简介:天是唢呐的灵,地是唢呐的魂。一支唢呐吐心声,留于苍茫与苍生。他帮助她们治好了眼睛,把她们带出险境,直至最后为掩护她们牺牲自己这就是小唢呐,在他身上,散发出了人性的光彩,充满了兄弟姐妹之情。正是这种感情,使这个普通的八路军小战士,威了一个可爱的人,成为真正的英雄。
简介:七声调式可分为三大类:即清乐音阶、雅乐音阶和燕乐音阶,其音阶共有十五种。辨别七声调式较六声调式复杂,但只要注意解决好以下几个问题也是好辨别的。一、如何辨别采用本调记谱的七声调式用调号确定宫音来辨别七声调式仍然是重要的根据,这是因为歌曲的记谱形式绝大多数也是采用本调记谱的。例11=E(?)上例“2”是主音,其音阶:根据调号1=E,知“1”是宫音(E),宫音(E)上方二度“2”是调式主音商音(~#F),在五声商调式的基础上加入了清角和变宫两个偏音,故断定该剧是
简介:歌唱是音乐艺术的重要表现形式。声与情向来是歌唱中不可分割的两个部分。歌唱的目的就是感动人的灵魂,其最理想的状态是“声情并茂”,演唱者在演唱的过程中,通过歌曲与听众进行的情感和心理交流的过程,使演唱者自己的内心世界与歌曲感情完美统一,才能感染听众,使听众与作品产生情感的双重共鸣。
简介:晋北庙会中,分布着不同的音乐组织,这些按照传统规矩分派在不同位置上的乐班,发挥着各自不同的文化功能。观察它们在文化空间所处的位置,可以体会到传统上内外有别、高低有序的社会秩序。
简介:在很古的时候,有一位音乐家,唯一的财产便是一台瑟。他死后,两个女儿争相继承父业。无奈,瑟只有一台。于是,姊妹二人便把瑟一分为二。因为是二女争承,于是人们便把分开的乐器称之为“争”。又因为瑟弦25根,不能均分,于是,便有13弦筝和12弦筝并行于世。其实,这只是个谥美音乐家的传说而已。《释名》曰:“施弦高急,筝筝然也。”这个解释是可信的,即筝
简介:<正>“五声调式”通常是指由无半音的五声音阶构成的诸调式。构成五声音阶的五个音可依次相生,构成纯五度音程,而在其邻者之间又只有两种音程——大二度和小三度。世界上许多民族的民间音乐基于五声调式,有纯五声的,也有五声调式同其他调式混合的。五声调式在亚洲远东诸国(如中国、蒙古、朝鲜、日本)分布最广,在欧洲的苏格兰、爱尔兰、匈牙利等地亦被广泛采用。此外,美洲印地安人及黑人音乐中亦用五声调式。
简介:声乐是靠人体自身的乐器发声并结合语言而产生的音乐。人体是封闭的.我们不能像学器乐一样,可以直观的看见自己对乐器的控制,也不能像学乐理一样只要掌握好一套通用的理论知识即可做到举一反三。通过声乐教学中的气、声、腔、韵、形基础知识的论述,再一次认识这些基础知识对学习声乐的重要性,将抽象的知识系统形象化,将复杂的概念简单化,才能让学生更好、更快地掌握科学的演唱方法。
简介:《声无哀乐论》是我国音乐美学史上具有划时代意义的著作。它是我国自律论音乐美学的鼻祖,也是世界上较早的多方面论述自律论音乐美学的专著。它大约成书于公元三世纪中期,比西欧著名的自律论音乐美学著作爱德华·汉斯立克的《论音乐的美》(初版于公元1854年),约早一千六百年。近几年来,在我国的“美学
简介:<正>谈到戏曲乐队,我们首先要简说中国戏曲。中国戏曲是以唱曲为主,辅以表演,念白,器乐演奏等手段来表现故事情节的综合艺术形式,极有民族特色。王国维先生著《宋元戏曲考》,是为戏曲史专著之滥觞。其中定义"戏曲",谓之"以歌舞演故事"也。所以后世学人才有"戏曲戏曲,各占半壁"——也即"一半戏一半曲"之说。从中也可以看出来"曲"的重要性。戏曲艺术是有别于歌剧艺术的音乐戏剧,戏曲乐队的构成是以民族乐器为主。随着时代的发展,偶尔会有部分西洋乐器加入来弥补某些音乐频率上的缺失和不足;而歌剧艺术的乐队构成是以西洋管弦乐器为主,在现代
简介:练声是声乐演唱的重要组成部分,它也是声乐艺术的基本功。练声是一切歌唱方面的训练的开始,是迈进声乐艺术之门的最初级的阶段。发声不只是一种形式,它是用来培养声乐学习者的呼吸、吐字咬字、共鸣、断句能力、情感表达及树立身体乐器的一种方式方法。本文将在练声过程中经常会发生的一些问题作为研究方向,力图使学生在练声时避免这些问题的出现。
