边疆的过程中,共同创造了光辉灿烂的民族文化。由于云南得天独厚的地理环境,多山多森林,多大河深谷,加之过去交通闭塞,各个民族形成了多种社会形态,经济形态和文化形态,使云南一些少数民族呈现出一部活的社会发展史。这种社会发展的不平衡性和地理环境的差异性,以及边疆多民族的基本特点,形成云南民族文化资源的丰富性和多样性。

简介：舞蹈表演主要是通过舞蹈演员的肢体动作及面部表情向观众传递其中所包含的情感与思想,它主要是为观众带来视觉上的享受,舞蹈表演者将情感融入舞蹈动作之中,增强每个动作的感染力与生命力,舞蹈表演中情感的表现是非常重要的,如果失去了情感表达,那么舞蹈表演也就失去了生命力。本文对舞蹈表演中情感表现的重要性进行了探讨,希望舞蹈表演能够实现情感与艺术的和谐统一。

简介：从绘画色彩中演绎而来的动画电影色彩是人类深层心理的反应，在显性文化中成为各地域和国家显著的差异性特征，因此，动画电影色彩具有鲜明的民族性，它是各民族、国家地域特征、深层心理、审美方式、情感爱好的不同反应。本文通过日本地域之“青”山绿水到电影动画色彩之青和我国传统水墨动画色彩意蕴之化境的对比论述，剖析了电影动画色彩的民族性，并在文末对动画电影色彩的民族性予以综合阐述。

简介：20世纪中国文学思想,不能说是与外界隔离的,事实上它对国际文学与文化思想吸纳很多,但却鲜有释放,并未形成内外双向交流,所以,从某一意义说,它仍有自行其是的逻辑,有它特殊的发展线索.

简介：以互联网为载体迅速流行起来的视觉表现符号,其影响之深、范围之广,让世人惊叹。本文通过深入透析网络视觉符号的特点、传播原理等层面揭示当代网络视觉符号的流行性特征,以及如何进一步导向,使其产生更为健康良好的传播效果。

简介：作为纳比派先锋的博纳尔，他的绘画是东西方艺术融合的典范，开启了新的绘画色彩路径。本文尝试以心性的视角来解读博纳尔的绘画艺术，引入“造意”的绘画精神，从博纳尔绘画艺术中强调主观情感的因素出发，阐述博纳尔绘画中体现的“文性”创作思维，综合性地探讨和分析博纳尔的绘画艺术。

简介：什么是艺术？艺术的基本要素离不开民族、技艺和审美，合而为之即：艺术就是通过一定的技艺表现出本民族文化的审美理想。艺术给文化插上了审美的翅膀，使之飞往其它陌生的地方和陌生的民族。艺术本身就是人类在劳动中为了交流情感而产生出来的，这就规定了艺术是一种沟通人类思想感情的方式，这种方式是人类都能够理解的共同语言，如音乐、美术、戏曲、舞蹈、建筑和园艺等等，她可以超越国界、超越民族、超越一切空间。当然，由于艺术家和欣赏者在认识上的差距，会有一些具体的作品，在一定时间和范围内，难以使一些人理解，但迄今为止，还没有发现不能交流和无法理解的艺术门类。

简介：2012年新春,谢德庆为他第一本作品集《现在之外——谢德庆生命作品》在台湾发行的中译本而公开现身,然而关于他的阐述,却掉落到西方当代艺术的语境之中。

简介：本文尝试对赵树理文学的评价史做一种理论性反思。论文梳理了不同历史时期赵树理文学评价的主要内容，并提炼出其中的核心范畴，即19401960年代的“社会主义”与“现代主义”、1980年代的“现代”与“个体”、1990年代以来的“民间”与“地域文化”；进而具体分析这些评价方式在何种意义上受限于特定的现代一i~-话语框架，由是造就了赵树理文学史形象的暧昧性。论文的基本观点认为，在评价赵树理这样的与现代文学体制保持着一种张力关系的作家时，需要意识到现代性评价视野的限度，并探寻一种将现代、传统及当代话语置于同一平台加以讨论的可能性。

简介：ForgetArt是由艺术家马永峰在2009年发起的一个独立机构，也是一个松散的创作团体，因为在2010年9月策划的“地点：龙泉洗浴”而备受关注。在该项目中，参与艺术家采取一种“微干预”策略，对既有的特定空间展开微妙的威胁和抵抗，而这种威胁与抵抗又同时面临着被消解的可能，这就使位于草场地的“龙泉洗浴”变成一处探讨艺术与生活的边界的现场，在可见与不可见的悖论关系中思考艺术实践的情境意义。作为延续，今年，ForgetArt展开新项目“游击寄居症”，试图从艺术项目中挣脱出来，发展出一种新的社会“微实践”模式。