简介:练声是声乐教学的重要组成部分,每位声乐教师和学生都十分重视。然而,在练声曲的选用上,许多人的认识还不够全面。不少歌者认为发声练习不就是开嗓子,就像运动员在赛前活动筋骨一样。其实,发声练习不仅仅是单纯的开嗓子,而是通过有针对性地选择适合的练声曲,进行科学地技巧训练和艺术歌唱的重要环节。
简介:俗话说:'感人深者莫过于情!'歌唱的本质是人们情感的表现,演唱者通过娴熟的发声技巧,以真挚的情感,美妙的声音表达声乐作品的思想内容来打动观众,从而引起其情感的共鸣。'声'与'情'是声乐艺
简介:作为一种音乐文体,必定包含着文与乐两方面的因素,如刘勰《文心雕龙》在解释乐府这一文体时曾指出:“乐府者,‘声依永,律和声’也……诗为乐心,声为乐体;乐体在声,瞽师务调其律;乐心在诗,君子宜正其文。”作为音乐文体的曲,与诗词一样,也包含着文与乐两方面的因素。而文与乐的结合,具体体现在曲文字声(声调)与腔格(旋律)两者的关系上。本文即就南北曲曲调字声与腔格的关系问题作一些考论。
简介:
简介:宋元时期,中国都市经济繁荣,市井中充满诸类叫卖之声,被人们模仿传播,采合宫商,入曲歌唱。商业行为被赋予艺术色彩,且大量地呈现于俗乐表演舞台,逐渐成为市井新生之曲。灵活丰富的新生之曲又被唱赚、诸宫调等选择吸收,进而对北曲曲乐乃至元杂剧联套体乐章的形成与稳定产生重要影响。
简介:常说往事如烟。我是一个在练功厅、演出后台泡大的孩子。二十年过去了,虽然也看了不少戏,但看到的都是搬上舞台的成品,渐渐遗忘了曾经的那些记忆。2017年9月2日甘肃省大剧院上演的一部古典舞剧《粉墨春秋》,把我又拉回到二十年前的记忆,扎靠、水袖、髯口、踩跷、亮相、身段、一颦一笑、唱念做打……那些旧事故人历历在目,可见往事并不如烟。《粉墨春秋》是山西艺术职业学院华晋舞剧团
简介:京剧《金钱豹》是短打武生戏中难度较高的一出,至今甚少人演。凡演《金钱豹》的,武生都得有绝活,如耍叉、抛叉、翻跟头……没有功夫是不成的。另外必须找一个最佳搭档来演猴,此戏才有看头。豹子再好,没有一个好猴,也会大为逊色。红花必须有绿叶衬托,这才是一出好戏。
简介:本文主要围绕歌曲的艺术处理展开论述。从六个方面阐述了歌曲艺术处理的方法和规律,包括以深入理解歌曲背景和内涵为前提;如何进行情感处理、声音变化处理、语言处理、韵味表达、表演处理等等,说明了歌曲的艺术处理需要从多重角度来进行,经过不断的锤炼,最终达到淋漓尽致表达作品情感,恰如其分地展现作品风格的目的。
简介:文章以《中国民间歌曲集成.湖北卷》中辑录的287首主煞型田歌为研究对象,立足旋律微观结构分析理论,通过对"声韵"、"声韵型"等概念的阐释以及三声韵命名、分类、形态、特征的探究,拟构建以三声韵结构为基础的民歌三声腔分析实践体系,以期达到从细部了解田歌这一古老民歌品种的旋律构成情况并及探索其规律之目的。
简介:12月3日,首届“声·光·视·讯新技术新产品大会”(CLAV2011)在北京星光影视园梅地亚大酒店举行。大会由中国音像协会音视频工程专业委员会主办,北京星光影视设备科技股份有限公司协办。来自各省市的行业专家、机关团体、行业协会、生产厂商、国内外品牌代理商、工程商、媒体等代表约400人参会。会上,
一声唢呐无限情——评淮剧《唢呐声声》
如何辨别中国传统七声调式
浅论声乐演唱中的“声”与“情”的结合
声漫山门——晋北庙会中的音乐级序
群声之主 众乐之师——古筝艺术漫谈
苏联民间音乐中的五声调式
论声乐教学中的气、声、腔、韵、形
音乐自当有哀乐——读《声无哀乐论》札记
戏曲乐队的拾音方式与扩声技巧
浅谈练声时所需要注意的问题
浅谈声乐教学中练声曲的合理选用
声乐演唱中的“声”与“情”纵横谈
南北曲曲调字声与腔格研究
“混声”与“字声”在民族声乐中的运用
宋元都市叫卖声与曲乐的艺术生成
台上戏舞声,台下名伶影——观舞剧《粉墨春秋》
“一袁三李”大反串彩声掌声贯戏园
用心传情,以情润声——谈歌曲的艺术处理
湖北田歌旋律音调三声韵构成研究
首届“声·光·视·讯新技术新产品大会”召开